Alle Aktivitäten

Daniel Pemberton liefert mal wieder ab… https://filmmusicreporter.com/2025/06/10/materialists-soundtrack-album-details/

Von Quartet: Quartet Records, in collaboration with Universal Music Publishing Italia and EMI Music Publishing, presents a remastered reissue of Ennio Morricone’s fascinating score for Folco Quilici’s OCEANO (1971), a pseudo-documentary film about a young Polynesian, Tanai, who goes in search of the island of his dreams. On an epic sea voyage from Polynesia to Alaska, aboard a tiny fragile raft, he is guided by the voices of his ancestors. Morricone’ score for OCEANO seeks to merge nature with mythology. It breathes, vibrates, transmits, and is characterized by its episodic and atmospheric structure, taking the form of an evocative soundscape. The composer draws on resources that recall a primitive, spiritual component: tribal percussion (tablas and bongos), solo woodwinds (flutes and clarinets), guitar, sitar, clanging metal and harp. The fusion of timbres in this instrumentation is unconventional. He expressively sets to music ideas associated with wind or nature, sound textures that construct Tanai’s intimate journey: we hear the sea, we feel the air roaring over the sail of his canoe, the danger lurking in the ocean, his loneliness. The music is another character that gives the film a lyrical dimension and complements the visual element, transcending its narrative function to become a gateway to meditation on the mystery of the sea and existence. Through his unmistakable style, Morricone invites us to immerse ourselves in a world of introspection, beauty and silent emotion. The original 40-minute program was released on vinyl in 1971 in Italy and Japan, and both LPs quickly became collector’s items. The same program was reissued by RCA on CD in 1993 paired with Morricone’s score for L’AVVENTURIERO. In 2010, the complete 70-minute score with all the music recorded by Morricone was released on CD by the GDM label, which quickly sold out. This is a reissue of that release, supervised by Dániel Winkler and Claudio Fuiano, and entirely restored and remastered by Chris Malone from the original master tapes. The beautiful package includes in-depth liner notes by Miguel Ángel Órdóñez. Oceano 4:03 Isola di Pasqua 2:01 Vulcano 1:01 Speranza per una Terra Amica 1:36 Le Maschere Morte 2:43 Il Vento è il Vento e Soffia Dove Vuole 4:47 Tanai 2:18 Odissea 1:58 Notte 1:40 Piccola Ouverture 1:46 Viaggio 3:03 Il Sole è il Sole e Brucia Ciò Che Vuole 3:30 Partenza 2:14 Il Vento è il Vento e Soffia Dove Vuole (#2) 10:42 Viaggio (#2) 1:23 Oceano (#2) 2:03 Isola di Pasqua (#2) 4:11 Notte (#2) 4:24 Partenza (#2) 1:13 Odissea (#2) 3:34 Oceano (#3) 6:19 Quartet Records, in collaboration with EMI General Music Publishing, presents a remastered reissue of Ennio Morricone’s iconic poliziesco score for Sergio Sollima’s REVOLVER (1973), a violent Italian-French thriller starring Oliver Reed and Fabio Testi. In the film, a prison warden is forced to exchange a French criminal for his kidnapped wife, but they soon find themselves on the trail of a larger conspiracy. For REVOLVER, Morricone created the original song “Un Amico,” performed by Daniel Beretta, which is possibly one of the most beautiful melodies written by the Roman maestro (it was included by Tarantino in a key sequence of INGLOURIOUS BASTERDS). Morricone also provides a wistful and playful love theme (“Anna”) and several background source cues in his inimitable style. Another major ingredient of the score is a cue titled “Revolver” or “Inseguimento e Fuga” (Chase and Escape). Morricone composed a 12-minute version of this dynamic piece as well as other varied arrangements to fit different moments in the film. “Revolver” is a driving, staccato piece of music for piano and orchestra that repeats and builds, creating a dark, propulsive atmosphere in the style that became Morricone’s shorthand for crime and gangster action. He took very similar approaches in the American gangster films STATE OF GRACE, THE UNTOUCHABLES and BUGSY. The original LP of REVOLVER was released in 1973 by General Music in Italy and reissued in 1977 in Japan. Subsequently, the same program was reissued on CD several times, in Germany (Allhambra), Italy (Dagored), and Japan (Seven Seas). An expanded edition with virtually all the music recorded by Morricone for the film was releaased by GDM in 2006 and quickly sold out. This is a reissue of that edition, supervised by Dániel Winkler and Claudio Fuiano, and completely remastered by Chris Malone from the original master tapes. The package includes in-depth liner notes by film music writer Jeff Bond. Un amico 2:39 Revolver 12:44 Anna 2:09 Quasi un Vivaldi 1:58 Pericolo per Anna 1:50 Un amico (Titoli) 2:39 Inseguimento e fuga 3:42 In un bar 2:26 Rapimento 2:31 In un altro bar 2:12 Un amico (Versione con chitarra 12 corde) 1:15 Revolver (Suspense) 1:47 Anna (#2) 4:39 Quasi un Vivaldi (#2) 3:09 Inseguimento e fuga (#2) 3:29 In un altro bar (#2) 2:08 Rapimento (#2) 1:40 Un amico (Versione tromba) 2:34 In un altro bar (#3) 2:54 Inseguimento e fuga (#3) 3:38 Un amico (Versione synth) 2:47 Quartet Records, in collaboration with EMI General Music Publishing, presents a remastered reissue of the beautiful, nostalgic Ennio Morricone score for the 1973 romantic drama QUESTA SPECIE D’AMORE, directed by Alberto Bevilacqua. The film is about Federico (Ugo Tognazzi), who is married to Giovanna (Jean Seberg), a rich and attractive woman who has guaranteed him an excellent social position. His father, Giuseppe, on the other hand, is an anti-fascist and works as a craftsman. Following in the footsteps of his previous collaboration with Bevilacqua on LA CALIFFA, Morricone wrote a radiantly passionate score for QUESTA SPECIE D’AMORE, featuring one of his most heartfelt and profound love themes and beautiful variations on it. Another nostalgic theme, written for solo oboe, defines Federico’s loneliness and the breakdown of his marriage. The original album program was released on vinyl in 1973 by General Music. The same program had its first digital release by GDM on CD in 1993, paired with Morricone’s score for MADDALENA. In 2000, Screen Trax issued an expanded edition in Italy. The first complete edition with all the music recorded by Morricone for the film was released solely in Japan by Verita Note in 2007, which was quickly sold out. This is a reissue of that release, supervised by Dániel Winkler and Claudio Fuiano, and entirely restored and remastered by Chris Malone from the original tapes. The package includes in-depth liner notes by Miguel Ángel Órdóñez. Questa Specie D’Amore 2:37 Federico e la Sua Solitudine 2:44 Roma Baldracca 5:06 La Terra del Padre 2:54 Giovanna e Federico 4:01 Al Popolo di Parma 2:46 La Madre 3:55 Ouverture del Mattino 5:28 Questa Specie D’Amore (#2) 3:24 La Terra del Padre (#2) 1:20 Roma Baldracca (#2) 1:47 Giovanna e Federico (#2) 2:30 La Terra del Padre (#3) 1:19 Questa Specie D’Amore (#3) 1:26 Federico e la Sua Solitudine (#2) 2:44 La Terra del Padre (#4) 1:19 Questa Specie D’Amore (#4) 1:44 Total Disc Time: 47:13 Quartet Records, in collaboration with EMI Music Publishing, presents a remastered reissue of Ennio Morricone’s impressive, epic score for Gillo Pontecorvo’s ambitious, slavery-condemning 1969 production QUEIMADA (aka BURN!), starring Marlon Brando. The film tells the story of a British mercenary who in 1844 helped the slaves of an Antilles island colony revolt and gain independence for the island from Portugal, but later returned to hunt down a local rebel leader and former protégé. Because they previously worked together with great success on THE BATTLE OF ALGIERS, the next collaboration between Morricone and Pontecorvo was eagerly awaited. The composer rose to the occasion, writing a monumental score, led by the freedom hymn “Aboliçao”, a kind of beat Luba-mass. The music of QUEIMADA is characterized by its rich textures, dramatic contrasts, and a fusion of European, African, and Latin American elements. Morricone avoids falling into decorative folklore, instead creating a deeply emotional score, using both traditional orchestra and choir, organ, tribal percussion, electric guitars and Hammond organ, generating a fascinating hybrid soundscape. In 1969, only a 45-rpm single was released in Italy and France with the hit “Aboliçao.” The score was not released on LP until 1971 when United Artists Records issued it in the U.S .and Japan. The CD has had different editions in Italy, from a weird selection of just nine cues on the ViviMusica label, along with some spaghetti western themes, to a first expanded edition of 26 cues in 2001 and the complete 31-cue score in 2012, both by GDM. This is a reissue of the latter, supervised by Dániel Winkler and Claudio Fuiano, and completely restored, edited and remastered by Chris Malone from the original master tapes. The package includes in-depth liner notes by Miguel Ángel Órdóñez. Aboliçao 5:06 Queimada Prima 1:28 Queimada (Anche i Portoghesi Muiono) 1:19 Queimada (Pezzo Classico #1) 0:44 Queimada (Libertà) 1:42 Verso il Futuro 4:36 Josè Dolores 1:27 Queimada (La Civittà dei Blanchi) 2:22 Josè Dolores (#2) 0:43 Queimada (Una Nuova Nazione) 0:41 Verso il Futuro (#2) 0:58 Queimada Seconda 4:03 Preparazione 1:45 Josè Dolores (Generalissimo) 1:27 Queimada (Pattuglia) 2:31 Osanna 4:18 Verso il Futuro (#3) 1:14 Queimada (Canna da Zucchero) 1:11 Verso il Futuro (#4) 1:59 Queimada (William e Josè) 1:45 Josè Dolores (#3) 1:27 Verso il Futuro (#5) 1:58 Queimada (Pezzo Classico #2) 0:48 Studi per un Finale 3:26 Preparazione (#2) 3:15 Queimada (Marcia) 1:11 Verso il Futuro (#6) 1:58 Queimada Seconda (#2) 0:42 Queimada (William e Josè #2) 1:13 Verso il Futuro (#7) 4:53 Studi per un Finale (#2) 1:55 Total Disc Time: 65:03

Snow Files of the Week: "M. Magdalene/Divine Daughter" aus "MillenniuM", Episode "Anamnesis" (1998). Dies ist eine von nur zwei Episoden der ganzen Serie, bei der Frank Black seiner Frau Catherine die Bühne überlässt. Zusammen mit Lara Means ermittelt Catherine im Fall eines Schulmädchens, welches angeblich Visionen hat, die sie direkt von Jesus bekommt. Marks Musik passt sich dem religiösen Thema der Folge an. Es gibt ein sanftes Piano-Thema für das Mädchen und sphärische Chorgesänge für ihre Visionen. Ebenso kommt die gesampelte Flöte aus der Folge "Luminary" wieder zum Einsatz. Die Stücke stammen vom zweiten Set von LLL, welches auf 2000 Stück limitiert ist. Das Set ist ausverkauft. Viel Spaß beim Hören!

Scheinbar 47 US-Dollar.

Was kostet es denn im Park?

Ich freue mich riesig, dass diese tolle Musik nun endlich in guter Qualität digital zur Verfügung steht! Natürlich ist es insgesamt nicht großartig Neues, aber der typische Grusel-Elfman ist bei mir immer willkommen. Und von ihm mal eine Freizeitpark-Musik zu hören, ist eine interessante Abwechslung.

Auf Discogs geht es momentan bei 129 Euro los Es wurde allerdings auch schon ein Exemplar für 86 Euro verkauft.

Was genau ist denn „anders“?

Auf zur nächsten Anklage seitens Siegel? Wohl kaum...

Ich kopiere mal aus dem Dracula-Thread

Zu DARK UNIVERSE gibt es übrigens einen eigenen Thread 😉

Also wirklich anders, abseits der Instrumentierung, klingt das nicht wirklich für mich.

Das wurde bereits mit der Veröffentlichung der "Extra-Large-Versioon" beigelegt Zitat aus der Wikipedia Hört man ja auch jetzt hier im ersten Track (Abahachi Thema), daß das anders klingt als damals

https://filmmusicreporter.com/2025/08/20/danny-elfmans-music-from-universal-epic-universes-dark-universe-to-be-released/#more-129588

Überrascht mich, dass der Score veröffentlicht wurde wo doch der Score zum Vorgänger einen Streit mit Ralph Siegel auslöste. Wurde das mittlerweile beigelegt? Der Score zum 1. Teil ist ja nach wie vor eine Rarität. Score klingt nichts desto trotz super, das Cover ist auch toll... um längen besser als das Score Cover vom 1. Teil.

Es gibt jetzt ein Datum und es werden 3 CDs sein. Jaws kommt bei Intrada am 26. August, für den Tag wurde vom Label auch schon The Outsider von Rosenman angekündigt. https://jaws50music.com/original-motion-picture-soundtrack/

Am Freitag kannst du Dark Universe streamen

Werde ich mal reinhören. Film wollte ich noch schauen. Hänge aber aktuell bei JAG fest.

Stefan, du weißt ja, ich wollte da zumindest noch einen Sinn darin sehen. Es ist vollkommen klar, weshalb BSX Gerald Frieds berühmtesten unveröffentlichten Score zu The Killing nicht in der Reihe gebracht hat, da traut sich Thaxton dann doch nicht heran. Ansonsten hat sich eben viel verändert. Was war früher immer los bei FSM, jetzt gibt David Schecter BSX sogar Bänder und wird in einer ganzen Reihe von CDs in den Danksagungen erwähnt. Dass Burlingame dort jetzt einen Booklettext beisteuert ist nochmal eine Entwicklung. Aber vielleicht ist die Produktion mittlerweile wirklich ohne Rechteinhaber, soll vorkommen.

QUEST sollte doch an 1970 anscheinend der Titel der TV-Abenteuerserie sein, von der dann nur dieser Pilotfilm THE MASK OF SHEBA überhaupt zustande kam. Daher hat man jetzt wohl ganz einfach den Titel "Quest" genommen und wie üblich noch "Productions" angehängt. Die treiben einfach alles Mögliche bei Dragon´s Domain. Oft stehen als Rechteinhaber auch nur uralte Produktionsfirmen dabei, die vor Jahrzehnten bereits aufgelöst wurden und daher längst nicht mehr existieren. Nach deren Titeln kräht ja dann im Prinzip auch kein Mensch mehr. Wie ich sehe, steht bei den 50er Jahre-Crime-Scores der aktuellen Gerald Fried-CD sogar nicht mal mehr wie zuvor immer noch das hanebüchene "Gerald Fried Productions" dabei, sondern rein gar nichts mehr. Hat man sich inzwischen also auch gespart. Das ist alles demnach in den allermeisten Fällen ein Riesenwitz, was da vor sich geht. Wenn das alles ordentlich lizenziert und einen Haufen Geld für jede Produktion zu zahlen wäre, könnte Dragon´s Domain sowieso gar nicht so viele CDs am laufenden Band raushauen wie Sie es tun. Das ganze Fried und Glasser-Material etwa ist ja schon vor Jahren durch die dementsprechende Fangemeinde geschleust worden, so daß Thaxton & Co. dafür keinen Finger mehr rühren müssen. Befindet sich eh längst alles im Privatarchiv bei denen und braucht nur noch in der Art wie jetzt herausgeholt und veröffentlicht werden.

Könnte man mal umbenennen, weil es ja nicht nur um Streamer SERIEN geht. Gerade am Ende versucht Christopher Lennertz (‚Tarmac Chase‘ und ‚…Six Arms Up‘) wohl etwas an 90er-Actionscore anknüpfen. Den Rest muss ich nochmal in Ruhe hören. Vielleicht was für @Lars Potreck?

Wird sowas sein wie in Deutschland der „Vertrieb“ CREST MOVIES. Teilweise schwammige Rechtslage und nichts über die Firma ausfindig zu machen.

Die Hörproben haben es schon nahegelegt, die Anschaffung dieser CD lohnt sich eher für Komplettisten. Ich bin Anhänger des Silver Age und von Vintage Schifrin, daher habe ich zugegriffen und kann keine Kaufempfehlung aussprechen. Gibt soviel besseres von Schifrin aus der Ära. Er war bei der Produktion, die ziemlich schlecht gewesen sein soll, wohl nicht sehr inspiriert. Wäre nach diesem Pilotfilm eine Serie in Produktion gegangen, hätte Schifrin an dem generischen Thema noch was machen müssen. Die Produktion von BSX wird allerdings aufgewertet durch den guten Begleittext von niemand geringerem als Jon Burlingame, sonst ist das Label oft für maue Begleittextchen bekannt. Da Burlingame profiliert ist, würde ich fast davon ausgehen, dass der Score mal keines der "Grauzonen"-Veröffentlichungen des Labels ist, aber sicher bin ich da nicht. Produziert seinerzeit von MGM TV für NBC. Hier wird jetzt "Quest Productions" genannt, was immer das heißt.

Der Score gefiel mir auf Anhieb als ich den Film vor ca. 25 Jahren das erste Mal gesehen habe. Seitdem habe ich auf eine Veröffentlichung gehofft. Schön melodisch und atmosphärisch passt er wunderbar zum Setting und der tollen Bebilderung von Stephen F. Windon.

Ich bin von dem Score sehr angetan. Steve Edwards‘ Musik kannte ich vorher nicht. Aber er schreibt hier schöne, eingängige Melodien. Ab der zweiten Hälfte treten verstärkt die US-Ureinwohner Gesänge in den Vordergrund, was dem Score noch einen kleinen „Kick“ in eine andere Richtung gibt. Witzig auch die Infos im Booklet, als das Team sich Mikrofone aus einem befreundeten Studio leihen musste, weil nicht genügend vorhanden waren…. Wirklich eine tolle VÖ: Solider Score, guter Klang, viele Infos im Booklet, cooles (da originales) Coverartwork… ja, doch, ist kein Fehlkauf für mich und bereichert die Sammlung. Composer Steve Edwards’ music education began at an early age, with training by his mother, Rosalie Edwards. His musical passions broadened and deepened during his years as a student at Interlochen followed by studies at Lawrence University, where he received a Bachelor of Music in piano performance. While studying at Lawrence, Edwards won the Outstanding Classical Soloist award sponsored by Downbeat magazine and the All-American College Orchestra National Talent Search sponsored by Disney World. He was honored with the school’s Nathan M. Pusey Young Alumni Achievement Award. Edwards continued his studies at the Dick Grove School of Music in Los Angeles. As one of Hollywood’s most prolific composers, Edwards’ original compositions are featured in top grossing films including DALLAS BUYERS CLUB, NOMADLAND, AVA, SOUTHPAW, THE MECHANIC, AMELIA, I LOVE YOU, PHILIP MORRIS and many other films in genres ranging from comedy to action, martial arts and documentaries. His original songs and instrumental compositions can be heard on television series such as TWO AND A HALF MEN, IT’S ALWAYS SUNNY IN PHILADELPHIA, MAD MEN, THE BLACKLIST, ER, TRANSPARENT and many other series. Edwards is founder and artistic director of Source in Sync, an independent production music library that licenses music to NBC, CBS, ABS, Fox, WB, Paramount, and many other television and movie studios worldwide. He also co-founded mVibe in 2019, which is the largest licensing platform in the world for cover recordings of hit songs.