Alexander Grodzinski

Wer weiß, wie lange die Veröffentlichung schon in der Mache war. Der Fall wurde 2007 entschieden und Warner musste sogar eine öffentliche Entschuldigung abgeben.

Intrada announces the premiere release of one of Maurice Jarre's most requested scores: the Universal Pictures supernatural drama Resurrection (1980). The score is in pure Jarre tradition, composed for full orchestra. But Jarre's affinity for the American South also manifests in several ways: instrumentation (banjo, steel guitar, dulcimer and especially harmonica are all on display); source music, such as the bluegrass number for the picnic scene; and underscore, all to reconnect our main protagonist to her rural roots. Jarre develops most of his score from four distinct melodies, all of which liner note writer John Takis analyzes in the album's program notes. Listeners will be surprised by the wealth of music they haven't heard before. As Takis writes, "For all the thematic richness and emotional heft of Resurrection’s score, even listeners who have seen the film many times will have experienced a mere portion of what Jarre wrote and recorded. Much of his music was not used in the film, and other cues were either shortened or moved from their intended position." This release was produced and mastered by Chris Malone, who also mixed the original 24-track sessions that were stored at Universal in perfect condition. This long overdue release of Jarre's magnificent score, some 44 years after the film's release, could not sound better. The dramatic film, directed by Daniel Petrie, stars Ellen Burstyn as Edna McCauley, a woman who undergoes a profound spiritual transformation after a near-death experience. Following a car accident, Edna discovers she has the ability to heal others, which leads her to grapple with her newfound gift and its implications. As she helps those in need, she faces skepticism, personal struggles and moral dilemmas, ultimately seeking to understand the true meaning of her powers and her place in the world. The film explores themes of faith, healing, and the intersection of the physical and spiritual realms. THE SCORE 01. Resurrection (1:47) 02. Sad News (4:20) 03. Esco (3:57) 04. Faith (5:13) 05. You’ll Be Leaving Again (2:37) 06. Healing Cal (3:49) 07. What Else Can You Feel In Me? (3:44) 08. Another Miracle (4:06) 09. Father’s Death (5:16) 10. Chasing The Devil (3:07) 11. Abandoned House (7:24) Total Score Time: 45:19 THE EXTRAS 12. The Tunnel (2:40) 13. Sad News (Alternate – Violin, Viola And Flute) (1:58) 14. Healing Cal (Film Version) (3:01) 15. Laser Beam (0:41) 16. Resurrection–End Title (Alternate) (3:21) 17. Picnic Bluegrass (2:59) 18. Drought Bluegrass (2:55) 19. Resurrection–Theme (Bluegrass Version) (3:49) 20. Reunited (3:29) 21. California Dreamin’ (2:00) 22. If I Said You Had A Beautiful Body Would You Hold It Against Me (3:02) 23. Resurrection – Theme (Pop Version) (2:52) Total Extras Time: 32:49 CD Total Time: 78:07

War nicht auch der Grund, warum Terence nicht AUCH DIE ENGEL ESSEN BOHNEN gemacht hat, dass er zur gleichen Zeit MEIN NAME IST NOBODY drehte?

Damals scheinbar schon. Goldenthals Klage, die auch noch erfolgreich war, war ja so eine Art Präzedenzfall in der Richtung. Und man kann ja gut sehen, wie schnell er danach aus Hollywood verschwand. Und ja, wenn mich mein Gedächtnis nicht täuscht, hat MV damals auch so etwas erwähnt, als es um BATMAN & ROBIN ging. Da war Goldenthal ein rotes Tuch. Ob das immernoch so ist, keine Ahnung. Aber Warner hat ja so oder so seine Tore geschlossen.

Das hast du falsch verstanden. Geklagt hat Goldenthal, wie beschrieben, natürlich, als man TITUS in 300 verwurstet hat. Das war ja lange nach BATMAN & ROBIN. Aber aufgrund seiner Klage wurde Goldenthal quasi zur unerwünschten Person bei Warner. Und deshalb ist das Studio Warner wohl auch sehr unkooperativ, wenn ein Label wie LLL einen Goldenthal-Score von Warner, wie eben BATMAN & ROBIN, veröffentlichen will. Eben, um mit Goldenthal nichts mehr zu tun haben zu müssen, geschweige denn, ihm noch mal Geld abgeben zu müssen. Wobei sich das Thema Warner für die Label mittlerweile sowieso erledigt hat. Aber als die noch kooperativ waren, hat MV natürlich auch wegen BATMAN & ROBIN angefragt.

Snow Files of the Week: „Suicide/Nancy gets wormed", aus „The X-Files", Episode „Ice" (1993). Eine weitere Klassiker-Episode aus der ersten Staffel. Es war im Grunde genommen die X-Files-Version der Kurzgeschichte „Who goes there?" von John Campbell, auf der auch „John Carpenter's The Thing" basiert. In einer Forschungsstation in Alaska kommt es zu einem Mord-Selbstmord-Szenario unter den Wissenschaftlern. Mulder und Scully fliegen nach Alaska, um die Vorkommnisse zu untersuchen. Die Wissenschaftler haben eine Lebensform im Eis entdeckt, in einem Krater, der scheinbar vor 250.000 Jahren von einem Meteor verursacht wurde. Diese Lebensform, kleine, wurmartige Wesen, dringen in die Wirtskörper ein und übernehmen die Kontrolle über Denken und Handeln. Schon bald traut in der Station keiner mehr dem anderen und auch zwischen Mulder und Scully kommt es zu Spannungen. In den ersten Staffeln der Serie war Marks Musik noch wesentlich mehr auf Klangcollagen ausgelegt. Das war eine Vorgabe von Chris Carter, der keine „zu aufdringliche" Musik wollte. So musste Mark noch mal zusätzlich kreativ werden, um nicht jede Woche einfach nur die gleiche Spannungsmusik abzuliefern. Das hat er über eine Dekade X-Akten auch vortrefflich geschafft. So hebt sich auch die Musik zu „Ice", trotz fehlender Themen, durch die Sounds, die Mark verwendet, ab. Seine Klangflächen sind eiskalt und ein Sound, der mit einem Echoeffekt immer wieder auftaucht, unterstreicht die Isolation in der Station, eingeschlossen vom Eis und nicht wissend, wer schon infiziert ist. Die Tracks stammen vom vierten Set von LLL, welches auf 2.000 Stück limitiert ist. Viel Spaß beim Hören!

Der Score in der Filmversion wäre dann wohl auch eher ein Studienobjekt. Denn da sind schon einige recht offensichtlich Musikschnitte drin. Beispielsweise gleich der Main Title. Da hört man doch sehr deutlich, dass der Anfang des Spider-Man-Themas noch Elfmans Aufnahme ist, bevor dann mit einem Schnitt Youngs neue Themen einsetzen. Wenn man genau hinhört, bemerkt man auch, dass sich der Klang des Orchesters etwas ändert.

Dazu kommt noch, dass Elfman zumindest damals auf seine Tantiemen gepocht hat, da sein Material verwendet wurde. Und das wollte das Studio eben nicht auch noch unterstützen, indem sie ein Score-Album veröffentlichen. Vermutlich ein ähnlicher Fall wie bei Goldenthal, der damals ja sogar geklagt hat, als man seinen TITUS-Score in 300 nachgebaut hat, ohne ihn entsprechend dafür zu bedenken und entlohnen. Sowas sieht das Studio natürlich nicht gern, wenn ein „Angestellter" auf sein Recht pocht. Für Goldenthal war das quasi das Ende seiner Hollywood-Karriere. Elfman war nach den schlechten Erfahrungen bei SPIDER-MAN 2 ja auch sauer auf das Studio und hat eben auch auf sein Recht gepocht, für den dritten Film ebenfalls entsprechend entlohnt zu werden. Denn die Musik, die im Film zu hören ist, ist maßgeblich Elfmans Material. Das war ja der Knackpunkt an der Sache: SPIDER-MAN 2 war hauptsächlich mit Elfmans Musik aus dem ersten Film im Rohschnitt unterlegt worden und das gefiel dem Studio so gut, dass sie Elfman auftrugen, im Grunde nur neue Arrangements seiner Musik zu machen, damit sie auf die Szenen passt. Das fand Elfman aber nicht sonderlich spannend und er versuchte diesen schmalen Grat zu gehen. Also neue Musik zu schreiben und gleichzeitig die Musikvorgaben des Temp Tracks zu erfüllen. Das stellte sich aber als sehr frustrierend heraus und der großen Knall kam dann eben, als Elfman dieses Stück aus Youngs HELLRAISER, welches ebenfalls im Temp Track war, einfach kopieren sollte. Er machte mehrere Versionen davon, um dem Stück so nahe wie möglich zu kommen, ohne es einfach zu kopieren, aber das Studio war nicht zufrieden und wollte im Grunde dieses Stück so, wie es war. Dazu kam dann der fehlende Rückhalt von Raimi, der sich dem Studio unterordnete, vermutlich, um seine gerade gestartete Hollywood-Karriere nicht zu riskieren. Und es ging dann ja weiter, dass Elfman auch für andere Szenen, wie eben die Zugsequenz, immer wieder neue Versionen schreiben musste, aber das Studio immer noch nicht zufrieden war. Das Ende vom Lied war dann eben, dass Young und Debney (und sogar Raimis alter Kumpel Joseph LoDuca) geholt wurden, um zusätzliche Musik zu schreiben oder Elfmans Musik umzuschreiben. Young ist es dann bei SPIDER-MAN 3 ebenso ergangen, eigentlich noch schlimmer. Er schrieb einen kompletten Score, verwendete natürlich auch Elfmans Themen, aber brachte auch neue Themen ein. Das gefiel dem Studio aber wieder nicht und so engagierten sie Elfmans Orchestrator Steve Bartek (vielleicht hatte Elfman selbst auch gar keine Lust mehr, beziehungsweise wurde er selbst gar nicht gefragt, weil er sich dem Studio gegenüber nicht mehr so koopertiv verhalten hat), der Elfmans Material neu für den Film arrangierte. Im Film sind über weiter Teile daher nur Spuren von Youngs Musik übrig geblieben (sein neues Love Theme beispielsweise ist ganz rausgeflogen). Und natürlich hat Elfman dann auf finanzielle Entschädigung bestanden, da sein Material verwendet wurde. Was eben noch mehr geworden wäre, hätte das Studio ein Score-Album veröffentlicht. Aus „Rache" an Elfman hat man dann aber eben auf ein Album verzichtet. Hat MV nicht mal etwas ähnliches über Goldenthals BATMAN & ROBIN gesagt? Dass Goldenthal quasi beim Studio nach seiner Klage unten durch war und man deshalb auch den Score nicht veröffentlichen will. Auch aus „Rache", um Goldenthal quasi nicht nochmal was bezahlen zu müssen. So oder so wäre eine Veröffentlichung von SPIDER-MAN 3 tatsächlich eine Herausforderung. Denn es gibt eben einen Score, wie ihn Young geschrieben hat, einen Score, wie er im Film vorkommt (mit allen Schnitten und neuen Arrangements) und sicherlich tonnenweise Alternates. Ob da drei Discs reichen würden?

AUCH DIE ENGEL MÖGEN'S HEISS ist wohl zumindest inoffizieller Teil des Spencer/Hill-Universums. Gemma nimmt die Rolle des Sonny aus AUCH DIE ENGEL ESSEN BOHNEN wieder auf, ihm zur Seite steht ein Bud-Spencer-Ersatz und Regisseur Enzo Barboni kehrte ebenfalls zurück. Dazu natürlich die Musik der Oliver Onions. Das Label 3L, welches einige Spencer/Hill-Filme erstmals auf Blu-ray veröffentlichte, hat AUCH DIE ENGEL MÖGEN'S HEISS ebenfalls in diese Reihe aufgenommen. Es suggeriert also zumindest eine Zugehörigkeit.

Am interessantesten dürften hier wohl die zusätzlichen/alternativen Tracks von Christopher Young und John Debney sein, die natürlich nicht auf dem alten Album sind. Ging damals in der Post-Pro ja heiß her und führte zum zwischenzeitlichen Zerwürfnis zwischen Raimi und Elfman. Young vertonte die Zugsequenz komplett neu, nachdem Elfman bereits mehrere Versionen davon geschrieben hatte. Das Stück aus HELLRAISER von Young scheinen sie aber weggelassen zu haben.

Parker arbeitete vorher schon mit dem Produzenten des Films zusammen. Williams war wohl auch im Gespräch, der war aber zu beschäftigt, unter anderem mit RETURN OF THE JEDI. Parker reichte zwei Demo-Tracks ein und wurde daraufhin engagiert. JAWS 3D war sein erster Kinofilm-Score.

SPIDER-MAN 2 – 20th ANNIVERSARY MOTION PICTURE SCORE: EXPANDED & REMASTERED LIMITED EDITION (3-CD SET) LLLCD 1658 Music by Danny Elfman Limited Edition of 3000 Units RETAIL PRICE: $39.98 STARTS SHIPPING NOV 12 La-La Land Records, Columbia Pictures and Sony Music proudly celebrate the 20th Anniversary of the classic 2004 motion picture SPIDER-MAN 2 with a remastered and expanded 3-CD deluxe presentation of renowned composer Danny Elfman’s (BATMAN, DARKMAN, MISSION: IMPOSSIBLE, SPIDER-MAN) original score. This revered follow-up to 2002’s top box office hit reunited stars Tobey Maguire and Kirsten Dunst with director Sam Raimi and would ultimately be praised by many as one of the great comic-book films of all time - and it would further expand and evolve the strikingly creative collaboration between director Raimi and composer Elfman. Building on his notable work for the first film, Elfman’s SPIDER-MAN 2 score slings and swings even higher and farther. Big, bold, thematic – this is blockbuster superhero music at its most dynamic. Full of action, courage and danger, yet remarkably emotional and focused on character, heart and romance, the composer’s work is a revelation within this long overdue, deluxe presentation which finally unleashes the score in all its brilliance, remastered and greatly expanded with a treasure trove of previously unreleased material! DISC 1 features the original 2004 score-only soundtrack assembly plus two bonus tracks, while DISCS 2 and 3 showcase the expanded film Score Presentation along with Additional Music and Additional Score Cues. Produced by Neil S. Bulk and Dan Goldwasser, and mastered by Doug Schwartz from studio vault elements, this special release is limited to 3000 units and features a 32-Page booklet with exclusive in-depth liner notes by writer Jeff Bond and heroic art direction by Dan Goldwasser. TRACK LISTING: DISC 1 ORIGINAL SCORE ALBUM 1. Spider-Man 2 Main Title 3:21 2. MJ's New Life / Spidus Interruptus 2:32 3. Doc Ock Is Born 2:23 4. Angry Arms / Rebuilding 2:51 5. A Phone Call / The Wrong Kiss / Peter's Birthday 2:07 6. The Bank / Saving May 4:27 7. The Mugging / Peter's Turmoil 3:22 8. Doc Ock's Machine 1:42 9. He's Back! 1:50 10. Train / Appreciation 6:16 11. Aunt May Packs 2:51 12. Armageddon / A Really Big Web! 6:28 13. The Goblin Returns 1:37 14. At Long Last, Love 2:56 TOTAL ORIGINAL SCORE ALBUM TIME 44:45 BONUS TRACKS 15. Spidey Suite (ALBUM VERSION) 4:00 16. Doc Ock Suite (ALBUM VERSION) 3:53 TOTAL BONUS TIME 7:53 DISC TIME 52:44 DISC 2 SCORE PRESENTATION 1. Spider-Man 2 Main Title 3:26 2. Pizza Man 1:39 3. Book Troubles 0:34 4. Riding To May's / Peter's Birthday 0:57 5. Harry Remembers / Responsible One 1:21 6. Backyard Revisited 2:01 7. Apartment Transition 0:30 8. Theatre Montage 2:01 9. Cops And Robbers 1:25 10. MJ's New Life / Spidus Interruptus (FILM VERSION) 2:08 11. Draggin' / A Phone Call 1:19 12. The Reveal 1:16 13. Blue Light 1:05 14. Fusion 1:47 15. Mayhem / Aftermath 1:26 16. Doc Ock Is Born (FILM VERSION) 2:49 17. Angry Arms 2:20 18. The Bank / Saving May (FILM VERSION) 5:17 19. Spider Fall / Rebuilding 2:30 20. Uncle Ben 2:17 21. Happy Montage 1:55 22. Peter Appeals To MJ / Newspaper 1:30 23. A Mugging / Spider-Gone 1:39 24. Doc Ock's Machine 1:44 25. Rooftop Rendezvous 1:24 26. The Fire 2:35 27. Peter's Turmoil 1:46 28. Aunt May Packs 2:56 29. Not Back Yet 1:09 30. The Wrong Kiss / Almost A Kiss 2:20 31. A Hostage 1:58 32. He's Back! (FILM VERSION) 2:01 33. Train / Appreciation (EXTENDED VERSION) 6:30 DISC TIME 68:30 DISC 3 SCORE PRESENTATION CONTINUED 1. Out For The Count 2:06 2. The Trouble With Harry 0:17 3. On The Case 2:34 4. Armageddon / A Really Big Web! (FILM VERSION) 7:59 5. The Goblin Returns (FILM VERSION) 2:38 6. At Long Last, Love 2:56 SCORE PRESENTATION CONT. TIME 18:36 TOTAL SCORE TIME 1:27:08 ADDITIONAL MUSIC 7. Harry Remembers (ALTERNATE 1) 0:47 8. Harry Remembers (ALTERNATE 2) 0:38 9. MJ's New Life / Spidus Interruptus (WITH ALTERNATE SECTION) 2:07 10. A Phone Call (ALTERNATE) 0:54 11. The Reveal (ALTERNATE) 1:16 12. Doc Ock's Machine (ALTERNATE MIX) 1:44 13. Peter's Turmoil (ALTERNATE) 2:01 14. He's Back! (ALTERNATE ENDING) 1:59 15. The Trouble With Harry (ALTERNATE) 0:18 16. Armageddon (ALTERNATE) 5:39 17. The Goblin Returns (ALTERNATE MIX) 2:37 18. Bridal Chorus* 2:11 19. At Long Last, Love (ALTERNATE ENDING) 2:55 TOTAL ADDITIONAL MUSIC TIME 25:30 ADDITIONAL SCORE CUES 20. Special Delivery** 0:53 21. Open Heart** 1:03 22. The Demonstration, Part I † 1:23 23. The Demonstration, Part II † 1:07 24. The Demonstration, Part III † 2:36 25. Cake Girl** 1:25 26. Runaway Train, Part I † 2:30 27. Runaway Train, Part II † 2:11 TOTAL ADDITIONAL SCORE CUES TIME 13:20 DISC TIME 57:41 TOTAL COLLECTION TIME 2:58:55 * Composed by Richard Wagner ** Composed by John Debney † Composed by Christopher Young and Danny Elfman

JURASSIC PARK III: REMASTERED & EXPANDED LIMITED EDITION Original Themes by John Williams New music composed and conducted by Don Davis Limited Edition of 3000 Units RETAIL PRICE: $31.98 STARTS SHIPPING NOV 12 La-La Land Records, Universal Pictures, Amblin Entertainment, Universal Music Group and Decca Records present JURASSIC PARK III, a limited edition 2-CD remastered and expanded presentation of acclaimed composer Don Davis’ (THE MATRIX, THE MATRIX RELOADED, BOUND) original motion picture score to the blockbuster second sequel in the legendary JURASSIC PARK franchise, starring Sam Neill, William H. Macy and Tea Leoni, and directed by Joe Johnston. Expertly interpolating, and building on, maestro John Williams’ iconic JURASSIC themes, composer Davis propels the film’s excitement even further with his own powerhouse, original orchestral material. Expanded and sounding better than ever, JURASSIC PARK III shines brilliantly – it’s robust, thematic high-octane film scoring that finally gets to shine in full within this deluxe release. Produced by Mike Matessino and Neil S. Bulk, newly edited by Bulk and mixed and mastered by Matessino from the original 24 bit film mixes, this 2-CD presentation showcases the original 2001 soundtrack release remastered on Disc 1, with the expanded film score spread across both discs, concluding with additional tracks on Disc 2. The exclusive, in-depth liner notes are by John Takis, including new comments from the composer, while the sharp art design is by Jim Titus, continuing the eye-catching style he employed for our JURASSIC PARK and THE LOST WORLD re-issues. This is a limited edition of 3000 Units. TRACK LISTING: DISC 1 ORIGINAL SOUNDTRACK ALBUM (54:28) 1 Isla Sorna Sailing Situation 4:21 2 The Dinosaur Fly-By 2:13 3 Cooper’s Last Stand 1:59 4 The Raptor Room 2:35 5 Raptor Repartee 3:04 6 Tree People 2:00 7 Pteranodon Habitat 3:01 8 Tiny Pecking Pteranodons 3:34 9 Billy Oblivion 2:49 10 Brachiosaurus On The Bank 2:05 11 Nash Calling 3:36 12 Bone Man Ben 7:18 13 Frenzy Fuselage 3:58 14 Clash Of Extinction 1:39 15 The Hat Returns / End Credits 5:07 16 Big Hat, No Cattle 4:24 Performed by Randy Newman SCORE PRESENTATION (85:07) 17 Isla Sorna Sailing Situation (Film Version) 4:26 18 Dinosaur Man 1:43 19 Udesky, Nash And Cooper 2:29 20 The Raptor Bone 1:18 21 Raptor In The Cabin 1:52 22 The Dinosaur Fly-By (Film Version) 2:28 23 Cooper’s Last Stand (Extended Version) 2:52 24 Frenzy Fuselage (Extended Version) 4:08 25 Clash Of Extinction 1:40 DISC 1 TOTAL TIME: 77:40 DISC 2 SCORE PRESENTATION CONT’D 1 Kirby Paint And Tile Plus 4:07 2 Bone Man Ben (Film Version) 3:39 3 Raptor Eggs 2:54 4 The Raptor Room (Film Version) 2:44 5 Raptor Repartee (Film Version) 3:28 6 Eric To The Rescue 1:52 7 Tree People (Film Version) 2:02 8 Nash Calling 3:36 9 Party Crasher 3:16 10 Pteranodon Habitat 3:01 11 Tiny Pecking Pteranodons (Film Version) 3:24 12 Billy Oblivion (Film Version) 2:54 13 Brachiosaurus On The Bank 2:05 14 Reaching For Glory 2:32 15 River Rampage 2:13 16 Paul Makes The Leap 2:59 17 River Reminiscence 1:07 18 Raptor Harassment 3:41 19 The Hat Returns / End Credits (Extended Version) 10:02 ADDITIONAL MUSIC (13:14) 20 Dinosaur Man (Alternate) 1:43 21 Raptor In The Cabin (Alternate) 1:52 22 Cooper’s Last Stand (Alternate) 2:38 23 Clash Of Extinction (Alternate Opening) 1:46 24 River Rampage (Alternate Ending) 2:11 25 River Reminiscence (Alternate Ending) 1:08 26 Dinosaur Man (With Choir) 1:44 DISC 2 TOTAL TIME: 75:18 TOTAL 2-DISC TIME: 2:32:58 This is a CD format release.

THE GODFATHER PART II: 50th ANNIVERSARY REMASTERED & EXPANDED LIMITED EDITION (2-CD SET) LLLCD 1652 Music by Nino Rota Limited Edition of 5000 Units RETAIL PRICE: $31.98 STARTS SHIPPING NOV 12 La-La Land Records, Paramount Pictures and Geffen Records proudly present a remastered and expanded Limited Edition 2-CD release of acclaimed composer Nino Rota’s (8 1/2, LA DOLCE VITA, THE GODFATHER) Oscar-winning original motion picture score to the 1974 masterpiece THE GODFATHER PART II starring Al Pacino, Robert Duvall, Diane Keaton and Robert DeNiro, and directed by Francis Ford Coppola. This deluxe release of Nino Rota’s brilliant score marks the 50th Anniversary of the classic second film in THE GODFATHER saga - arguably the greatest sequel of all time - and its iconic music, both of which have cemented themselves into our culture for eternity. Beyond the composer’s artful reprisals and interpretations of first film’s legendary waltz and love themes, the music of PART II soars further with Rota’s emotional new themes and explorations that enrich the film’s epic nature. And the Academy took note - among the film’s eleven Oscars, including Best Picture, the composer won for Best Original Score. Produced by Dan Goldwasser and Neil S. Bulk, mixed by Chris Malone from original multi-track material, and mastered by Doug Schwartz, this special 2-CD release, limited to 5000 units, includes previously unreleased and unused music and has been approved by Francis Ford Coppola and American Zoetrope. Disc One showcases the film’s expanded score presentation along with Nino Rota source music and additional material, while Disc Two presents the remastered Original Soundtrack Album and also source cues, showcasing music by Carmine Coppola, as well as a rare Nino Rota demo recording! The exclusive, in-depth liner notes are by writer Tim Greiving and the sharp art design is by Dan Goldwasser. TRACK LISTING: DISC 1 SCORE PRESENTATION 1. Main Title / The Immigrant (FILM VERSION) 2:02 2. Anthony’s First Communion 1:03 3. After The Party (EXPANDED)* 1:17 4. Finding The Man** 0:59 5. The Search Continues / Found* 1:38 6. Michael And Anthony 2:31 7. Vito And Abbandando 2:39 8. A New Carpet (FILM VERSION) 1:31 9. A Visit To Roth 1:45 10. Kay (FILM VERSION) 1:11 11. The Little Plane 0:22 12. The Godfathers At Home 2:35 13. Fredo Brings The Bread* / Ola’s Death / Roth Is Next* / Busetta’s Death* 3:33 14. Fredo’s Panic 1:30 15. Ninna-Nanna A Michele 1:04 (feat. Nino Palermo) 16. Intermezzo* 2:48 17. The Corleone Estate 0:27 18. Michael Comes Home 2:06 19. Fredo’s Stay Of Execution 1:13 20. Michael And His Mother 1:28 21. The Landlord / We’re In Business 1:08 22. Remember Vito Andolini (FILM VERSION) 4:38 23. The Brothers Mourn** 3:21 24. Reflections On Romans / Death Of Three 4:29 25. New England* 0:35 26. End Titles 3:56 TOTAL SCORE TIME 52:30 NINO ROTA SOURCE CUES 27. I’ve Got A Girl In Reno* 2:37 28. Havana 2:34 29. Calles De Havana* 0:56 30. Intermezzo Pt. II* 0:50 31. Clar-I-Notes* 2:58 32. The Forties 4:42 33. The Forties (ALTERNATE) 1:41 TOTAL NINO ROTA SOURCE CUES TIME 16:26 ADDITIONAL MATERIAL 34. The Search Continues (WILD TAKE) 0:30 35. The Little Plane (ALTERNATE) 0:23 36. Ninna-Nanna A Michele (ORCHESTRA ONLY EXCERPT) 0:24 37. Ninna-Nanna A Michele (ALTERNATE ENDING) 1:14 (feat. Nino Palermo) 38. The Godfather Epilogue 1:49 TOTAL ADDITIONAL MATERIAL TIME 4:27 TOTAL DISC TIME 1:13:31 DISC 2 ORIGINAL SOUNDTRACK ALBUM 1. Main Title / The Immigrant 3:28 2. A New Carpet 1:59 3. Kay 2:58 4. Ev’ry Time I Look In Your Eyes / After The Party 2:35 5. Vito And Abbandando 2:39 6. Senza Mama (feat. Livio Giorgi) / Ciuri-Ciuri / Napule Ve Salute 2:36 7. The Godfathers At Home 2:35 8. Remember Vito Andolini 2:54 9. Michael Comes Home 2:22 10. Marcia Stilo Italiano 2:02 11. Ninna-Nanna A Michele (feat. Nino Palermo) 2:21 12. The Brothers Mourn 3:21 13. Murder Of Don Fanucci 2:51 14. End Title 3:56 TOTAL ORIGINAL SOUNDTRACK ALBUM TIME 39:00 SOURCE CUES 15. The Fiddler 0:14 16. Italian Eyes (EXCERPT) 0:14 17. Napule Ve Salute (Lassanno Napule) (EXTENDED) 1:31 18. Senza Mama (EXTENDED) (feat. Livio Giorgi) 2:41 19. My Tropical Love (CONSISTING OF “LA PALOMA”) 3:12 20. Marcha Reale Italiana 0:22 21. The Star-Spangled Banner 0:19 22. Marcia Religioso (EXTENDED) 3:51 23. Marcia Sinfonica* 0:51 24. Celeste Aida 1:05 25. Godfather’s Calypso* 2:36 26. Nino Rota Demo Tape 7:18 TOTAL SOURCE CUES TIME 24:34 TOTAL DISC TIME 1:03:40 TOTAL COLLECTION TIME 2:17:11 *NOT USED IN FILM **CONTAINS MATERIAL NOT USED IN FILM This is a CD format release

Kann man mittlerweile auch bei Amazon und JPC bestellen, Doppel-CD und Doppel-Vinyl.

Neu von Quartet: Quartet Records present the soundtrack album of Martin Scorsese’s production ESCAPE, the new collaboration between Victor Reyes (Emmy Award winner for the score of THE NIGHT MANAGER) and multi-awarded director Rodrigo Cortés, following their previous successful films together: THE CONTESTANT, BURIED, RED LIGHTS, DOWN A DARK HALL and LOVE GETS A ROOM. ESCAPE is an unclassifiable film. It’s not a comedy, it’s not a drama, it’s not an action film, but it’s all of them at the same time, or maybe not. It’s about a young man who wants to live in prison and will do whatever it takes to get there, raising questions such as whether those who care about him will be able to stop him from committing more and more serious crimes. Victor Reyes also provides an unusual, unclassifiable score—highly melodic, urban, intimate, acoustic. It is performed basically with school and toy instruments (to which he adds the sound of a cello that speaks as the protagonist) along with strings, harmonium, guitar, drums, percussion and piano. The CD comes with a lavish 16-page booklet that includes liner notes by film director Rodrigo Cortés. Así habló Zaratrusta – Inicio 1:56 Mudito 2:02 Vamos a hacer una cosa 2:36 N. 2:32 Tiene que arrestarme 1:29 Zorcico triste 1:42 Eres libre 4:50 Marcha del preso 6672 1:25 Buenas tardes – Qué ha sido eso 1:38 Esta prohibido 1:08 Planta -2 4:57 Hábleme de su mujer 2:46 Me llamo Julián 1:24 Fuga nocturna 1:04 Aislamiento 1:17 Jota 1:58 Feliz 2:07 ¡Es importantísimo! 2:43 El milagro de la vida 3:28 Escape 4:33 Así habló Zaratrusta – Fin 1:27 Quartet Records, in collaboration with GDM and Sony EMI Italia, presents a completely revised, restored and remastered edition of THE DESERT OF THE TARTARS, Ennio Morricone’s masterpiece for the no less masterful film by Valerio Zurlini from 1976. Co-produced between Italy, France, Germany and Spain, the film features a large cast of European film stars that includes Jacques Perrin, Vittorio Gassman, Giulianno Gemma, Helmut Griem, Fernando Rey, Francisco Rabal, Philippe Noiret, Max Von Sydow and Jean-Louis Trintignant. Based on the novel by Dino Buzzati, it’s an intimate epic about Lieutenant Giovanni Drogo, who is assigned to the isolated old Bastiani border fortress where he expects an imminent attack by nomadic, fearsome Tartars. Although Zurlini worked assiduously with composer Mario Nascimbene, for this, his last film, he required the collaboration of Ennio Morricone for the film’s score. Morricone wrote a score for a large orchestra, using the organ as a lead instrument to describe the immensity of the desert. Mystical, romantic, nostalgic, THE DESERT OF THE TARTARS is one of the Roman maestro’s greatest works and one of his personal favorites. A General Music LP appeared in 1976 with an extensive selection of the score, but unfortunately its first appearance on the digital market with the 1997 CD was disappointing, as the sound was sourced from vinyl since the master tapes were apparently missing. GDM’s subsequent release in 2011 recovered the master album in good stereo sound and added a handful of mono bonus tracks and film versions taken from the music stems. For this edition, Chris Malone has restored and remastered the stereo album master tapes and the stems from the ground up, including the same material as the previous GDM release. The album is produced by Dániel Winkler and Claudio Fuiano, and the package includes a 16-page booklet with in-depth liner notes by film music writer John Takis. Il deserto come estasi 4:10 Proposta 1:42 Minaccia continua 2:58 Il deserto come minaccia 3:30 Un cavaliere all’orizZonte 1:07 La casa e la giovinezza 3:24 Una Fortezza su una frontiera morta 3:07 Stillicidio 4:05 Le stagionI, gli anni… 4:48 Il deserto come poesia della fine 3:34 Il cavallo bianco dei Tartari 1:27 La cena degli ufficiali 3:46 Marcia nella tormenta 2:40 La vestizione e l’addio 7:10 Caccia al Cinghiale 1:02 Il deserto come poesia della fine #2 1:26 La cena degli ufficiali #2 1:15 Le stagioni, gli anni… #2 0:49 La cena degli ufficiali #3 3:21 Marcia nella tormenta #2 1:16 Le stagionI, gli anni… (Finale) 2:30 Total Disc Time: 60:19 Quartet Records, in collaboration with GDM and Universal Music Publishing Italia, presents a revised, remastered and expanded edition of Riz Ortolani’s famous score for the shocking and successful mondo movie ADDIO ZIO TOM, directed by Gualtiero Jacopetti and Franco Prosperi in 1971. This epic re-creation of the atrocities of the American slave trade was both condemned as depraved exploitation and hailed as an unprecedented cry of black anguish and rage. The DETROIT CHRONICLE hailed it as “a graphic, moving, nerve-racking film.” Legendary film critic Pauline Kael called it “the most specific and rabid incitement to race war.” It became one of the most reviled films of its time, despite being an international success. Composer Riz Ortolani’s versatile career needs little introduction, especially when it comes to mondo films. He has been the genre’s foremost composer since his conception of MONDO CANE and his Grammy-winning, Oscar-nominated song “More.” Ortolani’s filmography includes several mondo movies such as AFRICA ADDIO, MONDO CANDIDO, BRUTES AND SAVAGES and the most quintessential example of the genre, CANNIBAL HOLOCAUST. While the quality of the films may have varied over the years, Ortolani created a solid, almost foolproof recipe for adorning these colorful shock documentaries with a fitting score. ADDIO ZIO TOM’s iconic theme song, titled “Oh My Love,” was performed by the composer’s wife, Katyna Ranieri, and became a hit, being performed by various singers over the years. Instrumental versions of the theme are interspersed throughout the movie, usually reserved for some of the more poetic images. The composer provides everything from dramatic motifs to prog rock, driving rhythms and even circus marches, in an ironic counterpoint that bridges historical differences, used to show the amoral ways of contemporary society, while it is also memorably used for a slave escape sequence. The original 13-track program (RCA OLS 😎 was released on CD in Japan in 1994 (RCA BVCP 1042), and the first European reissue added five more tracks (GDM CD CLUB 7089). This edition presents another five previously unreleased tracks, bringing the total to 50 minutes and making it the most complete presentation of ADDIO ZIO TOM. The album was conceived by Claudio Fuiano, restored and mastered by Chris Malone from the original stereo master tapes, and includes liner notes by the much-missed Gergely Hubai in one of his last collaborations with us. Oh myLove 2:52 Maple 2:24 Mister Ling 1:48 Rito di Mezzanotte 2:35 Mamie 1:11 Sosta Nel Lago 3:33 Addio Zio Tom 2:36 Il Mercato Degli Schiavi 3:28 La Fiera Delle Meraviglie 2:50 Oh my Love (Solo Orchestra) 2:51 Fort Bastille 3:11 Cadets’ Waltz 3:01 Miami 2:38 Oh my Love (Solo Orchestra #2) 1:42 Miami (# 2) 1:22 Oh my Love (Solo Orchestra #3) 1:18 Miami (#3) 1:22 Addio Zio Tom (#2) 1:05 La Fiera Delle Meraviglie (#2) 2:25 Il Mercato Degli Schiavi (#2) 2:05 La Fiera Delle Meraviglie (#3) 4:06 Miami (#4) 1:34 Il Mercato Degli Schiavi (#3 – Alt. Mix) 1:10 Total Disc Time: 52:56

Ich verkaufe die Vinyl von NIGHT AFTER NIGHT, das Shyamalan-Album von James Newton Howard. Der Preis ist 18 Euro, inklusive Versand. Bei Interesse einfach PN.

Snow Files of the Week: "Jack O' Lantern/Battery/790 Days" aus "MillenniuM", Episode "The Curse of Frank Black" (1997). Was wäre Halloween ohne "The Curse of Frank Black"? Diese sehr beliebte Folge unter "MillenniuM"-Fans hat alles, was man für diese Nacht braucht: Seltsame Ereignisse, Dämonen, schwarze Katzen, Hexen, Geister und eine insgesamt düstere und unheimliche Atmosphäre. Mark verstärkt diese noch mit seiner düsteren und spukigen Musik. Am Ende der Episode baut Mark sogar ein klassisches Stück in seine Musik ein, die "Sarabande" von Georg Friedrich Händel. Die Musik wurde auf dem ersten Volume von LLL veröffentlicht, welches ausverkauft war und 2015 neu aufgelegt wurde, limitiert auf 1000 Stück. Happy Halloween!

Kommt am 11.11. von Intrada.

Snow Files of the Week: "Alarm/X-Fyles" aus "MillenniuM", Episode "Somehow, Satan got behind me" (1998). Darin Morgan schrieb einige der sarkastischsten und witzigsten Folgen der "X-Files" (Humbug, War of the Coprophages, Jose Chung's From Outer Space). Für die zweite Staffel von "MillenniuM" kehrte Darin zurück, um zwei Folgen zu schreiben und zu inszenieren. "Jose Chung's Doomsday Defense" war das erste Crossover der beiden Shows. In "Somehow, Satan got behind me" geht es um vier Dämonen, die in der Gestalt alter Männer sich nachts in einem Diner treffen, um dort darüber zu reden, welche armen Seelen sie in der vergangenen Woche zur Hölle haben fahren lassen. "Alarm" ist ein schrulliges Stück Musik, welches erklingt, als die Dämonen sich im Diner treffen. Eine der armen Seelen ist ein TV-Zensor, der in einem TV-Studio-Komplex Amok läuft. In einem der Studios sieht man eine rothaarige Frau und einen großen Mann mit dunkelbraunen Haaren, die eine Autopsie durchführen, welche gerade gefilmt wird. Mark begleitet die Szene mit einer leicht "schiefen" Version seines X-Files-Themas. Die Stücke befinden sich auf dem ersten Set mit "MillenniuM"-Musik, welches von LLL veröffentlicht wurde. Das Set ist auf 1.000 Stück limitiert. Viel Spaß beim Hören!

Williams war auch für den ersten POTTER nominiert. Und auch für den ersten Indy.

Varese veröffentlicht zum Record Store Day das Album „Music for Film and Television" von Angelo auf Vinyl. Angelo Badalamenti’s Music for Film and Television, a career-spanning compilation of iconic works from the composer, comes to vinyl for the first time, featuring themes from Twin Peaks, Blue Velvet, Mulholland Drive, Wild At Heart, and many more David Lynch classics. The album is pressed on Translucent Red vinyl, and features brand-new artwork by illustrator Brianna Ashby. Tracklist SIDE A: 1. Blue Velvet (Main Title Theme), 2. A Very Long Engagement (Suite From A Very Long Engagement), 3. Wild At Heart (Dark Spanish Symphony), 4. The Comfort Of Strangers (The Other Side Of the Mirror), 5. Mulholland Drive (Main Title Theme) SIDE B: 1. Twin Peaks (Laura Palmer's Theme•Main Title Theme (Falling)), 2. The City Of Lost Children (Suite From The City Of Lost Children), 3. Who Will Take My Dreams Away (featuring Marianne Faithfull), 4. The Straight Story (Rose's Theme)

Neu von Quartet: Quartet Records, in collaboration with El Deseo, present the soundtrack album from the highly anticipated new collaboration between Academy Award-winning director Pedro Almodóvar and renowned four-time Academy Award-nominated composer Alberto Iglesias (THE CONSTANT GARDENER, THE KITE RUNNER, TINKER TAILOR SOLDIER SPY, PARALLEL MOTHERS) for THE ROOM NEXT DOOR, their fourteenth film together, following thirty years of intense collaboration and worldwide success with such films as ALL ABOUT MY MOTHER, TALK TO HER and PAIN AND GLORY. The film, which won the Golden Lion for Best Picture at the Venice Film Festival, is Almodóvar’s first English-language film and stars Julianne Moore, Tilda Swinton and John Turturro. The story follows Ingrid (Moore) and Martha (Swinton), who were close friends in their youth when they worked together at the same magazine. Ingrid became a fiction writer, while Martha became a war reporter, and they were separated by circumstances. After years out of touch, they meet again in an extreme but strangely sweet situation. Loyal collaborator Alberto Iglesias has written one of his most intense, emotional and moving large-scale orchestral scores. It is a second skin for the emotions of the characters—subtle, delicate and elegant. The music was recorded at Air Studios in London under the composer’s baton. Opening Titles (1:50) Rizzoli (1:02) The War In My Head (2:24) Lincoln Center (0:53) Diner (1:23) Snow Is Falling Under The Living And The Dead (4:08) KitchenN.Y. (1:50) The House In The Woods (2:51) Burning House (4:48) Sex Is The Best Shield (1:40) Pink Colored Snowflakes (3:08) The Goodbye (1:25) Dawn (3:39) Ingrid Doubts (1:17) Left Behind (2:57) The Waiting House (3:32) Return Journey (1:00) Death In My Hands (1:14) Martha’s Lesson (4:10) Michelle (1:27) Inside The Car (2:05) The Interrogation (1:36) Parallel Loungers (0:49) Letter To The Beyond (5:01) Music Decenters Me (1:17) Closing Credits (3:16)

Das war auch nicht direkt auf dich bezogen. Ich wollte es nur erwähnen. Es stimmt natürlich, dass langes Warten dazu führen kann, dass ein Schwung einer Pressung abverkauft ist und dann auch die europäischen Händler sehr lange keine neuen Exemplare mehr bekommen. Das ist mir bisher allerdings noch nicht passiert. Wobei ich jetzt auch kein halbes Jahr oder so warte, sondern vielleicht so zwei, drei Monate. Bei mir ist es ja ähnlich: So viele Titel, die mich interessieren, erscheinen nicht mehr. Goldsmith und Elfman sind da bei mir gesetzt (wobei ich die letzte Elfman-Expandierung von HELLBOY II nun auch ausgelassen habe), Snow und Badalamenti werden auch immer gekauft, aber von denen erscheint eh fast nichts mehr. THE OTHER habe ich jetzt beispielsweise mit FRIDAY THE 13TH V gepaart. Ich hätte auch den GOLDFINGER noch dazu genommen, aber der erscheint ja erst in drei Monaten für den „Rest". Man kann ihn bei MB allerdings schon bestellen, falls man Angst hat, kein Exemplar mehr zu bekommen. Und ja, BSX vermeide ich ebenfalls schon lange. Meine erste Bestellung da vor vielen Jahren lief noch gut, danach aber konnte ich monatelang auf Lieferungen warten, es wurden falsche CDs geliefert oder es fehlten welche. Und auf Nachfragen wurde nur sporadisch, wenn überhaupt, reagiert. Auf der anderen Seite habe ich damals mit Mark Banning ein wenig Mailkontakt gehabt und der hat mir freundlicherweise die Promo-CDs zu den drei Staffeln von MillenniuM mit der Musik von Snow geschickt. Da sind eben auch Stücke enthalten, die bisher nicht veröffentlicht wurden. Daher kann ich auf BSX gar nicht so böse sein.

Ich rechne natürlich immer die Zollgebühren bei Bestellungen aus den USA mit ein, auch wenn es in vielen Fällen vom Zoll durchgewunken wird. Bei MB bestelle ich dann natürlich nicht nur eine CD, sondern sammle, bis ich mehrere zusammen habe. Dann relativieren sich die Versandkosten auch etwas. Der Versand mit DHL Express ist mit 15 Euro dann natürlich auch nicht soo günstig, aber bei drei oder vier CDs lohnt sich das schon. Zumal im Normalfall die Sendung aus Frankreich dann eben spätestens zwei Tage nach Versand bei mir ist. Mittlerweile bieten sie aber auch einen günstigeren (und damit eben langsameren) Versand an. Für Leute, die sofort bei Erscheinen beim Label bestellen, um die Ersten zu sein, die die CD haben, ist das dann natürlich nichts. Aber so eilig habe ich es nicht, ich kann warten. Und auch der Kundenservice von MB ist vorbildlich. Wenn ich eine CD bestellt hatte, die vom Label dann wegen Fehlern nachgepresst wurde, habe ich die neue Pressung unaufgefordert bei meiner nächsten Bestellung mitgeliefert bekommen. Auch das ist sehr angenehm.