Trekfan

https://www.kritzerland.com/billy.htm Kritzerland is proud to present the CD release of two great film scores on one CD: THE GRASSHOPPER and THE DOMINO PRINCIPLE Music Composed by Billy Goldenberg The Grasshopper As Far as I’m Concerned (vocal by Bobby Russell) Bobby Russell • Traveling With a Star Billy Goldenberg/Bobby Russell Christine in Las Vegas Bonanza Paree/Return to Vegas Sunset with Christine Soft Music for Rosie Used to Be (vocal by Vicki Lawrence) Bobby Russell • Christine (Theme from The Grasshopper) La De Da (vocal by Sean and David) Billy Goldenberg/Al Kasha/Joel Hirschhorn • Tommy Doesn’t Like Rosie at All Tommy’s Gone Sonata for Eleanor Look Again (vocal by The Brooklyn Bridge) Billy Goldenberg/Al Kasha/Joel Hirschhorn Washington Post March The Domino Principle Some Day Soon (vocal by Shirley Eikhard) Billy Goldenberg/Harry Shannon • Tucker’s Escape Burst of Freedom • Ellie Into Position I’m Sorry No Puedo Olvidar Dominoes Falling Goodbye Ellie • They Some Day Soon (vocal by Shirley Eikhard) Billy Goldenberg/Harry Shannon)

Habe den Film neulich auch noch einmal gesehen, witzig wie man das unterschiedlich wahrnimmt. Mir ist die Musik im Film gar nicht aufgefallen, nur die laut im Vordergrund abgemischten Songs. Auf dem Soundtrack mit den Songs war auch eine Suite aus Shapiros Score.

Ein Beinbruch ist das sicher nicht, aber du bist schon sehr geduldig, wenn dir bald sechs Monate Wartezeit auf bestellte CDs nicht zu lang sind. Ich habe es vor ein paar Jahren schon aufgegeben, dort zu bestellen.

Wenn ich das richtig entziffere, sind unter den Bonus Tracks die Themen zu Vendetta und Persuaders.

Sehe ich genauso. Horner hat das gut in seine Musik eingebaut und es passt auch. Nur so bleibt immer etwas dieser Verdacht des Plagiats im Raum. Es kam damals auch erst nach Jahren heraus, ist ja keine bekannte Komposition von Prokovief gewesen, das hat Horner geändert.

Das Beste an dem Score, auch in dem Video des Main Titles oben drüber, ist leider nicht von Horner. Wenn ich mich recht entsinne, wurde Prokofiev als Komponist nicht in der CD bzw. damals noch LP genannt.

https://www.kickstarter.com/projects/skyfighter/james-horner-television-music-recording

Ich hoffe doch noch ein paar mehr! Deshalb eröffne ich für Scores, die ich für besonders erwähnenswert halte, hier hin und wieder doch noch eigene Threads. Natürlich leistet Alexander Grodzinski hier gerade auch für die Dokumentation eine wichtige Arbeit in dem Sammelthread für "kleine" Veröffentlichungen, aber wäre doch schade, wenn so eine wichtige Veröffentlichung untergeht. Und obwohl Now, Voyager dem Album den Titel gegeben hat, waren nur knapp sechs Minuten davon drauf. Fand das trotz der Qualität der Aufnahme immer etwas enttäuschend, aber die mussten damals natürlich eine Auswahl treffen. Ich kaufe eigentlich alles von Steiner, da ist zum Glück in den letzten Jahren doch Einiges gekommen. Wüsste nicht, welchen Kauf ich bereuen würde.

Einer von Steiners bedeutendsten Scores, eine sensationelle Veröffentlichung! Ray Faiola hat eine Veröffentlichung noch vor kurzen wegen des schlechten Zustands der Azetate ausgeschlossen, aber die Technik der Aufbereitung und Restaurierung macht zum Glück große Fortschritte. Und die andere wirklich ausgezeichnete Veröffentlichung zu Little Lord Fauntlery ist erst wenige Wochen her, gute Zeiten für das Golden Age, wie auch dieser Satz: Produced with the cooperation of Warner Bros. Entertainment.

Max Steiner’s Academy Award-winning score presented for the very first time as a comprehensive original soundtrack recording. A Brigham Young University Film Music Archive Production. All proceeds from this limited edition compact disc go towards the acquisition, preservation of film music elements and public future releases. Released by Warner Bros. in 1942, NOW, VOYAGER is the story of a neurotic spinster who undergoes a complete metamorphosis and falls in love on a South American cruise. Max Steiner’s score beautifully accompanies the on-screen romance and melodrama of this classic Bette Davis vehicle. The main theme became a chart-topping hit song, “It Can’t Be Wrong”, and this release includes Steiner’s original demo recording with studio vocalist Vera Van. The soundtrack was compiled from both studio optical tracks and composer collection acetate discs. While some of the disc material reveal the many times they must have been played in the Steiner home, they have been carefully restored to preserve as much of the inherent fidelity and ambience as possible. The package includes a 24 page book with an introduction by Steiner biographer Steven C. Smith and notes by Ray Faiola, who also restored the score, produced the CD master and designed the entire layout. Produced with the cooperation of Warner Bros. Entertainment. 01. Main Title 1:57 02. Doctor Jaquith / Flashback 11:59 03. Now Voyager Go Forth 8:22 04. Charlotte Embarrassed / Many Thanks 3:50 05. Sailing into Rio Harbor :47 06. Taxi Ride 2:41 07. The Cabin / Touring Rio 5:56 08. Airport Farewell 2:11 09. Flowers 1:37 10. Charlotte's Triumph 1:50 11. I'm Not Afraid Mother :34 12. Railway Farewell 2:58 13. Mother's Death / Return to Cascade 1:17 14. Tina 3:39 15. Nightmare 3:17 16. Tina and Daddy 1:30 17. Resolution and Finale 4:49 18. It Can't Be Wrong (unpublished demo) 3:21

Als ich das gelesen habe, habe ich gedacht, da ist bestimmt ein Americana-Score mit kleinem Ensemble und Harmonika dabei. Ist wirklich so. Gefühlt tausend Mal gehört sowas. Lukas hat jetzt die TV Movies A Few Days in Weasel Creek und indirekt Angel Dusted bestätigt. Der Score bringt wieder so ein typisches Horner Best-of.

Interessant, zur Varese CD zu Viva Zapata habe ich auch diese Wahrnehmung. Ging mir allerdings damals schon so, als die Einspielung neu herausgekommen war. Sehr gut gefiel mir neulich beim erneuten Durchhören auch Virginia Woolf. Danach auch nochmal den unglaublich starken Film angesehen. Goldsmiths Album bewährt sich auch im direkten Vergleich.

magnum hat bei mir überlesen, dass es hier um das Master des LP-Schnitts geht.

Von einer Verschlimmbesserung kann hier nicht geredet werden. Was auch immer man letztlich davon hält, es ist mal wieder ein ganz neuer Ansatz und eine andere Masteringphilosophie: "For this release, Universal created a new high-resolution transfer at 192k/24-bit that provided levels of detail previously unheard." Ja, das mit dem "levels of detail" unterschreibe ich, wenn ich z.B. an den delikaten Track "Father and Son" denke (für eine der schönsten je von Spielberg gedrehten Szenen). Aber Matessino kann eben auch nur damit arbeiten, was er hat. Zum Glück ist es bei Jaws nicht so dramatisch mit dem Zustand der Bänder wie bei "Towering Inferno", aber beide Scores werden nie herausragend klingen. Dann hat man hier in dem Set natürlich den LP-Schnitt: "Back in 2015 no one could locate the elements for the original soundtrack recording beyond the CD digital master made in 1992. In the intervening years, UME located the 2-inch, 16-track multichannel master tapes for the album recording. They transferred these in high-resolution as well and they proved to be in excellent condition." Ein Plus in der Box. CD 3 dokumentiert wie schon in dem letzten Set zu Hook die Genese des Scores, das ist eben von film- und filmmusikhistorischem Interesse. Ein hübscher Bonus ist eine alternative Konzertversion des Themas, die Williams nur hier einmal eingespielt hat. Ich kann von dem Kauf der Box nicht abraten.

Ich habe diese Varese Neueinspielungen früher auch viel kritischer gesehen, aber ich habe eine neue Wertschätzung dafür entwickelt, was Goldsmith da später mit seinen und Alex Norths Scores gemacht hat. Und das ist nicht Nostalgie. Diese Alben sind durchaus gelungen. Und Close-Miking ist nicht die Ästhetik, die dort gesucht wurde. Und man sollte vielleicht im Hinterkopf haben, dass Goldsmith da auch schon einige Jahre als Dirigent seiner Musiken in Konzerten tätig war und er da auch noch einmal anders an seine Musik herangehen musste.