JuergenH

Die Hörproben finde ich ganz nett: https://www.neowing.co.jp/product/COCX-41907/track?from_cdj=1

Zu V gab es 1x Joe Harnell und 2x Dennis McCarthy - insgesamt also drei Veröffentlichungen, die anscheinend dann nochmals neu mit anderem Cover aufgelegt wurden.

Bin noch unschlüssig, Hörproben gibt es hier: https://www.neowing.co.jp/product/COCP-41897/track?from_cdj=1

Teile ebenfalls die Einschätzung von Souchak und Mike zum Film, aus meiner Sicht einer der schwächeren Arbeiten Spielbergs. Werde mir die VÖ aber wohl dennoch holen.

Nach der FLÖTENORGEL wird bei Alhambra Records in 2022 noch eine letzte Veröffentlichung erscheinen: die Musik zu einer deutschen TV-Serie aus dem Jahre 1989/1990. Ist übrigens die erste Zusammenarbeit von uns mit dem Komponisten. Mehr dazu dann im Dezember.

Die CD kann bereits im Soundtrackcorner bestellt werden: https://www.soundtrackcorner.de/die-floetenorgel-p9148.htm

Geht es nur mir so? Das Cover des Booklets finde ich absolut klasse...

Nach längerer Zeit haben wir wieder mal ein Projekt abseits der Filmmusik: DIE FLÖTENORGEL Die Flötenorgel ist ein von Raphael Benjamin Meyer komponiertes, unkonventionelles Konzertprogramm für Blockflötenquartett, welches im Zeitraum 2020 bis 2022 geschrieben wurde. Mit Charme, Witz und einem Augenzwinkern fängt die Musik Jahrmarkts- und Zirkusstimmungen aus längst vergangenen Tagen ein und bewegt sich dabei irgendwo zwischen Jazz, Klassik und virtuoser Unterhaltungsmusik. Dargeboten wird die bunte Welt des musikalischen Variétés von ANDREAS BÖHLEN (Sopranino-, Sopran-, Alt-, Bass-Blockflöten, Lotusflöte & Sopran-Gemshorn), RAPHAEL BENJAMIN MEYER (Alt-, Tenor-, Subbass-Blockflöten, Bass-Gemshorn & Stimme), CLÉMENT GESTER (Tenor-, Großbass-Blockflöten, Tenor-Gemshorn & Stimme) sowie MARC PAUCHARD (Tenor-, Bass-Blockflöten, Lotusflöte, Alt-Gemshorn & Stimme). Gemeinsam sind sie die Basler Blockflöten Band. Wir von Alhambra Records sind sehr glücklich nach drei Veröffentlichungen überwiegend im Filmmusik- und Game-Bereich (Der Bestatter, Tangle Tower, sowie Musik für Games, Film, Fernsehen und Konzertsaal) nun auch eine andere Seite von Raphael B. Meyer präsentieren zu können. Das CD-Booklet umfasst 16 Seiten mit zahlreichen liebevoll gezeichneten Abbildungen – die Laufzeit des Albums beträgt ca. 76 Minuten. Die Musik ist (demnächst) auch auf allen größeren Online-Plattformen wie Spotify oder iTunes erhältlich und die Noten zur Flötenorgel sind bei Heinrichshofen & Noetzel erschienen. DIE FLÖTENORGEL 01. BONJOUR 2:39 02. MANEGE FREI! 4:17 03. SCHIESSBUDE 2:54 04. DER DREHORGELMANN 5:36 05. ROMANZE 4:05 06. IM BIERZELT 4:07 07. FUNK 3:26 08. DAS STECKENPFERDCHEN 4:12 09. DIE SEILTÄNZERIN 2:51 10. NOCTURNE 4:09 11. POPCORN 3:53 12. DER FLIEGENDE TEPPICH 4:38 13. DAS GRAMMOPHON 4:14 14. DER MAGIER 4:39 15. KUHHANDEL 4:35 16. MITTERNACHTS-TANGO 3:30 17. DIE FLÖTENORGEL 5:36 18. ADIEU 4:39 19. ZUGABE* 2:40 Basler Blockflöten-Band Musik komponiert von Raphael Benjamin Meyer *Ausnahme Track 19: Musik: Julius Fučík, Bearbeitung: Raphael B. Meyer Hörprobe:

Mittlerweile kann ich die vor fast zwei Jahren gestellte Frage selbst beantworten: JA ! ? Es ist allerdings eine etwas kuriose Veröffentlichung. Definitiv regulär, aber ohne Barcode. Es gibt zwei Discs: zunächst eine CD, welche (zufälligerweise passend zur umstrittenen nun kommenden Fußball WM) die viersätzige QATAR SYMPHONY enthält (nicht von Marcel Khalifé). Bei der zweiten Disc hat dann mein CD-Player gestreikt - was ich erst dann verstanden hatte, als ich sie am Computer testete - diese enthält (ohne irgendwelche Hinweise) Videomaterial: zunächst Impressionen von Qatar + Einzug in den Konzertsaal, dann die 5te Sinfonie von Beethoven (im Booklet hingegen wird ein Werk von Wagner beschrieben). Den Abschluss bilden dann von Marcel Khalifé das ARABIAN CONCERTO (siehe oben) sowie SALUTE. Einen Eindruck zur Artwork-Gestaltung könnt Ihr beim folgenden ebay-Link gewinnen, übrigens das einzige Angebot hierzu, welches ich nach meinem Erwerb noch gefunden habe. Mit dem Verkäufer aus England habe ich nichts zu tun: https://www.ebay.de/itm/393788075439 SALUTE findet sich übrigens auch auf youtube in der Version, wie sie hier enthalten ist: Dies soweit als kurzer Nachtrag.

Schön beschrieben, Mike. Mochte die Musik von James Horner schon immer, werde da sicherlich zuschlagen. Zu 12 O'Clock High gibt es ein tolles Album von Alfred Newman, gepaart mit dem fantastischen "Down To The Sea In Ships" - aber von einem Frontiere 12 O'Clock High habe ich vor dieser Ankündigung noch nie gehört...

Zum Abschluss möchte ich noch drei Scores von Harumi Fuuki ansprechen. Leider sind bei diesen die youtube-Hörproben Mangelware - dafür gibt es immerhin in zwei Fällen Spotify-Veröffentlichungen: (1) EMPEROR IN AUGUST (2015) Neuverfilmung des Films von 1967 (damals) mit Toshiro Mifune und der Musik von Masaru Satoh. Die Neuverfilmung ist von 2015, der Film stellt die Kette historischer Ereignisse vom April bis zum 15. August 1945 nach, die das weitere Schicksal Japans bestimmten: die letzten Monate des Oberkommandos der Streitkräfte des kaiserlichen Japans und des Militärrates unter der Führung von Hirohito in der Zeit vor Japans Kapitulation im Zweiten Weltkrieg, die Amtszeit von Kantaro Suzuki als Premierminister, die letzten Monate der Amtszeit des Kriegsministers Korechika Anami, die Bombardierung Tokios durch die Alliierten, die Vorbereitungen für die Operation Ketsugō, die Reaktion der Führung auf die Potsdamer Erklärung und die Atombombenanschläge auf Hiroshima und Nagasaki sowie ein gescheiterter Militärputsch, der die Kapitulation Japans vereiteln sollte. Die Musik ist überwiegend ruhig, vom Charakter melancholisch-niedergeschlagen, getragen vom Hauptthema "Embracing Defeat" - die Ruhe wird aber gelegentlich durch Percussion durchbrochen, mal aggressiv dann wieder treibend, um die melancholische Grundstimmung zu unterstützen. Für Hörproben kann ich leider nur auf eine japanische Seite verweisen (CDJapan): https://www.neowing.co.jp/product/SOST-1013/track?from_cdj=1 (2) KAZOKU IRO: RAILWAYS OUR DEPARTURES (2018) Der 2018er Film handelt von Akira, die verwitwet ist und einen jugendlichen Stiefsohn hat. Als sie mit ihm in die Heimatstadt ihres verstorbenen Mannes reist, lernt sie ihren seltsamen Schwiegervater kennen und beschließt dennoch, dort zu leben und zu arbeiten. Sie besucht eine Ausbildung und tritt dem Eisenbahnunternehmen bei, wo ihr Schwiegervater arbeitet und ihr verstorbener Mann als Kind davon träumte. Harumi Fuukis Musik kommt nahezu ohne Suspense, und vollkommen ohne Action aus, die warme - ruhige Musik wird ausschließlich durch ihre Melodien getragen und das aus meiner Sicht hervorragend. Das Hauptthema ist wieder mal ein großer Ohrwurm. Hörproben auf CDJapan: https://www.neowing.co.jp/product/SOST-1033/track?from_cdj=1 Spotify: (3) HAGETAKA (2018) Es handelt sich laut verschiedener Quellen um das TV-Drama, nicht zu verwechseln mit dem Kinofilm (der wiederum von Naoki Sato vertont wurde). Vermutlich spielt das TV-Drama, ähnlich wie der Kinofilm, im Finanzmarkt und thematisiert Übernahmen, Heuschrecken-Verhalten etc. Die Musik von Harumi Fuuki verbindet sehr geschickt ruhige melodische Ideen mit Rockelementen - lässt diese sogar in direkten Dialog miteinander treten, was aus meiner Sicht zu einem ungewöhnlichen, aber durchaus sehr reizvollem Ergebnis führt. Als Hörproben kann ich wiederum nur CDJapan und Spotify anbieten: CDJapan: https://www.neowing.co.jp/product/VPCD-86216/track?from_cdj=1 Spotify: Hiermit beende ich dann, bis auf Weiteres, die Vorstellung von Harumi Fuuki. Ich hoffe, ihr findet ebenfalls gefallen an der ein oder anderen Musik von ihr. Gerne Feedback von Euch, welche Scores ihr interessant findet und was eher weniger...

MASSAN Abschließend für diese Woche noch ein letzter vorgestellter Score von Harumi Fuuki: MASSAN. Bei MASSAN handelt es sich um eine Fernsehserie, es erschienen laut imdb 150 Folgen im Zeitraum 2014 - 2015. Zur Handlung: Massan basiert auf dem Leben von Masataka Taketsuru und seiner Frau Jessie Roberta "Rita" Cowan, einer Schottin, die Taketsuru während seines Auslandsstudiums kennenlernte. Die Geschichte beginnt im Jahr 9 der Taisho-Ära, 1920, und entwickelt sich über die nächsten 50 Jahre: Der Sohn und Erbe einer Sake-Brauerei in Hiroshima entdeckt seine Leidenschaft für die Herstellung von Whiskey. Mit dem Segen seines Arbeitgebers reist er allein nach Schottland, um zu lernen, wie man den besten Whiskey herstellt. Nach zwei Jahren kehrt er mit seinem Wissen und seinem Traum vom Whiskeymachen und seiner neuen ausländischen Frau nach Japan zurück. Es erschienen gleich zwei Soundtrack-CDs: - YCCW-10245 = Album 1 - YCCW-10250 = Album 2 Vol. 1 Vol. 2 Liebenswert, manchmal auch im positiven Sinne ein wenig kitschig, tolle Themen, Einfluss von schottischer Musik, auch empfinde ich durchaus stellenweise eine gewisse Nähe zu James Horner. Wer sich von dieser Beschreibung nicht abschrecken lässt, der kann einen absolut fantastischen Score erleben, der wohl zu den Wichtigsten der Komponistin gehört. Persönlich schätze ich insbesondere Vol. 1 (die Hörproben sind zu diesem verlinkt), leider ist dieser nicht mehr ganz einfach zu bekommen - aber auch Vol. 2 weiß zu gefallen. Aber urteilt selbst: Habe sogar noch ein altes Werbevideo zum Soundtrack gefunden: Soweit für diese Woche von meiner Seite zu Harumi Fuuki, eventuell dann nächste Woche noch etwas mehr.

THE DEER KING Nach SEGODON möchte ich heute auf den meiner Meinung nach zweiten, hier vorgestellten, ganz großen Wurf von Harumi Fuuki zu sprechen kommen und bleibe dabei zum dritten (und voraussichtlich letzten) Mal im Genre des Anime. Es handelt sich um THE DEER KING. Der Film erschien 2021, die Filmmusik wurde im Februar 2022 veröffentlicht und ist damit noch recht aktuell. Zur Handlung (Quelle: Filmstarts.de) - In den Jahren nach einem grausamen Krieg kontrolliert das Imperium von Zol nun das Land und die Bürger des rivalisierenden Aquafa - mit Ausnahme von Aquafas Feuerpferd-Territorium, wo wilde Hunde, die einst das tödliche Schwarze Wolfsfieber übertrugen, weiterhin frei umherstreifen. Als ein Rudel Hunde durch eine von Zol kontrollierte Mine rennt, werden Van (Stimme im Original: Shinichi Tsutsumi / deutsche Stimme: David Nathan), ein versklavter ehemaliger Soldat, und ein junges Mädchen namens Yuna (Hisui Kimura / Elisa von Tettenborn) gebissen, schaffen es aber, als einzige Überlebende des Angriffs zu entkommen. Endlich frei, suchen Van und Yuna ein einfaches, friedliches Leben auf dem Lande. Doch als die tödliche Krankheit wieder einmal um sich greift, finden sie sich am Scheideweg eines Kampfes wieder, der viel größer ist als jede einzelne Nation. Die Filmmusik von Harumi Fuuki bietet alles, was man sich für einen solchen Film wünschen kann: markante Themen, geschickt dosierter Choreinsatz, packende Suspense- und Actionmusik, zeremoniell-folkloristische Feiermusik usw. Einziger Kritikpunkt von meiner Seite: mit 41 Tracks und einer Laufzeit von ca. 73 Minuten ist das Album etwas zu lang und manche der kurzen Tracks unter einer Minute durchbrechen etwas den Hörfluss. Habe daher mir eine eigene Version erstellt, die wie Folgt aussieht (bei zwei Tracks habe ich mehrere Tracks kombiniert, insbesondere bei der Overture): The Deer King (2021) 01. The Dear Hunter - Overture [Extended] 5:08 - [Original-Track 01 Overture] - [Original-Track 02 Cave] - [Original-Track 14 Asshimi] - [Original-Track 23 Connect with every life] 02. Van [Original-Track 04] 2:51 03. Black Wolf Fever [Original-Track 06] 2:08 04. Place of Happiness [Original-Track 12] 2:26 05. Arrival of Spring [Original-Track 17] 2:24 06. Yuna & Van [Original-Track 18] 3:34 07. Creeping Up [Original-Track 19] 2:25 08. Ossam Dog [Original-Track 20] 1:37 09. I'm me [Original-Track 21] 3:08 10. Three Strange People [Original-Track 24] 1:38 11. Weapons to Fight Illness [Original-Track 25] 2:50 12. My cute Daughter [Original-Track 30] 2:31 13. To the Dog King [Original-Track 33] 2:29 14. To live on with Her, I shall stay defiant [Original-Track 34] 3:07 15. Kenobi [Original-Track 35] 1:36 16. Combat - Determination not to give up 4:23 - [Original-Track 36 Combat] - [Original-Track 37 Determination not to give up] 17. Risking my Life [Original-Track 39] 1:43 18. The Deer King [Original-Track 40] 4:23 19. Deer Whistle [Original-Track 41] 0:30 20. Hohsalle [Original-Track 05] 1:46 Dies ist aber nur eine mögliche Zusammenstellung, keiner der weggelassenen Tracks ist schlecht und eine andere Auswahl könnte ich mir ebenfalls gut vorstellen, nur eben 41 Tracks zersplittern den Hörfluss ein wenig zu sehr, abgesehen davon: absolut empfehlenswerte Musik! Das Gute, der Score ist auf allen Plattformen verfügbar. Hier ein paar ausgewählte Tracks: Das Hauptthema: Van Bsp. Suspense-Track: Black Wolf Fever Bsp. zeremoniell-folkloristische Feiermusik: Arrival of Spring Bsp. Action-Musik mit heroischem Ausklang zur Basis des Hauptthemas (Combat + Determination not to give up) Bsp. Ruhigerer Track mit Weapons to Fight Illness Bsp. ruhigere Variante des Hauptthemas mit Yuna & Van Damit verlasse ich dann das Genre des Anime, habe aber noch ein paar Scores von Harumi Fuuki, die ich in den nächsten Tagen noch ansprechen möchte...

Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna (2020) Zunächst eine kurze Zusammenfassung der Handlung laut wikipedia: Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna ist ein japanischer animierter Abenteuerfilm und gilt als Abschluss der 1999 begonnenen Handlung [...] Der Film setzt fünf Jahre nach den Ereignissen von Digimon Adventure tri. im Jahre 2010 an, wobei Tai und seine Freunde mit etwa Anfang 20 das Erwachsenenalter erreicht haben. Als sie von einer Nachricht erreicht werden, dass die Partnerschaft mit ihrem Digimon bald ende und sie für immer getrennt sein würden, da sie keine Kinder mehr sind, stellt sich sowohl bei ihnen als auch ihren Digimon-Partnern Trauer ein. Währenddessen erscheint das mächtige Digimon Eosmon, das allen anderen auserwählten Kindern ihr Bewusstsein raubt. Obwohl Tai und seine Freunde wissen, dass der Kampf gegen Eosmon die Zeit noch verkürzen wird, die ihnen mit ihren Digimon gemeinsam bleibt, liegt es an ihnen, ein letztes Mal zusammen zu kämpfen, um die Welt einmal mehr zu retten. Album-Cover: Das zugehörige Filmmusik-Album enthält 32 Tracks bei einer Laufzeit von ca. 75 Minuten und neben Harumi Fuuki auch die Musik weiterer Künstler. Ich muss gestehen, dass ich mit dem Großteil des Albums nichts anfangen kann und dieses auf 9 Tracks mit knapp 25 Minuten zusammen gekürzt habe. Mit diesen 25 Minuten bin ich aber insgesamt sehr zufrieden, hierbei handelt es sich um: 01. Neverland 2:25 02. Twilight 1:36 03. Menoa Bellucci 3:39 04. Great Attack 1:07 05. Aurora 3:53 06. MENOA 4:23 07. Salvation 3:36 Bonus: 08. From Spain with Love 0:49 09. Bolero (Ravel) 3:21 "Neverland" eröffnet mit einem wunderschönen Thema, welches in "Menoa Bellucci" eine Reprise erfährt. "Twilight" ist ruhige Klaviermusik, "Great Attack" ein kurzes Action-Stück - Höhepunkt aber sind die beiden Tracks "Aurora" und "MENOA" bei dem es richtig "spacig" aber auch dramatisch wird. Die Tracks habe ich abweichend zur Album-Reihenfolge angeordnet und hier die sieben genannten Tracks (ohne Bonus) als Hörprobe verlinkt. Wem das zu viel ist, dem würde ich zu "Neverland" und dann zu "Aurora" raten. Die Musik ist in vollständiger Form auf Spotify etc. verfügbar. Hier also die sieben Tracks wie beschrieben in abgewandelter Reihenfolge: 01. Neverland 02. Twilight 03. Menoa Bellucci 04. Great Attack 05. Aurora 06. MENOA 07. Salvation Mehr dann in den nächsten Tagen.

Tsurune: Kazemai koukou kyuudoubu (2018 - 2019) Die Anime-Serie TSURUNE handelt von den Schülern des Oberschule-Kyūdō-Klub und ihren Wettkämpfen im Bogenschießen. Eine genauere Beschreibung der Handlung findet sich auf wikipedia. Die Musik von Harumi Fuuki wurde als Doppel-CD veröffentlicht: CD1 mit 25 Tracks und ca. 60 Minuten Laufzeit, CD2 mit 15 Tracks und ca. 40 Minuten Laufzeit. Als kritische Würdigung kann man anbringen, dass das vielleicht zu viel ist. Auch prägen Piano und eine Pop-Ästhetik große Teile der Musik, so dass trotz Gefälligkeit der einzelnen Tracks an sich, im Ganzen es an manchen Stellen ein wenig "plätschert". Hingegen auf der Habenseite steht das unglaublich eingängige Hauptthema, welches sich als toller Ohrwurm entpuppt und im ersten Track zunächst vorsichtig eingeführt wird, bis es in voller Pracht erklingt. Zudem gelingt es Harumi Fuuki immer wieder emotionale Punkte zu setzen. Mir persönlich hat CD2 etwas besser gefallen als CD1 - wenn auch dort mit Track 1 das vielleicht beste Stück auf der Doppel-CD vorhanden ist. Neben dem Score befinden sich auch drei Songs auf dem Album (zwei auf CD1, einer auf CD2), die eher Geschmack-Sache sind (zumindest meinen Geschmack eher nicht treffen). Das Album ist online auf allen großen Plattformen verfügbar, ich habe fünf Tracks zur Vorstellung ausgewählt, allen voran der bereits angesprochene 1. Track bei dem sich das Ohrwurm-Thema langsam entfaltet. Tsurune - Main Theme Minato no Katto Mi mamoru Hitomi Sakusen Kaigi Nakama no Kizuna Das zweite für heute angekündigte Anime dann voraussichtlich am Abend.

Mit Stand Oktober 2022 lässt sich SEGODON als das bisherige Magnus-Opus von Harumi Fuuki beschreiben - allein schon quantitativ, schließlich sind vier vollbepackte CDs hierzu erschienen. SEGODON selbst ist das 57te NHK Taiga Drama aus dem Jahr 2018, bestehend aus 47 Episoden laut imdb ( https://en.wikipedia.org/wiki/Segodon ). Kurz zu den NHK Taiga Dramas - hierbei handelt es sich um jährlich abgeschlossene Serien, die sich historischen Themen widmen. Erstmals wurden die NHK Taiga Dramas 1963 ausgestrahlt - der vielleicht berühmteste japanische Komponist, der für die Reihe aktiv war, ist Toru Takemitsu - der sicherlich international berühmteste Komponist der NHK Taiga Dramas ist Ennio Morricone (für MUSASHI, 2003). Wikipedia fasst die Handlung zu SEGODON so zusammen (Link siehe oben): Das Drama folgt dem Leben der historischen Figur Saigō Takamori. Geboren als erster Sohn eines Samurai aus der Unterschicht, wurde er zweimal ins Exil geschickt und ging drei Ehen ein. Er war eine der zentralen Figuren der Meiji-Restauration, rebellierte aber später gegen die Regierung, weil er mit den Meiji-Reformen unzufrieden war. Hier die CD-Nummern, der vier verschiedenen veröffentlichten Soundtrack CDs: - AVCL-25957: "Segodon (TV Drama)" Original Soundtrack I - AVCL-25969: "Segodon (TV Drama)" Original Soundtrack II - AVCL-25977: "Segodon (TV Drama)" Original Soundtrack III - AVCL-25980: "Segodon (TV Drama)" Original Soundtrack THE BEST Vol. 4 heißt "The Best" und enthält unveröffentlichte Musik, aber auch Musik, die sich ebenfalls auf den anderen drei Alben findet. Bsp. Cover zu Vol. 1 - alle anderen sind im gleichen Stil aufgebaut: Um den Score mit wenigen Stichpunkten zu charakterisieren: er ist episch, teilweise mit klaren japanischen Bezugspunkten, sehr melodisch mit einigen prägnanten Themen. Er enthält sowohl verspielte, als auch dramatische Tracks - Suspense, und ein wenig Action-Musik. Der Schwerpunkt aber liegt auf der melodisch-majestätischen Klangsprache. Neben Orchester (u. a. NHK Symphony Orchester) nutzt Harumi Fuuki auch Elektronik, arrangiert manche Themen als Rock-Pop-Version und bietet zudem mit einer Jazz-Session manche Themen noch in einem ganz anderen Gewand. Ihre Vielseitigkeit wird bspw. im Track "End of a Friendship" deutlich, der das Gefühl der Bitterkeit auf den Punkt bringt. Neben der Score-Musik enthalten die Alben auch einige Songs. Für mich persönlich habe ich die vier CDs umgestellt, Vol. 1 belassen - auf Vol. 2+3 überwiegend den Score und auf Vol. 4 überwiegend die Songs gepackt. Ich schätze die Musik sehr, SEGODON ist einer meiner Lieblingsscores der letzten Jahre. Wer neugierig geworden ist, dem würde ich zum Kennenlernen Vol. 1 empfehlen. Auf youtube sind die Alben leider nicht vertreten, eine Option wäre iTunes, bei Spotify bin ich mir nicht sicher, zumindest finden sich dort manche der Songs. Leider sind die Hörproben, die ich gefunden habe sehr beschränkt - Cover-Versionen bzw. Konzertaufnahmen. Somit hier nur das Hauptthema als Konzert-Neuarrangement: ...und hier eine Piano-Version: Beim nächsten Mal dann die Musik zu zwei Animes...

In den nächsten Tagen möchte ich Euch die Musik der noch jungen japanischen Komponistin Harumi Fuuki vorstellen, die mich doch bei verschiedenen Gelegenheiten sehr beeindruckt hat. Harumi Fuuki wurde am 4. Juni 1985 in Osaka, Japan geboren. Sie studierte Komposition an der Kunitachi College of Music Graduate School, Japan. Die Komponistin, Pianistin und Koto-Spielerin ist (Stand 10-2022) dreifache japanische Academy-Award Preisträgerin, obwohl ihre Karriere erst um 2008 so richtig startete. Die japanische Schreibweise ihres Namens lautet: 富貴 晴美 Hier zwei Fotos von Harumi Fuuki: Ihre Homepage: https://harumifuuki.com/ Soweit ein paar spärliche Informationen über Fuuki - heute und unregelmäßig dann in den nächsten Tagen folgen kurze Vorstellungen aus einer Auswahl ihrer Scores inklusive einiger Hörproben sofern vorhanden.

On the Run – Traue niemandem Zugegebenermaßen etwas außerhalb meiner üblichen Vorlieben, aber ich empfand die hektische, teilweise elektronische Musik von Noko (nie zuvor von ihm gehört) bei den "Auf der Flucht" Verfolgungsjagden im Film durchaus packend und sehr wirkungsvoll. Auf CD ist jetzt nicht jeder Track mein Favorit, aber diese Wegrenn-Sequenzen haben schon etwas, wobei ich gut verstehen kann, wenn sie nicht jeden ansprechen. Der mitreißend, unterhaltsam-kurzweilige aber auch etwas brutalen Film heißt übrigens im französischen Original "La Proie". Abschließend ein stilistisch noch etwas anders gelagerter Track aus dem Album:

Dank Dir bimbamdingdong - gefällt mir ebenfalls. Einzig schade, dass es die Musik nicht auch auf CD gibt.

Um den indischen Komponisten A. R. Rahman hatte ich bisher einen Bogen gemacht. An Soundtracks bestehend aus poppigen Bollywood-Songs habe ich zugegebenermaßen sehr wenig Interesse und dementsprechend wurde A. R. Rahman bisher ignoriert. Dies hat sich insoweit nun geändert, dass es zwei Soundtrack-CDs von ihm in meine Sammlung geschafft haben, zugegebenermaßen sind es aber keine typischen Bollywood-Filme, die er vertont hat. (1) WARRIORS OF HEAVEN AND EARTH Ist ein chinesischer Film - Musikeinspielung mit dem Czech Film Orchestra + Chor - dirigiert von Matt Dunkley. Markantes Hauptthema (siehe youtube-Video), einige schöne atmosphärische Suspense-Tracks, Weltmusik-Elemente. Lässt sich gut anhören, wenn ich auch zugegebenermaßen den Song (Track 2) und teilweise Track 3 beim Anhören heraus programmiere Neben der Soundtrack-CD gibt es als Zugabe eine Bonus-VCD mit Trailer, Making-Of etc. (bisher noch ungesehen) Hier Track 1 ("The Golden Era"): CD-Cover: (2) VICEROY' S HOUSE Film lief vor Kurzem auf ARTE (deutscher Titel: "Der Stern von Indien"). Inhalt ist die Gründungsgeschichte von Indien und Pakistan unter dem sogenannten Mountbatten-Plan. Zur CD-Aufmachung: diese ist sehr schlicht: einfaches Digipack ohne Booklet oder sonstiger Texte. Lediglich Trackliste und Credits sind als Infos enthalten. Die Musik kommt ohne Songs aus, wurde eingespielt mit dem Chamber Orchestra of London. Als Solo-Instrumente erklingen das Cello aber auch indische Instrumente wie Sarangi oder Tabla. Orchestriert und dirigiert wurde der Score von Matt Dunkley. Die Musik ist ruhig, zurückgenommen, melodisch aber auch im positiven Sinne unaufdringlich. Hier als Hörprobe Track 1, 9 und 11 (letzter Track enthält u.a. die Stimme von A.R. Rahman). Suche ich mehr Musik von A.R. Rahman? Augenblicklich nicht - die beiden Scores reichen mir vollkommen aus. Solltet Ihr aber ein Must-Have kennen, dann gerne hier posten.

Hallo, ich dachte es gäbe schon einen solches Thema - habe aber irgendwie nichts gefunden. Falls übersehen, dann sorry und bitte um Zusammenlegung. ----------------------------------------------- Zum eigentlichen Thema, sicher nicht das originellste Programm, dafür aber neben Williams auch u.a. Korngold, Rozsa und Raksin: 10.07.2022, 21:45 Uhr - Klassik am Odeonsplatz – Die Sommernacht der Filmmusik https://www.daserste.de/programm/index.html#klassik-am-odeonsplatz-die-sommernacht-der-filmmusik-100 https://www.klassik-am-odeonsplatz.de/konzerte/#zweiter-konzerttag

Im Falle von PRINCE REGENT gibt es auf CD eine 17-minütige Suite als Neueinspielung - zumindest besser als gar nichts: https://www.discogs.com/de/release/14754603-Carl-Davis-Carl-Davis-Conducts-His-The-Glenlivet-Fireworks-Other-Music

da da da DADA kann vieles sein, ich tippe auf:

Habe mich diesmal an der Kickstarter-Aktion beteiligt - auch weil ich auf diese Weise noch SEE NO EVIL von Bernstein abgreifen konnte - den wollte ich unbedingt noch haben.

Vorab wurde von uns ja online die Single "Bella Ciao" veröffentlicht - manche von Euch erinnern sich vielleicht noch daran - siehe: https://www.soundtrack-board.de/topic/19341-alhambra-records-hannes-de-maeyer-bella-ciao-die-musik-zum-kinofilm-immenhof-das-große-versprechen Da es sich bei dem Album nun um eine eigene Veröffentlichung handelt, habe ich hierfür einen eigenen Beitrag aufgemacht - ich hoffe, dies ist okay (wenn nicht, dann einfach zusammen führen). Online ist das Release schon seit ein paar Tagen verfügbar, nun aber auch als CD. Der Titel der Veröffentlichung: IMMENHOF - DAS GROSSE VERSPRECHEN 2019 erwies sich Sharon von Wietersheims Immenhof – Das Abenteuer eines Sommers als veritabler Erfolg in den deutschen Kinos. Die Kino-Neuinterpretation des beliebten Pferdefilmklassikers landete direkt nach dem Start am 17. Januar 2019 in den Top 10 der deutschen Kinocharts (war Nummer zwei unter den Kinder-und Jugendfilmen) und brachte es insgesamt auf über 500.000 Zuschauerinnen und Zuschauer. Auch bei Netflix war Immenhof – Das Abenteuer eines Sommers eine Woche lang in den Top 10 vertreten – was für die anhaltende Beliebtheit und die Zeitlosigkeit des Familienfilms spricht. Immenhof – Das grosse Versprechen setzt nun die 2019 begonnene Geschichte fort: Turbulente Zeiten auf dem Immenhof! Während Charly die Kunstakademie besucht, kümmern sich Lou und Emmie um den Hof. Unterstützung erhalten sie dabei von ihrer Cousine Josy. Die erste Herausforderung stellt sich, als Mallinckroth seinen Champion Cagliostro, der von Unbekannten vergiftet wurde, auf dem Immenhof verstecken möchte. Josy ist fassungslos. Auf welchem Gangster Hotspot ist sie da nur gelandet? Entgegen Josys Einwilligung und unter strengster Geheimhaltung wird der sonst so besinnliche Immenhof zum Hochsicherheitstrakt umgebaut. Doch Lou und Josy sind nicht die Einzigen, die ein Geheimnis hüten. Auch Emmie und ihre Freundin Susi stehen unter Druck, nachdem sie ihrer Nachbarin, die ebenfalls einem Giftanschlag zum Opfer gefallen ist, versprochen haben, sich um deren 22 Isländerpferde zu kümmern. Doch wie schmuggelt man heimlich 22 Isis auf einen Hof, der zwischenzeitlich mit zahlreichen Hightech-Überwachungskameras und Alarmanlagen ausgestattet ist. Lou, die von all dem nichts ahnt, wird mit einem neuen Problem konfrontiert. Nachdem sie eine Stiefelspitze vor Cagliostros Box gefunden hat, ist ihr klar, dass der Hengst auf dem Immenhof auch nicht mehr sicher ist. Um Cagliostro vor einem erneuten Giftanschlag, vor allem aber vor dem Ehrgeiz seines Besitzers Mallinckroth zu schützen, der seinen Hengst trotz Vergiftung für das letzte Derby des Triples antreten lassen will, bleibt Lou nichts anderes übrig, als die Flucht zu ergreifen. Mit dem Versprechen, dass ihr Schützling nie wieder ein Rennen laufen muss, begeben sich Lou und Cagliostro auf eine Reise voller Abenteuer und Überraschungen. Doch wo versteckt man ein 18 Millionen Euro Pferd? Und welche Rolle spielt am Ende ihr Freund aus Kindheitstagen – der gutaussehende Cal? Hannes De Maeyer schrieb bereits die eindrucksvolle Filmmusik zu Immenhof – Das Abenteuer eines Sommers (2019), ebenfalls erschienen bei Alhambra Records. Er zählt zu Belgiens bekanntesten Filmkomponisten, dessen Werke von reinen Elektroklängen bis hin zur eindrucksvollen symphonischen Instrumentation alles umfassen. De Maeyer studierte Music Production an der School of Arts des University College Ghent. Mit Rebel vertonte er jüngst einen Film, der bei den Filmfestspielen in Cannes 2022 zu sehen ist. Auch die Musik zu Immenhof – Das große Versprechen stammt aus seiner Feder. Das Album beinhaltet nicht nur Hannes De Maeyers Orchestermusik, eingespielt vom Budapest Art Orchestra und ihrem Dirigenten Peter Pejtsik – sondern auch eine gelungene Neuinterpretation des Songs BELLA CIAO, gesungen von Luis Gárate Blanes sowie produziert und arrangiert von Hannes De Maeyer. Für die orchestrale Filmmusik griff er auf seine bekannten Themen aus Teil 1 zurück und erweiterte sie um heiter-verspielte Melodien aber auch um schwungvolle Abenteuermusik. Das Album umfasst 34 Tracks bei einer Laufzeit von ca. 58 Minuten – das 12-seitige CD-Booklet enthält unter anderem ein Vorwort von Sharon von Wietersheim, eine Kurzbiographie zu Hannes De Maeyer sowie Fotos zum Kinofilm. Wir wünschen viel Freude beim Hören der Musik. TRACKLISTING 01. Welcome Back to Immenhof 02. Josy & Krümmel 03. Poisoned 04. Mrs. Alvers 05. Ford Knox 06. Doctors To the Rescue 07. Food & Cameras 08. Irish Theme 09. Cal’s Place 10. Viktor Helps Lou 11. Is That Barnabas? 12. Intruder 13. Van Gogh 14. Lou Prepares To Leave 15. Leon Is Back 16. Getting To Work 17. Kila 18. Cal’s Story 19. Viktor Calling Lou 20. The Herd 21. Investigating the Poisoning 22. Emmy the Cowboy 23. Cagliostro Is Gone 24. Campfire 25. Following Kila 26. Cagliostro Lives 27. Thank God You Were Able to Save Him 28. Solution 29. Distraction 30. Operation Shampoo 31. He Doesn’t Have to Race Anymore 32. Back to Mallinckroth 33. Bella Ciao 34. BONUS TRACK: Score Suite Musik komponiert von Hannes De Maeyer Die CD ist bei uns eingetroffen und wird in Kürze im Handel erhältlich sein: