Leonard
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Sogar noch mehr als die bereits genannten. Hier der Blick ins Booklet
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Ich würde nicht grundsätzlich von Weiterentwicklung sondern eher von Veränderung sprechen. Und ich gehe hier ja auch eher vom Mainstreambereich aus. Das es durchaus innovative Musiken im Arthouse Genre gibt möchte ich nicht verneinen. Sicherlich sind die RCP Musiken(um diese mal als prominentes Beispiel zu nehmen, an dem sich der Streit entzündet) in bestimmten Bereichen einer Weiterentwicklung vor allem im Bereich der Technologie geschuldet. Sequenzer Programme, Orchesterlibraries im Bereich der Filmmusik, Videoschnittprogramme im Bereich des Filmproduktion etc. Weil jetzt jeder auch Filmkomponist sein kann, weil Homestudios erschwinglich geworden sind, wird der Markt von Komponisten geflutet(inklusive mir ;-)), die gar keine oder nur wenig Ausbildung haben. Bevor jetzt der Einwand kommt, dass ich wohl damit meine, dass nur studierte Komponisten gute Scores schreiben können. Nein! Es gibt genug Komponisten,die tolle Sachen machen, die noch nicht mal Noten lesen können. Aber ebenso gibt es auch viele Komponisten, die eher mäßige bis gar keine Ahnung von Orchesterkomposition haben und auch ansonsten nur ein bisschen klampfen können, aber die richtigen Leute kennen und so ins Filmgeschäft gelangen. Damit hält dann der oben genannte musikalische(harmonische) Minimalismus Einzug in die Filmlandschaft. Ein andere Grund ist, dass durch die technischen Möglichkeiten im Filmschnitt noch bis zum letzten Moment am Film geschnitten wird und der Komponist seine Musik so schreiben muss, dass man einen Teil herauschnippeln kann und mit einer anderen Stellen verbinden kann. Da darfs nicht zu komplex werden, da sonst die Teile nicht zusammenpassen. Das ist auch der Grund warum zum Beispiel Jupiter Ascending für mich ein bisschen öde ist. Obwohl er fast alle Indegrenzien eines Orchestersscores hat, ist er harmonisch recht statisch. Eben weil alle Teile eines Cues zu jeder Zeit vom Cutter und Music Editor miteinander verbunden werden könnten. Da ist es eher schlecht wenn man plötzlich in eine andere Tonart moduliert.
Ich wünsche mich nicht die siebziger Jahre zurück, was das Klangbild angeht. Ich möchte nicht genau das haben, was es damals gab, Ich wünsche mir nur, dass ein Teil der filmmusikalischen siebziger/achtziger Jahre in einer weiterentwickelten Version auch heutzutage eine Chance hat. Da was in Blockbustern so geboten wird ist zumindest was das melodische und harmonische angeht keine Weiterentwicklung sondern eine Rückentwicklung....
Achso, dann hatte ich deine Aussage missverstanden. Ich würde dir auch absolut zustimmen, dass es sich bei den derzeitigen Blockbustern im Bereich der Melodik und Harmonik um eine Rückentwicklung handelt. Auch an anderen Parametern lässt sich so etwas gut beobachten, z.B. die oft fehlenden dynamischen Kontraste (Dauerlärm!) oder fehlende artikulatorische Vielfalt (könnte auch mit dem Benutzungsprinzip der Sample-Libraries einhergehen). Damit sind dann aber noch nicht alle Parameter abgedeckt. Insbesondere im Bereich der Klangfarben sehe ich teilweise eine Weiterentwicklung der Musik. So finde ich den ein oder anderen Zimmer Score im Bereich der elektronischen Ausarbeitungen interessant. Das geht vom Elektronik-Einsatz mehr in die Tiefe, als Goldsmith mit seinen statischen Presets. Eine diesbezügliche Weiterentwicklung kann ich aber auch wirklich nur bedingt beobachten, eben beschriebene Fälle sind doch eher die Ausnahme.
Der Unterschied ist der, dass in dieser Zeit eben ausgebildete Komponisten hochgradig eigenständige Werke geschaffen haben, während das beschriebene oft von Sounddesignern zusammengekloppt wird (das stimmt auch für Zimmer, da sitzen an den 160 Minuten 'Dark Knight Rises' auch 20 Soundtüftler dran, die mit Musikschreiben wenig zu tun haben).
Das ist ja auch klar! Mir ging es lediglich um die von mir falsch verstande Aussage, die Boneking weiter spezifiert hat.
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Würde ich nicht sagen. Da man quasi den einfachen Weg geht, den "vermeintlich" jeder verstehen kann. Und wirklich komplexe Gefühle werden ja in Armageddon ja auch nicht behandelt. Da sind eher stereotype Emotionen und Charaktere. Eine komplexe Partitur hätte da höchstens bei den Actionsequenzen gepasst. Von daher passt der Score auch ;-) Mit vermeintlich meine ich, dass im letzten Jahrhundert auch Mainstreamfilme mit Musik ausgestatten waren, die komplex war und trotzdem hat die Musik die "richtigen" wenn nicht sogar noch tiefere Emotionen ausgelöst. Ich glaube nicht, dass die Menschen heute "dümmer" sind als früher. Vielmehr nehmen das Film und Musikproduzenten an und setzen einem immer die gleiche Soße vor. Hätte jeder Film heute einen Score der stilistisch einem Score der siebziger/achtziger Jahre entspräche würde sich niemand daran stören und es wäre normal. Was ich damit meine ist, dass allle mittlerweile denken, dass ein Bernard Herrman Score nicht zu einem Dark Knight passen würde. Würde aber super passen, denkt nur keiner dran, weil alle seit einer Weile in diesem Genre an einen Hybrid Score mit Elektronik, Taiko Drums, Chugga Chugga Ostinati in den Streichern und fetten Bassposaunen und Hörnern gewöhnt sind,
Da würde ich dir widersprechen. Genauso wie die klassiche Musik sich wandelt, so wandelt sich auch die Filmmusik. Ich finde es etwas widersprüchlich, einerseits von der gleichen Soße zu reden, andererseits ein kontinuierliches Beibehalten der 70er/80er-Ästehtik zu befürworten. Natürlich kann sich die Musik nur dann wandeln, indem man von der Konvention abweicht. Wer weiß, wie es in ein bis zwei Jahrzehnten aussieht.
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Ich bin ganz ehrlich:
Ich kenne den Unterschied nicht wirklich.
Zwar iwann inne Schule mal gehört, ist aber zu lange her.
Macht jar nix, da kann man ja Nachfragen, wie schon erwähnt.
Ich gehe davon aus, dass dir die Intervalbegriffe auch nicht geläufig sind.
Einfach ausgedrückt, Dur und Moll sind Tonleitern, die sich in ihrem Aufbau durch die unterschiedliche Anordnung von großen und kleinen Schritten unterscheiden. Aus diesen Tonleitern lassen sich Akkorde (zum Beispiel Dreiklänge) bilden.
Dur wird eher als fröhlich und moll eher als Traurig wahrgenommen. Als Beispiel gebe ich dir mal das Game of Thrones-Thema. Das Intro dieses Themas beginnt mit einer moll-Figur (4x gespielt), die anschließend als 4x in Dur-Form gespielt wird, bevor das eigentliche Thema kommt. So simpel und doch omnipräsent in der Filmmusik
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das problem ist meiner meinung nach, dass dinge wie "das flötenspiel lässt mich träumen", "der score versetzt das geschehen in triste atmosphäre" oder auch "der rhythmus in der actionmusik hat ordentlich power und macht die ganze sache spannend" als völlig unwichtig abgstempelt werden. da wird dann mit dur und moll argumentiert und die streicher spielen nur auf und ab etc. und diese aspekt werden dann als wesentlich höher und sogar wichtiger eingestuft. sie sind aber nicht wichtiger oder tiefergehender, sie sind schlicht weitere aspekte des musikstückes. informationen darüber können interessant sein, aber ob sie ausschlaggebend für jemanden sind, legt jeder selbst fest. und weshalb nicht beide argumentationsstränge nebeneinander funktionieren können ohne dem anderen etwas madig zu machen erschließt sich mir nicht. keiner WILL den anderen verstehen und das ist schade.
Wieso? Die Rezeption von Musik in emotionalen Eindrücken ist doch essenzieller Bestandteil des Musikhörens. Das macht jeder, auch Sebastian (im Korzeniowski Thread, wo er auf seine Persönlichkeit im Zusammenhang mit Harmonik hingewiesen hat), nur im Unterschied, dass das Ganze noch mit musikalischen Fachbegriffen untermauert wurde. Und auch die von dir angesprochenen Begriffe Dur und Moll sind auch wirklich keine guten Besipiele, die sind Bestandteil des Allgemeinwissens und sollten daher in einem Musikforum vorauszusetzen sein. Und selbst wenn doch etwas komplexere Fachtermini fallen, ist es doch kein Problem sich dementsprechend zu informieren oder einfach mal nett nachzufragen, anstatt einige Ausführungen als "elitäre Belehrung" herabzustufen.
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Dass Varèse sich bemüht, vergriffene Musiken physisch wieder herauszubringenist definitiv löblich. Diese ständigen Ankündigungen von neuen Serien sind mir aber auch etwas suspekt. Ich erinnere an die WE HEAR YOU-Serie, wo großspurig etwas von "semimonthly release" geschwafelt wurde. Daraus ist ja bis jetzt auch nichts geworden. Es sei denn, Peter Hackmann kennt den Unterschied zwischen semimonthly und bimonthly nicht ...
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Passend zur Ankündigung des 50th Anniversary Star Trek Sets einige Ausblicke in Sachen Star Trek von Lukas Kendall
Hi Gang:
A few answers!
The TOS tracks for the 2nd and 3rd season library music come from the newly discovered first-generation masters, which sound better than the second-generation tapes on the TOS box set.
Yes, that "Love Theme" is the one unreleased TOS Mullendore library cue (because it wasn't on the masters). We took it from the music stem to "Court-Martial."
The suggestions thread earlier on the FSM board was enormously useful, thank you! I relied on it a lot for the TNG tracks. I passed the suggestions for DS9, VOY and ENT to Ford Thaxton.
There is so much TNG material because it was my favorite of the new shows and I had a lot of tracks that I wanted to include...and the standalone TNG volumes are done. This was the last chance.
But there are two VOY 4CD sets coming and one for DS9, and a second volume of ENT came out a few months ago, which will have lots more great stuff that people want.
LukasThe suggestions thread was absolutely essential and will be referenced for the upcoming DS9 and VOY albums!
Lukas -
Ich bin mit StarTrek nicht so firm.. ist das jetzt eine Best Of mit Bonus Tracks der großen TOS Box?
Nein, das ganze wurde großspurig als Set für unveröffentlichte Musik (Fanwünsche) aus TNG, DS9, VOY und ENT angekündigt. Zitat Lukas Kendall: "...to present as much previously unreleased music as we can."
Der TOS-Anteil wurde "hineingeschmuggelt", genau so wie viele verschiedene andere Sachen, die z.T. aber auch sehr erfreulich sind finde ich. Dazu eine größere Portion TNG und einen verschwindend geringen Anteil von DS9, VOY und ENT. Das Set hat also im Endeffekt nicht mehr viel mit dem ursprünglich angekündigten Konzept zu tun.
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Auch wenn ich dieses post-Ankündigungs-Gemaule eigentlich nicht ausstehen kann …
Ich bin ehrlich gesagt schon etwas angefressen, wie despektierlich mit den Fan-Wünschen umgegangen wurde. Noch nicht einmal 15 Minuten für DS9, VOY und ENT zusammen, und das, obwohl es gerade aus diesen Serien viele und wirklich interessante Vorschläge gab. Ich verstehe auch nicht, warum eine ganze CD für TOS verbraucht wird, es ist ja nicht so, als gäbe es davon schon 15 CDs. Disc 2 ist hingegen sehr erfreulich mit TAS und noch anderen Projekten.
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https://www.masterclass.com/hz
Hans Zimmer gibt jetzt auch eine Online-Masterclass. Naja, wer's braucht.
Ich bin jedenfalls nicht scharf darauf, 90 Öcken zu blechen, um mir den selben Sermon anzuhören, den er seit Jahren in Interviews erzählt.
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Irgendwie scheint Varèse aus den Fehlern nichts zu lernen. Das ohnehin fragwürdige Verkaufskonzept der "Handtasche" findet sich hier in verschlimmbesserter Form wieder.
Schade eigentlich, der Inhalt wäre für mich interessant, zumal ich vieles aus dieser Box noch nicht besitze. Ich gebe aber keine 99 $ + 37,5 $ S&H + EUSt aus, um den musikalischen Inhalt verpackt in 12 labbrigen Cardbord-Sleeves mit einer hässlichen schwarzen Box zu bekommen. Wäre es ein loses Bündel aus 12 Jewel-Cases mit jeweils eigenen Booklets, würde ich sofort zuschlagen. Aber so wie es ist, mache ich da nicht mit
Lieber gebe ich die gesparten 99 $ + 37,5 $ S&H + EUSt für einige wenige Einzelausgaben auf dem secondary market aus.
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Hauptgrund ist denke ich mal die Ungewissheit, ob es eine nächste Volume geben wird. Im Fall, dass Seasons getrennt veröffentlicht werden, kann es somit passieren, dass in der Mitte der Seasons (aufgrund unzureichender Verkaufszahlen zum Beispiel) Schluss ist, obwahl man noch gerne etwas von späteren Seasons veröffentlicht hätte. Ein anderer Grund für die Durchmischungen könnte in der Musik selbst liegen: Die Zusammenstellung eines musikalisch kohärenten Albums. Das vermute ich in diesem Fall aber eher nicht, berücksichtigt man Ford Thaxtons durchwachsene Sequenzierungen.
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Trackliste und Hi-Res-Cover für VOLUME 2
Coming next Tuesday, September 27, 2016 at 12 pm pst
STAR TREK ENTERPRISE VOLUME 2
MUSIC BY DENNIS McCARTHY, JAY CHATTAWAY, KEVIN KINER, DAVID BELL, PAUL BAILLARGEON, BRIAN TYLER, JOHN FRIZZELL, VELTON RAY BUNCH
LLLCD 1397
LIMITED EDITION OF 3000 UNITS
RETAIL PRICE: $59.98
The first 150 or so customers who purchase the set directly from www.lalalandrecords.com will receive a signed booklet autographed by Dennis McCarthy at no extra charge. Quantities are limited and you are not guaranteed a signed copy.Disc One:
Music by Dennis McCarthy
* Music by Dennis McCarthy & Kevin Kiner1. Where My Heart Will Take Me
(Main Title, Season Three) (1:21)
Written by Diane Warren
Performed by Russell WatsonBreaking the Ice #008
2. Archer’s Comet/Comet Chasers (2:03)
3. The Comet (2:18)
Recorded October 30, 2001
Original Airdate: November 7, 2001Sleeping Dogs #015
4. Dive (1:49)
Original Airdate: January 30, 2002The Communicator #034
5. Searching/It’s Not There (3:59)
6. Great Escape (2:52)
Recorded November 5, 2002
Original Airdate: November 13, 2002Stigma #040
7. A Promise/Yuris Saves the Day (3:11)
Recorded February 5, 2003
Original Airdate: October 8, 2003Future Tense #042
8. Attacked (3:26)
9. Final Attack (3:10)
Recorded November 11, 2003
Original Airdate: February 19, 2003Cogenitor #048
10. Visitor (2:31)
11. Responsibility (4:16)
Recorded April 15, 2003
Original Airdate: April 30, 2003The Xindi #053
12. Recap/Xindi Meeting (2:34)
13. Escape (3:39)
Recorded September 2, 2003
Original Airdate: September 10, 2003Doctor’s Orders* #068
14. Empty Ship (1:28)
15. Phlox to the Rescue (3:16)
Recorded February 9, 2004
Original Airdate: February 18, 2004Damage* #071
16. Bad Dream (3:40)
17. Hijackers/No Choice (5:36)
Recorded March 17, 2004
Original Airdate: April 21, 2004Observer Effect* #087
18. Your Move (1:45)
19. One Way Nap (3:13)
20. Hoshi Dies (4:18)
21. Archer Out of Options (2:31)
22. More Than Observe/Rules Need to Change (1:06)
Recorded February 16 & 22, 2004
Original Airdate: January 21, 2005The Aenar* #090
23. Recap - Enterprise 090/Hunt Down Enterprise (2:18)
24. Telepresence Test Fails (2:31)
25. Freighter Fight (2:15)
26. Telepathic Siblings/ Trip Hits the Road (3:10)
Recorded February 2, 2005
Original Airdate: February 11, 2005Total Time – Disc One: 75:28
Disc Two:
Music by Jay Chattaway1. Archer’s Theme
(Bumper Version #1) (0:07)
(Dennis McCarthy)Fight or Flight #003
2. Archer Reverses Course (1:20)
3. Aliens Return/Damn the Torpedoes/Failure to Communicate/Hoshi Gets Through (10:08)
Recorded September 25, 2001
Original Airdate: October 3, 2001Detained #021
4. Danik to Isolation (2:23)
5. Big Bang/Suliban Liberation (3:46)
Recorded April 5, 2002
Original Airdate: April 24, 2002Carbon Creek #027
6. Welcome to Carbon Creek/Wearing It Backwards (1:31)
7. The Hustler (1:55)
8. Get a Job/Mestral’s Secret Date (1:39)
9. Glaring Vulcan (2:03)
10. Vulcan Velcro/Not Enough (3:32)
Recorded September 17, 2002
Original Airdate: September 25, 2002Anomaly #054
11. The Sphere (1:20)
Recorded September 9, 2003
Original Airdate: September 17, 2003E2 #073
12. Recap/Future T’Pol (1:11)
13. Enterprise 2/117 Years Early (3:24)
14. Father Son Talk 2/Reunion (2:29)
15. Lorian’s Plan/Standoff (4:28)
16. Joining Forces/Team Enterprise/
Subspace Passage/Remembrance (6:26)
Recorded April 14, 2004
Original Airdate: May 5, 2004Cold Station 12 #081
17. Lucas Cracks/Stasis Chamber/Soong Escapes (7:40)
Recorded October 27, 2004
Original Airdate: November 5, 2004Divergence #092
18. Recap - Enterprise 092 (1:03)
19. Prepare for Transfer/Trip Transfer (4:15)
20. Warp Drive Reboot (3:31)
21. Krell Demands Surrender (3:00)
22. Krell Attacks/Klingons Disabled/Phlox Fools Krell (6:20)
23. Thanks for the Help/One Captain (0:44)
Recorded February 25, 2005
Original Airdate: February 25, 2005Total Time – Disc Two: 75:14
Disc Three: Veterans
1. Where My Heart Will Take Me
(Bumper #1) (0:07)
(Diane Warren)Fusion #017 (David Bell)
2. T’Pol Tells Dream (1:58)
3. First Dance I Went To (1:50)
Recorded February 19, 2002
Original Airdate: February 27, 2002Dawn #039 (David Bell)
4. Trip Crash Lands (1;33)
5. Trip Tosses Phaser/The Big Fight (4:31)
6. Trip Reviews Life (2:09)
7. Leave This System/Glad I Missed (1:22)
Recorded December 20, 2002
Original Airdate: January 8, 2003The Crossing #044
(Paul Baillargeon)
8. Enterprise Swallowed (1:04)
9. Wisps First Contact (4:06)
10. Wisps Take Trip (2:50)
11. Wisps Chase Reed/Alien Reed/More Crew Taken (6:39)
12. They’re Lying to Us (1:15)
13. Alien Trip Listens In/
Phlox Pulls Panel/Trip Fights Phlox/End of Wisps (7:24)
Recorded March 18, 2003
Original Airdate: April 2, 2003Rajiin #056 (Paul Baillargeon)
14. Intimate Intruder/Rajiin Captured (5:09)
Recorded September 24, 2003
Original Airdate: October 1, 2003Chosen Realm #064 (Paul Baillargeon)
15. Crew Fights Back/Hand to Hand/Final Fight (8:18)
Recorded December 16, 2003
Original Airdate: January 14, 2004Hatchery #069 (Paul Baillargeon)
16. Recap/Crashed Ship (1:31)
17. Endangered Mission (2:37)
18. Hatching Time (1:37)
19. Mutiny/Return to Duty (6:40)
Recorded February 18, 2004
Original Airdate: February 25, 2004The Forgotten #072 (Paul Baillargeon)
20. Recap/For the 18 (2:16)
21. Emotions (1:51)
22. Trip Dreams (1:21)
23. Reptilian Attack (3:06)
24. Goodbye Elizabeth (2:27)
Recorded March 3, 2004
Original Airdate: April 28, 2004Total Time – Disc Three: 74:44
Disc Four: New Recruits
1. Where My Heart Will Take Me
(Bumper #2) (0:12) (Diane Warren)Canamar #043 (Brian Tyler)
2. Shuttlepod Adrift/Start the Investigation/Kuroda Gets Free (2:37)
3. Pilot Knocked Out/Crew Gets Message (2:15)
4. Kuroda’s Plan (1:25)
5. Piece of Cake (3:34)
6. End of Kuroda (6:17)
Recorded February 18, 2003
Original Airdates: February 26, 2003The Forge #083 (John Frizzell)
7. Vulcan Catacombs (1:17)
8. Rogue Bomb (2:09)
9. Sandfire/Mindmeld (4:25)
10. Syrranite Sanctuary (2:25)
Recorded November 11, 2004
Original Airdate: November 19, 2004Acquisition #019
(Velton Ray Bunch)
11. Krem & Muk on Board (3:40)
12. Trip Chased (1:43)
13. Ferengi Showdown/Seductive Vulcan (5:03)
14. Vault Scheme/Krem Gets His Ship (4:41)
Recorded March 19, 2002
Original Airdate: March 27, 2002Exile #058 (Velton Ray Bunch)
15. The Voice Returns/Alien Garden/Meet Tarquin (4:59)
16. Space Landing (2:56)
17. Last Visit (1:01)
Original Airdate: October 15, 2003The Council #074
(Velton Ray Bunch)
18. Into the Chamber (4:11)
19. Armaturi Attack (1:39)
20. Reprieve (1:34)
21. End of Degra/News of Degra (1:58)
22. Weapon Launched (2:31)
Recorded April 21, 2004
Original Airdate: May 12, 2004Affliction #091
(Velton Ray Bunch)
23. Bad Medicine (1:00)
24. Mind Meld Memory (2:39)
25. T’Pol’s Daydream (2:25)
26. Klingon Augments (2:47)
27. Columbia First Flight (2:01)
28. Warp 5.2 (2:51)
Recorded February 10, 2005
Original Airdate: February 18, 200529. Archer’s Theme (End Credits)
(Dennis McCarthy) /Paramount Studios Logo (0:51)
(Lalo Schifrin)
Time – Disc Four: 78:17
Total Time – All Discs: 5:01:42
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Wo wurde das gesagt? Auf Facebook?
Privat per Mail
Schade. Hatte mich schon drauf gefreut. Bleibt nur zu hoffen das X-Files Vol. 3 nun wenigstens bald kommt. Was war den das für ein Flyer und was stand den da so noch drin?
Laut FSM board das:
Ferris Bueller's Day Off
Star Trek Enterprise, vol 2 (4-CD set)
Wonder Woman: The TV Series (3-CD set)
The X-Files, vol 3 (4-CD set)
Arrow: Season 4
DC's Legends of Tomorrow: Season 1
Justice League vs. Teen Titans/Batman Bad Blood (2-CD set)
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Danke für die Umbenennung des Threads. Ist jetzt passender
Das ist eben das klassische Dilemma: Kündigt ein Label etwas an, dann fragen die Leute ständig, wann es soweit ist. Kündigt das Label es nicht an, dann fragen die Leute ständig, ob das Label nicht xy veröffentlichten kann.
Als Label kann man da nur verlieren. Wir sollten uns dann einfach mal von der Erwartungshaltung frei machen, dass diese Projekt schnell und termingerecht fertig werden, denn das klappt einfach nicht.
Klar, diese Problematik hat es immer gegeben und wird es auch weiterhin geben. Jedoch, bei der Fülle an Trek-Veröffentlichungen von LLL, die es in den letzten Jahren gab, habe ich das Gefühl, dass VOYAGER sehr oft prioritätenmäßig nach ganz unten verschoben wurde. Das finde ich nicht in Ordnung. Aber über die genauen Gründe für die Verzögerungen kann man nur spekulieren, von daher hast du absolut Recht
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Liebe Leute,
leider wurde die VOYAGER Collection schon wieder verschoben. Das hatte ich schon befürchtet, da es "Summer" ist und noch nichts annonciert, geschweige denn überhaupt in irgendeiner Art und Weise erwähnt wurde. Aktueller Stand ist wohl Januar 2017. Ich habe ja wirklich Verständnis für solche Probleme (siehe Alex' Post in der Gerüchteküche zur ersten X-Files-Box). Dennoch, bald scheint ENT Volume 2 zu kommen (laut einem Flyer, der auf der Comic Con verteilt wurde), während von VOY noch gar keine Collection veröffentlicht wurde … Da platzt mir schon so ein kleines bisschen der Kragen. Immerhin ist das Teil seit 2013 angekündigt (der Threadtitel könnte bei der Gelegenheit mal angepasst werden
)Hoffentlich ist es dann aber auch wirklich fertig. Es wäre wenigstens schön wenn das 50th Anniversary Set – wenn es denn pünktlich zum 50th anniversary kommt
– ein paar gute VOY-Cues enthält. -
Finde auch, MAN OF STEEL und BATMAN V SUPERMAN sind um einiges origineller, als das, was bei Marvel getylert und gejackmant wird.
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Das ist mir bekannt, den Namen Tina Guo habe ich ja oben auch schon erwähnt
Die Riffs in Is She With You hören sich keineswegs nach E-Cello an.
Kann schon sein, dass das mit E-Cello eingespielt wurde und durch einen Gitarren-Verstärker gejagt wurde, aber hier stellt sich die Frage, warum man nicht gleich eine E-Gitarre nimmt.
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Warum schreibt hier jeder Gitarren-Riffs? Das war ein E-Cello...!
Quelle?
Warum nimmt man ein E-Cello und lässt es dann anschließend wie eine E-Gitarre klingen?
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Nein, das Wonderwoman Thema wird auf dem Cello gespielt, da hat HanZ ja so von Tina Guos Interpretation geschwärmt. Das dürfte deshalb in "Is She With You" die Melodie sein, die auf die Gitarren-Riffs folgt.
Bei Batman gibts wohl zwei Themen. Das eine ist für Batman und scheint auch eher ein Motiv zu sein. Ich spreche von dem Triolen-Gekloppe, mit dem das Album eingeleitet wird. Diese sind auch in der gesamten zweiten Hälfte der Batman-Suite präsent. Das andere Batman-Thema gilt Bruce Wayne und ist in Beautiful Lie vertreten.
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Sebastian hatte ja letztens im GODS OF EGYPT Thread erzählt, dass einige Varèse-CDs inzwischen "Made in EU" sind. Tatsächlich habe ich heute ein Exempler von SICARIO entdeckt, das in den Niederlanden fabriziert wurde. Ich habe auch schon versucht, das zu googlen, bin aber nicht schlau daraus geworden. Vielleicht schaffts ja jemand von euch. Ich habe das zumindest fotografiert
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Williams im Stile von Vangelis
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Naja, das ist eben einer der Hauptkritikpunkte am MOS Score, dass die Themen zu simpel sind, um als solche wahrgenommen zu werden.
Im Grunde genommen ist MOS jedoch ein sehr thematischer Score, der aber darunter leidet, dass die Themen unter dem ewigen Klangbrei begraben sind.
Im Film sind die Themen aufgrund der noch hinzugefügten lärmenden Soundeffekte so gut wie gar nicht erkennbar.
Eine gute Übersicht über die wichtigen Themen liefert diese Seite, auch wenn nicht alle Themen dort gelistet sind: http://www.filmmusicnotes.com/hans-zimmers-score-for-man-of-steel/
Zu Batman v Superman werde ich in den nächsten Tagen noch einen ausführlichen Kommentar verfassen. Nur soviel sei gesagt, Man Of Steel hat mir wesentlich besser gefallen
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Hat der Zoll bei dir zugeschlagen? Dann sollte meine ja hoffentlich auch in Kürze aufschlagen :-)
Nein zum Glück nicht. Als Warenwert war 3 $ angegeben
WaterTower Music/Sony Classical/At the Movies: Hans Zimmer - INTERSTELLAR
in Scores & Veröffentlichungen
Geschrieben
Du hast dich noch nicht so viel mit dem Produktionsprozess von Filmmusik befasst, oder? Macht aber nichts
Es steht eigentlich alles in Bonekings Antwort auf deine Sample-Frage drin. Tatsächlich wird jeder Ton mehrmals (in verschiedenen Klangstärken, Spieltechniken) für eine Sample-Library aufgenommen. Diese Sample-Librarys kauft sich der Komponist (Hans Zimmer z.B. hat sich selbst eine erstellt). Damit kann der Komponist (nicht irgenein Computer-Guru) arbeiten. Entgegen deiner Annahme ist es so, dass der Komponist auf Basis der Samples ein synthetisches Demo erstellt und in der Regel keine volle Orchesterpartitur. Dafür sorgen die Orchestratoren, sofern das Demo durch eine Aufnahme mit echten Instrumenten ersetzt wird.
Das Arbeiten mit echten Musikern ist definitiv zeitaufwendiger und teurer als die Arbeit mit Samples. Einer der Hauptgründe, warum es oft bei der Sample-Version bleibt. In Zimmers Fall kann das aber keine plausible Annahme sein, wie Boneking feststellt.