Sebastian Schwittay

Interessante Orchestration - mit den hervorgehobenen Solo-Trompeten ab ca. 1:00 wirkt es schon fast etwas exzentrisch... Einige Anspielungen auf Williams' LOST WORLD sind auch drin (Tamburin).

Bisher wurden 8 Scores nominiert: ASTÉRIX & OBÉLIX: LE COMBAT DES CHEFS, Mathieu Alvado CAPTAIN AMERICA: BRAVE NEW WORLD, Laura Karpman FOUNTAIN OF YOUTH, Chris Benstead HOLLAND, Alex Somers THE KING OF KINGS, Kim Tae-seong LITTLE SIBERIA, Panu Aaltio SINNERS, Ludwig Göransson THUNDERBOLTS*, Son Lux -------------------------------------------------------------------- Die Nominierungsphase endet am 31. Januar 2026. Bitte immer folgendermaßen nominieren: FILMTITEL, Komponist Also Filmtitel in Großbuchstaben, dann ein Komma und dann den Namen des Komponisten in normaler Schrift.

Auch bei PURSUIT: wirklich toll, wie exakt man die Aufnahme-Ästhetik der Originalaufnahmen getroffen hat. Es klingt tatsächlich wie ein klangtechnisch aufpoliertes "Remastering" des Originals.

3 x Jerry Fielding: SCORPIO (Michael Winner, USA 1973) Eine meiner schönsten retrospektiven Filmsichtung des bisherigen Jahres! Eigenwillig nostalgischer Spionage-Thriller, der ganz um das „Alte“ kreist, sei es in der Darstellung alternder Spione und ihrer überkommenen Weltsichten (toll: die gemeinsamen Szenen von Burt Lancaster und Paul Scofield), oder im Fokus auf die „alte Welt“, die vor allem mit dem Schauplatz Wien zur Geltung kommt. Unfassbarer Ultrakunst-Moment: Lancasters Ankunft in Wien, mit Establishing Shots des Riesenrads am Prater; die aufflackernden Straßenlaternen der Altstadt-Gassen; dazu Jerry Fieldings bizarre Jahrmarktsmusik, die das abendliche Wien in unbeschreiblich surreale Farben taucht. Wenn ich nur einen Moment aus Winners Filmographie behalten dürfte – dieser wäre es. Gesehen für einen Jerry-Fielding-Aufsatz, den ich im Rahmen einer Publikation zu Michael Winner geschrieben habe. Erscheint diesen Sommer. THE GAMBLER (Karel Reisz, USA 1974) Frisch und forsch zockt sich James Caans Figur durchs Leben, immer haarscharf am Untergang vorbei, aber letztlich doch unrettbar verloren. Gustav Mahlers erste Sinfonie („Titan“) als ironischer Kommentar unter dieser faszinierend leicht erzählten, aber doch unendlich bitteren Geschichte über einen Spielsüchtigen ist ein großartiger Einfall. THE GAUNTLET (Clint Eastwood, USA 1977) Ein wunderbarer Film über Phoenix und seine städtebauliche Entwicklung. Die weiträumige brutalistische Architektur der Phoenix Civic Plaza ist heute einem tristen Convention Center gewichen – eingepfercht zwischen sterile Glas- und Stahlbauten findet man heute nur noch die damals freistehende Phoenix Symphony Hall, die in THE GAUNTLET die „Phoenix City Hall“ mimt, und auf deren Vorplatz das ganz und gar unwahrscheinliche, ja fast magische Finale des Films stattfindet. Der Score gehört nicht zu den Großtaten Fieldings, aber der Blues über dem abendlichen Phoenix während der Vorspannsequenz ist schon extrem stimmungsvoll.

Ich werde die Expandierung beizeiten mal auf Spotify durchlaufen lassen, aber i.d.R. bleibe ich in Fällen, wo von einem 35-Minuten-Album auf eine 90-minütige Komplettfassung expandiert wird, auch beim alten Album.

Wäre für mich - wie so oft - nur wegen des Waxman-Scores interessant. So viel Geld habe ich aber leider schon lange nicht mehr zur Verfügung, um mir für 30 Minuten Musik solch teure Sets kaufen zu können.

(Weiß allerdings nicht, ob ich die Erweiterung unbedingt brauche... Das Album ist wirklich toll zusammengestellt!)

Die Actionpassagen in THE THREE MUSKETEERS sind formal tatsächlich deutlich geschlossener, und die Tanz-Untertitel der Cues auch nicht ganz aus der Luft gegriffen, wie ich finde. Auf jeden Fall der filigranere Historienscore von Kamen, auch wenn ich die beiden gar nicht gegeneinander ausspielen will. Viel mehr gewinnt Kamen dem Sujet in beiden Scores sehr unterschiedliche Facetten ab, was ja super ist. Eins der schönsten instrumentalen Song-Arrangements der Hollywood-Filmmusik ever, wie ich finde.

Vor allem wird auch der Score wie eine leblose KI-Version eines PREDATOR-Scores wirken. Wallfisch, TWISTERS, weißte Bescheid...

Danke, freut mich, wenn sie dir gefällt! Den abgelehnten Mandel-Score zu THE SEVEN-UPS kenne ich noch gar nicht, mal reinhören... Den Trompetensatz habe ich bewusst etwas "exzentrisch" gestaltet, dissonant und in sehr weiten Lagen - ein bisschen "modern-archaisch" à la CLEOPATRA, dessen Fanfaren wohl unterbewusst Pate standen. Ansonsten komponiere ich aber rein intuitiv und kann nur selten konkrete Vorbilder benennen. Live-Aufführung ist erstmal nicht geplant, müsste die Partitur dafür auch erstmal auf Spielbarkeit revidieren. Ein paar Stellen sind so hingebogen, dass sie mit den Samples von Notion für iPad gut klingen, aber live wohl schwierig umzusetzen sind...

Diesen April habe ich meine Filmfestival-Aktivitäten endlich mal mit meiner musikalischen Tätigkeit verknüpfen können, und habe eine Fanfare für das Berliner Underground-Filmfestival "STUC - Festival des stählernen Films" geschrieben. Gezeigt werden dort "stählerne" Filme, die anstrengend durchzustehen sind oder keine offensichtlichen Qualitäten besitzen (allerdings laufen auch immer wieder Hollywood-Filme mit tollen Scores, wie AIR FORCE ONE, THE PATRIOT oder - dieses Jahr - LOST IN SPACE). Der Titel des Stücks ist Programm: durch Anstrengung zum Licht. Beschwertes, aber diszipliniertes Schreiten, mit schweren Viertel-Triolen der Hörner, die von den punktierten Trompeten immer wieder auf- und vorangepeitscht werden. Eigentlich eine Mischung aus Fanfare und Marsch. Im Mittelteil ein kurzer Maestoso-Blechchoral, drei mal wiederholt, mit jedem Mal kraftvoller und selbstbewusster: das heroische Herz der STUC-Philosophie? Viel Spaß beim Hören:

Mit spektakulärer Verspätung noch die Siegerehrung nachgereicht: Mit 10 Stimmen ist Christopher Youngs THE PIPER der Sieger der diesjährigen Soundtrack-Board-Awards. Platz 2 belegt THE RINGS OF POWER Season 2 von Bear McCreary mit 7 Stimmen. Platz 3 belegt HORIZON: AN AMERICAN SAGA - PART 1 von John Debney mit 5 Stimmen. Danke fürs Mitmachen, und bis zum nächsten Jahr!

@horner1980 & Admins: Bitte den Thread auch noch ins entsprechende Forum der Soundtrack-Board-Awards verschieben. Danke!

Habe das mal verglichen (Bluray, Intrada, Varèse-CD), und keinerlei Tonhöhenunterschiede feststellen können. Das muss sich wirklich im Nanobereich bewegen. Aus meiner Sicht kein Grund für ein Update.

Ich glaube, gerade Desplat mit seiner Tendenz zum Spaltklang und "gleißenderen" Klangfarben könnte hier wieder etwas harschere Idiome einbringen. Immerhin ist der neue Film ja auch von Gareth Edwards, der genau das bei GODZILLA wollte.

Japan, Indien... du kommst aber auch rum.

Bei SCREAM 4 blieb das (osteuropäische?) Orchester weit hinter den Erwartungen zurück, weshalb mit Samples "aufgedickt" werden musste bzw. ganze Passagen durch Sample-Versionen ersetzt wurden. Dadurch wirkt das Klangbild seltsam künstlich und billig. Da die Tyler-Scores wieder in Hollywood aufgenommen wurden, bin ich guter Dinge, dass uns ein solches Debakel diesmal erspart bleibt.

Die Aufnahme selbst klingt nicht bedeutend schlechter als die anderen Fox-Goldsmiths dieser Zeit (100 RIFLES, PLANET OF THE APES, TORA! TORA! TORA!, THE MEPHISTO WALTZ...). Man hört halt, dass es ein LP-Transfer ist. Noch etwas besser als die von der LP gezogene Prometheus-Ausgabe klingt die 13-minütige Suite aus der Goldsmith-at-Fox-Box von 2004. Dort sind Passagen enthalten, die nicht auf der LP waren - folglich wurde hier wohl auf anderes Bandmaterial zurückgegriffen.

Russisches YouTube, ein ganz normales Video-Portal.

Teile des Films mit der Musik Yareds liefen vor zwei Wochen ja in Frankfurt, mit einem tollen Vortrag von @Mephisto. Da ist mir wieder aufgefallen, wie sagenhaft schlecht Horners Musik in vielen Passagen wirkt. Die Keyboard-Streicherpads sind echt die Hölle! Was daran "effektiver" sein soll als Yareds handwerklich sauberer sinfonischer Score, kann ich beim besten Willen nicht nachvollziehen. Synthie-Pads wirken in einem Historienfilm doch viel irritierender als eine klassische Orchesterpartitur (die übrigens auch keineswegs zu altmodisch wirkt, sondern einfach nur: klassisch, also zum Genre passend.) Yareds Musik ist Horners in fast allen Passagen überlegen. Ausnahme ist der Kampf Hektor-Achilles, da sind sich die Percussion-Konzepte tatsächlich zum Verwechseln ähnlich (und sie klingen beide eher billig, auch wenn Yareds Percussion - im Gegensatz zu Horners - überwiegend akustisch aufgenommen wurde). (Horners damalige Aussagen zu Yareds Musik waren leider auch arg idiotisch. Manchmal denke ich mir, Horner muss ein ähnlicher Schwätzer und Elefant im Porzellanladen gewesen sein wie Elon Musk. Beide halt krasse Asperger...)

Großartig! Caldera wird mittlerweile zu dem Shire-Label schlechthin. Neben Fielding auf Intrada in den 2000ern eine der verdienstvollsten Reihen der letzten Dekaden.

Da der dreißigste Geburtstag des Films naht, mache ich mal einen eigenen Thread für diesen hochspannenden, und vielleicht originellsten Hollywood-Horrorscore der 90er Jahre auf. Mit EVENT HORIZON fing Ende der 90er Jahre meine Filmmusik-Leidenschaft an, und bis heute fasziniert mich Kamens Umgang mit dem Orchester, die unglaubliche Fülle an modernistischen Effekten und das großartige Sampling der Col-Legno-Streicher, der 'wild pizzicato strings', der Pauken und anderer Instrumentengruppen. Orbital hat mit diesen Orchester-Aufnahmen unfassbar Originelles gebastelt, und die Albumversion der Musik ist ein Kunstwerk für sich. Wusstet ihr, dass Kamen über zwei Stunden Musik für den Film geschrieben hat? Das meiste wurde nicht verwendet - ähnlich wie bei DIE HARD WITH A VENGEANCE. Wenn bei einem zukünftigen Expanded-Release auch das damalige Album von London Records lizensiert würde (was wegen Orbital rechtlich sicherlich schwierig ist), hätten wir also ein 3-CD-Set. Hier sämtliche Stücke der Sessions (von michaelkamen.com) : Original Sessions 1M1/2 - Opening 1M1/2R - Opening (Revised) 1M3 - Claire 1M3 BWDS - Claire (Eerie Wild Take) 1M3A - Pullback 1M3AR - Pullback (Revised) 1M3AR Wild - Pullback (Wild) 1M4 - First Contact 1M4 P/U - First Contact (Pick-up) 1M4 Wild Strings 1M5 - Denny 1M5A - Quantum Mechanics 1M6 - We'll Find Out 2M1 - Neptune Space 2M1 Overlay 2M1 Wild Intercut 2M1 Wild Intercut Looped Sections 2M1 Wild Stuff 2M1 Wild Stuff - Trombones 2M2/5 - Entering the Event Horizon 2M2/5 alt - Entering the Event Horizon (Alternate) 2M2/5 Insert - Entering the Event Horizon (Helmet Hit insert) 2M5 - The Core 2M5 alt - The Core (Alternate) 2M5 wild - The Core (Wild Takes) 2M6 - Hold On Baby Bear 2M6R - Hold On Baby Bear (Revised) 2M7 - Corpsicle 3M1 - What's Our Status 3M2/5 - Smith Looks at Damage 3M2/5 - Smith Looks at Damage (Extended Original) 3M2/5 II - More Core 3M6 - Power Drain 3M6 Power Drain Episode - Power Drain (Overlay) 3M7/9 - Tunnel 3M7/9 Wild - Tunnel (Wild Last Chord) 4M1 - Medical 4M4 - Justin in Airlock? 4M4 Wild Brass and Strings 4M4A - Justin in Airlock! 4M4A Strings - Justin in Airlock! (Strings only - for use as 6M8) 4M4A Wild 1 - Justin in Airlock! (Wild Brass & Percussion Hits) 4M4A Wild 2 - Justin in Airlock! (Wild Brass & Percussion) 4M5 - Miller Sees Hell 5M1 - Save Yourself 5m2-4 - We're Leaving 5m4 Insert - We're Leaving (ladder insert) 6M4 - Weir 6M5 - What Happened to Your Eyes 6M6 - Weir Goes Orbital 6M7 - Separation 6M7 March - Close This Door Behind Me 6M7B - Countdown 6M7B Wild Bits at 6M8 Tempo 6M7B Wild Chords 6MEnd - Final Confrontation 6MEnd P/U - Final Confrontation (Pick-up) Dramatics Paramount Logo Neptune Titles Wild Titles Wild (High to Low) Wild Chattering Strings Wild Cymbal Scrape Wild Perc, Bells Wild Strings 1-5 Wild Timpani 1-6 Wild Timpani Rolls Wild Viola Revisions 1M1 - Opening Legend 1M1 w/ seagulls - Opening Legend (with Seagulls) 6M5R - What Happened to Your Eyes (Revised) 6MEndAR - Burning Man (Revised) 6MEndBR - Core Fight (Revised) 6MEndCR - Miller Goes to Hell (Revised) 6MEndDR - Rescue (Revised) 6MEndER - You're With Us (Revised) Wild Bass Drum/Tam Tam Hit Wild Bass Drum + Timpani + Chinese Cymbal Wild Big Hits Wild Cymbal Scrape + Bass + Tam Tam Wild Pizzicato String Hits Wild Pizzicato String Hit + Harp Wild Timpani + Piatti + Cymbal Scrape Wild Trombone/Horns + Perc Hits

Achso. Hatte irgendwie abgespeichert, dass das LIONHEART-Rerecording auch bei/für Intrada geplant war...

Zumindest nicht kleiner als LIONHEART.

Seltsam, dass LIONHEART jetzt scheinbar doch hinten angestellt wurde. Mir soll es recht sein, 60er-Goldsmith > 80er-Goldsmith.