Sebastian Schwittay

Nun, das stört mich hier noch am wenigsten. Viel mehr stört mich die simple (harmonische) Faktur der Musik, sowie vor allem der Umstand, dass Poledouris ein großes Sinfonieorchester teils komplett wie aus dem Yamaha-Synthie klingen lässt. Kenne den Score bisher nur aus dem Film, aber die Clips hier bestätigen meine eher ablehnende Einstellung zu der Musik: ein ziemlich überbewerteter 80ies-Fan-Favorite. Da spielt STARSHIP TROOPERS wirklich in einer ganz anderen Liga.

Etwas spät, aber vielleicht liest es ja noch jemand: Heute ab 23:30 auf HR: zwei späte Meisterwerke von Luis Bunuel, und zwar DAS GESPENST DER FREIHEIT und im Anschluss DER DISKRETE CHARME DER BOURGEOISIE.

Das mit Goldenthals Unfall war doch schon 2007 Thema hier im Board, im "Was macht eigentlich Elliot Goldenthal?"-Thread. Er hat in dieser Zeit auch mal ein telefonisches Interview gegeben, und da hat man die Beeinflussung seiner Sprache durch die Verletzung schon stark gemerkt - aber das scheint sich glücklicherweise komplett regeneriert zu haben.

Mir hat der Score nie sonderlich gefallen - bin aber auch allgemein kein Poledouris-Fan. Da warte ich lieber auf eine erweiterte STARSHIP TROOPERS-Edition, die würde ich mir in jedem Fall gönnen.

Nun aber mal halblang! In den letzten Club-Staffeln gab es doch wirklich herausragende Releases, oder? Oder was ist mit FREUD, REVOLUTION, THE SPIRAL ROAD...?

Zodiac ZODIAC (David Shire) Auch nach mittlerweile drei Jahren seit Erscheinen muss ich sagen: eine der besten, eigenständigsten und cleversten Thriller-Musiken der letzten Zeit. Nicht nur, dass Shire dem Film mit der harmonischen Ausgestaltung seiner Musik eine ganz eigene, spezifische Atmosphäre verleiht - er spiegelt die quälende Offenheit und Ungewissheit, die die Charaktere des Films verspüren, auch im Konzept seines Scores: Shire lehnt seine Vertonung an Charles Ives´ "The Unanswered Question" an, eine der berühmtesten Kompositionen des "Ur-Vaters" der amerikanischen Musik, in der ein sphärischer Streichersatz im piano das im transzendentalistischen Sinne "ewige Mysterium" symbolisiert, während eine einsame Trompete immer wieder ein fragendes Motiv einwirft, sowie Klavier und Holzbläser agitiert versuchen, eine Antwort zu finden. Doch es gibt keine Antwort, keine Lösung des Mysteriums - das einige Male wiederholte Frage-Motiv der Trompete bleibt letztlich unbeantwortet. Seine ZODIAC-Musik für Streicher, Klavier und Trompete gestaltet Shire analog dazu um das zentrale Mysterium des Killers, dargestellt durch in sich kreisende Abfolgen düsterer, dissonanter Streicherakkorde ("Aftermaths", "Law and Disorder"). Dem gegenüber stellt er die beiden Protagonisten, den Zeitungskarikaturisten Graysmith und sein schwermütiges Thema für Klavier, sowie Inspector Toschi, dessen charakterisierendes Instrument die solistisch hervortretende, "fragende" Trompete ist. Doch die Frage nach der Identität des Killers bleibt, von diversen Verdächtigungen abgesehen, unbeantwortet, und auch die Musik endet so offen, wie sie begonnen hat. Eine ungemein dunkle, subtile und dennoch fiebrig-intensive Musik, die mich seit Jahren regelrecht verfolgt - und fasziniert. Nicht zuletzt auch ein tolles Beispiel dafür, wie sich ein Komponist vom Temp-Track inspirieren, aber nicht leiten ließ: Fincher unterlegte die Rohfassung des Films mit Shires eigenen Kompositionen zu THE CONVERSATION und ALL THE PRESIDENT´S MEN. Der ZODIAC-Musik merkt man an, dass sie aus dem gleichen stilistischen "Dunstkreis" stammt, darüber hinaus bleibt sie jedoch absolut eigenständig und untrennbar mit der Atmosphäre des Zodiac-Mysteriums verbunden. 4,5 von 6 Sternen von meiner Seite.

Nun ja, DOUBT war schon auch noch ziemlich gelungen - mochte den anfangs nicht, aber mit der Zeit offenbart der schon seine Qualitäten. Hab an anderer Stelle im Board schon einiges zu der Musik geschrieben. Etwas weiter zurückliegend, aber auch noch sehr reizvoll: seine psychologisch sehr dichte Musik zu A HISTORY OF VIOLENCE.

Der Score ist keine Meisterleistung, aber interessant allemal. Eine sehr düstere Thriller-Partitur mit einigen recht brutalen Actionmomenten, die in ihren dissonanten Klangballungen und perkussiven Einwürfen etwas an THE CELL, aber auch an PANIC ROOM erinnern. Die Cues "Pursuit", "Knife" und "Killing" sind diesbezüglich wohl die Highlights des Scores. Dazwischen gibt es jedoch leider auch ein wenig Leerlauf - ein schönes, emotionales Thema für die Beziehung zwischen Mel Gibsons Figur und seiner Tochter ("Beach") und ein unscheinbares Spannungsmotiv gibt es zwar noch, aber darüber hinaus schleppt sich die Vertonung schon noch ein klein wenig über die 40 Minuten Laufzeit. Trotzdem summa summarum ein immer noch sehr ordentlicher, typischer Shore-Thriller-Score und seine wohl düsterste Musik seit langer Zeit. Ich würde 3,5 von 6 Sternen vergeben.

CRAZY HEART (Scott Cooper) Zähes, unspektakuläres Musiker-Drama, das aus meiner Sicht auch schauspielerisch recht wenig zu bieten hat. Jeff Bridges ist als liebenswürdiger Säufer sicher nicht übel, aber dafür gleich einen Oscar? Dafür hat er diesen Rollentyp einfach schon zu oft gegeben, der Reiz ist mittlerweile verflogen. Auch Maggie Gyllenhaals Leistung war nicht gerade preisverdächtig. Insgesamt ein wenig packendes Kinoerlebnis - nur für beinharte Country-Fans. PRECIOUS: BASED ON THE NOVEL PUSH BY SAPPHIRE (Lee Daniels) Toller Film - meine Kino-Überraschung des Monats! Ein ultra-hartes Ghetto-Drama über ein übergewichtiges Mädchen, das vom Vater schwanger ist und von der cholerischen Mutter tagtäglich übelst drangsaliert wird. Durch die Bank grandios gespielt (verdienter Nebenrollen-Oscar für die herausragende Mo'Nique als Mutter), toll gefilmt und sehr unkonventionell geschnitten. War wirklich enorm angetan - hätte nicht gedacht, dass mich da so ein interessanter (und packender) Film erwartet. THE LOVELY BONES (Peter Jackson) Extrem kitschiges und zum Teil einfach nur schlecht gespieltes Jenseits-Drama, das sich überdies noch ungeniert bei Story und Design von WHAT DREAMS MAY COME bedient. Eigentlich ist nur Stanley Tucci als penibler, unberechenbarer Kindermörder erwähnens- und sehenswert, ansonsten gibt es nicht viel, was den Eintrittspreis rechtfertigen würde.

Beim Fielding kann man nur sagen: top! Herausragender Score und bestimmt eine tolle Edition!

Mein Track der Woche ist aus dem neuen Score von Alexandre Desplat, IMO seinem besten seit Jahren. Die Rede ist von THE GHOST WRITER und der Track ist das Finale, "The Truth Abouth Ruth". [ame=http://www.youtube.com/watch?v=RoTUX6ZKke0&feature=related]YouTube - The Ghost Writer - Track 16 - The Truth About Ruth[/ame] Alle Themen und Motive des Scores fasst Desplat hier noch einmal in einer fesselnden Steigerungsmontage zusammen - einer der besten Desplat-Cues, die ich kenne und zusammen mit "Chase on the Ferry" das Highlight des Albums.

Alles Gute meinem "Geschmacks-Gleichgesinnten" coforgotten - feier schön!

Hatte ihn damals im Kino schon gesehen - ein problematischer Film. Einerseits total verkünsteltes, selbstverliebtes und dazu noch frauenfeindliches Arthaus-Kino, das viel mehr sein will, als es ist... andererseits hat der Film schon eine besondere, fiese Atmosphäre und viele betörend-surreale, fast märchenhafte Bilder. Und die großartige Charlotte Gainsbourg ist allemal sehenswert.

Darüber hinaus ist Rosenmans THE CAR noch ein schönes Beispiel für die Verwendung des Dies Irae in der Horror-Filmmusik. Eine Veröffentlichung des Scores (die Gerhard ja somit eigentlich schon angekündigt hat) würde ich auch sehr begrüßen.

Bei mir sind es pro Jahr immer so etwa 40-50 Kinobesuche, letztes Jahr waren es sogar knapp 60 - dieses Jahr möchte ich etwas zurückschrauben (30 mal reicht eigentlich auch), aber irgendwie kommt doch immer verdammt viel, was man unbedingt sehen möchte...

Sorry, aber: wieso kauft ihr euch alle diesen 2012-Schrott? Bei mir neu: ANTICHRIST (Lars von Trier) LE PHANTôME DE LA LIBERTÉ (Luis Bunuel)

Kann mich Ludwig und Jan nur anschließen: ein unglaublich energiegeladener, kraftvoll-brachialer Symphonic-Jazz-Score auf kompositorisch höchstem Niveau. Auch die beiden kurzen, beigefügten Konzertwerke "Three Sketches" und "Theme, Variations and Fugato" sind toll. Unbedingt zulegen!

So ein Mist! Hoffentlich kommt noch ein Score-Album nach, vielleicht von Varèse... Freue mich tierisch auf die Musik. FLIGHT OF THE PHOENIX (Beltrami)

Bin wohl einer der wenigen, der TERMINATOR 3 richtig gut fand... höllisch unterhaltsamer Kracher mit prima Musik.

Nachträglich alles Liebe und Gute zum Geburtstag an Nightwalker und Aquarius! Und willkommen zurück, Andre!

Je mehr ich mir beide Elfmans anhöre, desto interessanter finde ich THE WOLFMAN - bei ALICE habe ich immer mehr den Eindruck, dass die Musik von der Eingängigkeit ihres Hauptthemas zehrt, darüber hinaus aber nicht mehr allzu viel kommt. Bei WOLFMAN ist es genau umgekehrt: das Motiv ist unscheinbar und einfach, aber es wird viel mehr draus gemacht als aus dem Hauptthema in ALICE.

Vollste Zustimmung, ein wirklich guter, im Film ungemein effektiver Silvestri... erwarte ebenfalls sehnlichst eine Veröffentlichung der Musik. Meine Lieblingspassage ist übrigens die Vertonung der Ausbruchssequenz ganz zu Beginn, ein sehr emotionaler, packender Steigerungssatz.

Wunderbar! OUTLAND habe ich noch gar nicht auf CD - von daher ist mir eine FSM-Edition hochwillkommen!

Also ich werde wohl da sein...

Ghost Writer THE GHOST WRITER (Alexandre Desplat) Seit langem mal wieder ein Desplat, der von vorne bis hinten gut anzuhören ist. Kompositorisch ist nichts auszusetzen, und auch konzeptionell ist die Musik interessant angelegt: sicher gibt es die Desplat-typischen Minimalismen, aber dieses Mal ist alles doch recht herrmanesk gestaltet, motivisch dicht und schick kammermusikalisch-transparent besetzt. Hin und wieder scheint auch ein wenig von Morricones FRANTIC durch - war vielleicht Temp? Von mir gibt es jedenfalls dicke 4 von 6 Sternen.