Alexander Grodzinski

Zumindest beim Soundtrackcollector ist nichts derartiges gelistet, nur die Single-Veröffentlichungen von "Axel F". Bei dieser ist allerdings auf der B-Seite der Track "Shootout" enthalten, der nicht auf dem Album ist.

An die Lakeshore-Sachen kommt man tatsächlich eher schwer. Zumindest habe ich die Erfahrung gemacht. Die Volume 2 der dritten Staffel von HANNIBAL beispielsweise musste ich bei drei Händlern bestellen, ehe sie nach Wochen lieferbar war. Bei den anderen beiden Händlern wurde die CD irgendwann storniert und als "Nicht mehr lieferbar" deklariert. Aber auch mit den anderen HANNIBAL-Alben gab es lange Warte- und Lieferzeiten. Oder auch REGRESSION von Banos, der kam auch in einer 1000er-Auflage. Da musste ich nur zwei Händler in Anspruch nehmen, bevor ich die CD nach Wochen des Wartens bekam.

Wie schon weiter oben erwähnt kann ich mich eben daran erinnern, dass es ähnliche Schwierigkeiten mit Bernsteins Musik zu GHOSTBUSTERS gab. Da zwei Stücke davon auf dem Song-Album von Arista waren, musste Varese sich mit dem Studio und Arista einig werden. Bei vielen Faltermeyer-Sachen dürfte es ebenso sein, zumal da dann auch "schwierige" Studios wie Paramount involviert sind. Und klar ist auch, dass LLL sich gut überlegen wird, hohe Gebühren für beispielsweise Faltermeyers BEVERLY HILLS COP an das Label MCA abzudrücken, wenn es hinterher vielleicht nur 1000 oder 1500 Leute kaufen. Den fand ich ehrlich gesagt nicht so dolle, ist aber auch schon lange her, seit ich den zuletzt gehört habe. Was sonst eine von Faltermeyers Stärken war, ein Ohrwurm-Thema zu schreiben, kommt hier irgendwie gar nicht zur Geltung. Daher empfand ich die Musik auch als relativ gesichtslos und es blieb auch nichts bei mir hängen. Vielleicht muss ich mir den noch mal anhören. Auch wenn Faltermeyers Scores über die komplette Laufzeit etwas schwächeln, so gibt es doch bei jedem zumindest ein bis zwei echte Kracher. Wie beispielsweise "Off Road Battle" aus TANGO & CASH.

Nicht jeder Film braucht einen Orchester-Score. TOP GUN beispielsweise finde ich perfekt musikalisch untermalt, so, wie er ist. Da sind ja Score und Songs von Moroder und Faltermeyer. Und das hat ja auch einen Trend ausgelöst. Natürlich ist der Film ein Kind seiner Zeit, was die Musik auch unterstreicht, aber es war eben damals etwas Neuartiges, ob man es nun mag oder nicht. Pop-Synthie-Scores und Action-/Sportfilme gehörten in den 80ern einfach zusammen, wenngleich natürlich nicht jeder Film dieser Genre so einen Score hatte, und da sind ja auch viele dolle Sachen bei rausgekommen. Klar war das kompositorisch meist eher simpel, aber who cares? Es hat funktioniert und eine Ära geprägt. Ein weiterer Orchesterscore wäre eben genau das gewesen, nur ein weiterer Orchesterscore, egal, wie gut oder schlecht. Im Grunde waren Faltermeyer und Moroder in den 80ern das, was Zimmer und seine Leute dann in den 90ern waren. Man kann durchaus sagen, dass Zimmer das Zepter von Moroder und Faltermeyer übernommen hat. Wo vorher noch die beiden die Musik für die Bruckheimer-Filme gemacht haben (FLASHDANCE, THIEF OF HEARTS, BEVERLY HILLS COP I und II, TOP GUN), kam nun Zimmer zum Einsatz und seine frühen Sachen unterscheiden sich nun auch nicht so großartig von dem, was Moroder und Faltermeyer gemacht haben, wenn man sich beispielsweise RAIN MAN oder BLACK RAIN oder DAYS OF THUNDER anhört. Und beide, Moroder und Faltermeyer, konnten echt gut Themen schreiben, kamen ja auch aus der Pop-Branche. Wobei ich aber zugeben muss, dass ich jetzt wohl keinen Faltermeyer-Score komplett bräuchte. Aber so eine schnieke Doppel-CD mit den Highlights aus den Filmen wäre sicherlich drin. Und was das Interesse betrifft: Wieviele Leute kaufen sich denn die Alben, die beispielsweise BSX veröffentlicht? Klar sind da auch mal bekanntere Sachen drunter, aber die obskuren Scores überwiegen doch. Davon scheint BSX nicht mal 1000 Stück absetzten zu können, warscheinlich nicht mal 500, aber trotzdem veröffentlichen die munter weiter und nein, ich meine nicht die "Dominik Hauser plays"-Alben. Einen Markt gibt es für Faltermeyer-Scores sicherlich, das Problem werden eben eher die Rechte sein.

TANGO & CASH gab es vor einigen Jahren von La-La Land Records als limitierte Veröffentlichung (3000 Stück). Die ist ausverkauft und deshalb nur noch relativ teuer zu bekommen. Vielleicht wird das Album irgendwann noch mal aufgelegt. Von FLETCH gibt es keine offizielle Veröffentlichung des ganzen Scores, nur ein Bootleg und eben den Song-Sampler, auf dem auch Faltermeyer-Tracks sind. Wie ich oben schon schrieb könnte es sein, dass es eben die kompliziertere Rechtelage ist, die die kleinen Label bisher davon abhält, da aktiver zu werden. Die großen Label dürften kaum Interesse daran haben, einen 32 Jahre alten Synthie-Score neu zu veröffentlichen. Das Song-Album zu BEVERLY HILLS COP hat sich gut verkauft und viel mehr interessiert die großen Label wohl auch nicht.

Am 15. April erscheint das Konzert vom letzten Jahr als Doppel-LP, bei dem Musik aus Lynchs Filmen, aber auch seinen eigenen Alben, zum Besten gegeben wurde.

Die Score-Alben zu TWIN PEAKS von Angelo Badalamenti, sowohl für die Serie, als auch für den Kinofilm, werden demnächst auf Vinyl neu veröffentlicht.

Mit 45 Jahren an den Folgen eines Schlaganfalls zu sterben ist schon bitter. RIP.

Groovy! Breakin'

Einer von Jerrys besten Scores der 90er. Ein sehr schönes Thema und seine Synthies setzt Jerry dieses Mal auch recht ungewöhnlich ein (für seine Verhältnisse). Im Film geht es unter anderem um Spannung und Elektrizität und das vermag Jerry in seiner Musik toll darzustellen mit diesem elektronischen "Flirren". Den Effekt hat Jerry dann später in STAR TREK INSURRECTION wieder verwendet. Aber Intrada, Lance Henrikson? Echt?

Snow Files of the Week: "Chernobyl/Saviour" aus "MillenniuM", Episode "Maranatha" (1997). Diese Folge aus der ersten Staffel dringt weiter in den mystischen "story arc" der Serie ein. Frank Black sieht sich konfrontiert mit Yaponchik, dem russischen "schwarzen Mann" sozusagen. Der Anfang der Folge zeigt die Reaktorkatastrophe in Tschernobyl 1986. Yaponchik verlässt kurz vor der Explosion das Gelände, scheinbar hat er sie verursacht. Später in der Folge erfüllt sich auch noch eine biblische Prophezeiung, als Yaponchik eine eigentlich tödliche Schussverletzung am Kopf überlebt. Am Ende kann er entkommen, er flieht in einem Hubschrauber, der die Kennnummer 666 trägt. Marks Musik ist episch und groß. Fast so, als wolle er den großen Bibel-Epen der 50er und 60er Jahre nacheifern, durchsetzt er seinen Score mit einem großen Chor, der den ewigen Kampf zwischen Gut und Böse untermalt. Die meiste Zeit über benutzt er den großen Chor, um Yaponchiks Thema zu transportieren, während ein sanfter Chor Frank bei seinem Kampf gegen das Böse begleitet, wie man es zu Beginn des Tracks "Saviour" hören kann. Die Stücke stammen vom ersten Volume der Musik aus "MillenniuM", welches von LLL 2008 limitiert auf 2000 Stück veröffentlicht wurde. Das Set war dann zwei Jahre später ausverkauft, bevor es im letzten Jahr, nun limitiert auf 1000 Stück, noch einmal veröffentlicht wurde. Viel Spaß beim Hören!

Heute im Nest kein Osterei, aber ein Cocoon. James Horner - Cocoon: The Return The Deluxe Edition

Roger Moores letzter Auftritt als James Bond in A VIEW TO A KILL hat einen besonderen Platz in meinem Herzen. Es war der erste Bond-Film, den ich gesehen habe und dann auch noch im Kino (zusammen mit meiner Mama, da ich 1985 mit sieben Jahren noch zu jung war, um alleine ins Kino zu gehen ). Es ist bis heute mein liebster Bond-Film mit dem für mich besten Titel-Song und besten Barry-Score. Auch das Finale auf der Golden Gate Bridge finde ich ist immer noch der tollste Showdown eines Bond-Filmes. Es ist sicherlich nicht der beste Bond-Film, aber eben mein liebster, wohl auch wegen der Erinnerungen, die ich damit verbinde. Nüchtern betrachtet war Roger Moore damals schon fast 60 Jahre alt und damit natürlich zu alt für die Rolle. Es geht ja nicht nur um die Action, auch die Rolle als Frauenschwarm wird ja irgendwann unglaubwürdig, wenn junge Frauen Mitte 20 sich reihenweise an Bonds schon leicht schwabbeligen Hals werfen. Und ja, Moore wurden für den Film 12 Stunt-Doubles zur Seite gestellt, die teilweise sogar für ihn gerannt sind. Das hat man im Film hier und da ganz clever gelöst. Etwa, als Bond Mayday verfolgt, die vom Eiffelturm gesprungen ist. Da sieht man den Platz vor dem Turm, auf dem ein Taxi steht, während im Hintergrund Bond angerannt kommt. Dann schwenkt die Kamera auf den Taxifahrer, der im Wagen sitzt und Bond kommt ins Bild gerannt. Wenn man genau hinsieht, merkt man, dass Bond kurz vorher noch so weit vom Taxi entfernt war, dass er innerhalb dieser zwei Sekunden niemals schon am Taxi angekommen sein kann. Da hat Moore eben einfach ausserhalb des Bildes gewartet, um dann nach dem Schwenk reinzukommen. Kurioserweise wollte Connery damals James Bond nicht mehr spielen, weil er sich zu alt für die Rolle fühlte. Roger Moore, der dann 1973 mit LIVE AND LET DIE übernahm, ist aber einige Jahre älter als Connery. Harrison Ford muss ich beim neuen STAR WARS zu Gute halten, dass er auf mich da wieder einen besseren Eindruck machte. Ich war schon ein wenig erschrocken, als ich ihn in EXPENDABLES 3 gesehen habe, wo er doch recht knochig und klapprig wirkte. Aber gut, da musste er auch nicht viel mehr machen als Sitzen und ein bisschen Stehen und Gehen. Und auch Schwarzenegger wirkte in seinen wenigen Szenen da doch recht schlapp und behäbig. Stallone mag mittlerweile auch zu alt für diese Rollen sein, aber ihm nehme ich es trotzdem immer noch am ehesten ab. Vielleicht auch, weil er körperlich noch recht fit und durchtrainiert ist. Aber so ist das eben nun mal, man kann nicht ewig den Actionhelden geben. Clint Eastwood hat das ja recht gut gelöst. Die Rollen, die er noch gespielt hat in den letzten Jahren, waren seinem Alter angemessen. Würde er jetzt noch mal den Dirty Harry geben, wäre das sicherlich auch eher lächerlich. Auf der anderen Seite hat Charles Bronson auch noch bis ins hohe Alter hinein seine DEATH WISH Filme gemacht. Wenn ich mich nicht irre, war es auch Eastwood, der gesagt hat, dass es wenige gute Rollen für Männer in seinem Alter gäbe, wenn er nicht den Sidekick-Großvater in einer romantischen Komödie spielen wolle. Im Grunde wäre ja eine elegante Lösung für den neuen Indy, das Konzept von LAST CRUSADE zu übernehmen, nur mit umgedrehten Rollen. War in LAST CRUSADE Indys Vater eben der Ältere, der die Dinge eher mit Köpfchen angegangen ist, während sein Sohn die Action absolvierte, ist nun Indy selbst in der Rolle. Mit Mutt im vierten Film war die Konstellation im Grunde ja schon da.

Danke, aber das habe ich schon gesehen und mich trotzdem für's Doppelpack entschieden. Das Original scheint auch erst mal exklusiv bei Amazon einzeln veröffentlicht zu werden, warum auch immer.

So schnell kann es gehen. Nach Sichtung der neuen Version, die mir gefallen hat, bin ich doch neugierig auf das Original geworden. Warte, bis es dunkel wird (Uncut) - Steelbook (Limited Edition inkl. Der Umleger auf 4 Discs) [2 DVDs + 2 Blu-rays] (exklusiv bei Amazon.de)

Schönes Vinyl-Paket, Oliver. Hier gab es auch so dies und das. Jerry Goldsmith - Executive Decision Perfect World Brian Reitzell - Hannibal Season 3:Vol.2

Auf meiner SICARIO-CD steht zwar "Made in the USA", aber auch dort wird Universal International als Vertrieb angegeben. Scheinbar machen die das jetzt weltweit für Varese.

Schon mal zum eingrooven. Eddie the Eagle - Alles ist möglich

Gab es bei den Oster-Blitzangeboten für fast die Hälfte, da wurde ich dann doch schwach. Ich verfolge die Mattscheibe (fast) seit dem ersten Tag 1994 und habe alle Folgen immer auf VHS aufgenommen. Das Werk von 25 Jahren, jetzt mit einem Schlag in einer Box. Kalkofes Mattscheibe - Fifty Shades of Pink (inkl. 7 Blu-Rays + 3DVDs) Und dazu noch die aktuelle Staffel: Kalkofes Mattscheibe Rekalked - Staffel 3: Breaking Kalk (SD on Blu-ray)

Ich fand den vierten Indy auch nicht so dolle. Das lag aber weniger an der Handlung. Zunächst hat mich der Shia einfach nur genervt. Ist aber ein persönliches Problem, ich kann mit ihm als Schauspieler einfach nichts anfangen. Kolossal stört mich aber der artifizielle Look des ganzen Filmes. Während ich beispielsweise bei LAST CRUSADE die Hitze und den Wüstensand förmlich spüren kann, sieht es bei CRYSTAL SKULL fast immer so aus, als hätte das Team das Studio nie verlassen. Es wirkt einfach künstlich, selbst die echten Drehorte sehen wie eine Green-Screen-CGI-Mischung aus, mal von den Innenaufnahmen abgesehen. Das liegt natürlich an der Kameraarbeit von Kaminski, der ein toller Kameramann ist, es aber oft übertreibt mit seinen stilisierten Bildern. Zu Filmen wie WAR OF THE WORLDS und MINORITY REPORT passt dieser Look auch, aber beim vierten Indy machte das viel für mich kaputt. Alleine schon der Anfang vor der Area 51 sieht aus wie ein Studiogelände, bei dem die Weite im Hintergrund einfach ein CGI-Bild ist. Von den Effekten mit den Affen und der dazugehörigen Verfolgungsjagd mal ganz zu schweigen. Die Szene find ich inhaltlich sowieso ziemlich doof. Oder auch die Szene, wenn Indy im Treibsand versinkt, sieht für mich aus wie ein Studio und zu keiner Sekunde wie ein echter Urwald. Auch finde ich die alten Filme irgendwie viel "epischer" in ihrer Tragweite durch die vielen Orte. Beim vierten Film kommt es mir so vor, als spiele sich alles an drei Orten ab. Dazu kommen die ständigen Kommentare zu Indys Alter, was einmal ganz nett ist, aber ständig wiederholt wird und dadurch einfach nur nervig ist. Beim neuen STAR WARS hat es das ja auch nicht gebraucht und da klappte das ganz gut. Dennoch freue ich mich auf einen fünften Indy mit Ford und von Spielberg. Es kann ja nur aufwärts gehen.

Falls sich jemand den Score auf CD zulegen möchte: Bei WowHD kann man diese momentan für 10,84 Euro vorbestellen. Und auch den Song-Sampler gibt es dort für knapp 13 Euro.

Snow Files of the Week: "No Cures/Looking for Fox/The Surgery/Home Again" aus "The X-Files: I Want To Believe" (2008). Sechs Jahre nach dem Ende der Serie kam der zweite Akte-X-Film in die Kinos. Und mit ihm kam auch Mark Snow zurück. Nachdem er unzählige Stunden an Musik für die neun Staffeln der Serie und den ersten Kinofilm komponiert hatte, kam er doch immer wieder mit einem neuen und frischen Ansatz um die Ecke. Während die Musik in der Serie im Grunde voll elektronisch war, gaben die beiden Kinofilme Mark die Gelegenheit, für ein Orchester zu schreiben. Er kombinierte Orchester und Elektronik und erschuf so zwei recht unterschiedliche Scores für die beiden Filme. Für "I Want To Believe" schrieb Snow neue Themen, welche hier unter anderem in "The Surgery" und "Home Again" zu hören sind. Leider ging der zweite Film an der Kinokasse ziemlich baden. Er spielte in den USA nur knapp über 30 Millionen Dollar ein, was gerade mal das Budget des Filmes war. Weltweit hat er sich aber ganz wacker geschlagen. Die Musik wurde von Decca Records veröffentlich und die Blu-ray Ausgabe des Filmes enthält eine isolierte Tonspur mit Marks Musik. Viel Spaß beim Hören!

Nein, erst mal nicht. Die BD war recht günstig zu bekommen und da ich den Trailer ganz interessant fand, habe ich mal zugeschlagen. Nach Sichtung lege ich mir vielleicht noch die andere Variante zu.

Etwas für die Arthouse-Sammlung. Warte, bis es dunkel wird (Uncut) [blu-ray] Deathgasm - Limited 3-Disc Uncut Collector's Edition [blu-ray + 2 DVDs]

Album der All-Star-Band (unter anderem mit Johnny Depp, Christopher Lee, Alice Cooper und Paul McCartney) und ein paar neuen Songs, ansonsten mit neuen Interpretationen alter Rockklassiker. Hollywood Vampires