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Unter "Krawall" verstehe ich was völlig Anderes, eher so was wie diesen aktuellen KINGDOM OF THE PLANET OF THE APES-Score, dessen derzeit so hochgelobte Tracks für mich absolut nervtötend und an grauenhafter Grobschlächtigkeit kaum zu überbieten sind. So was will ich in der Tat nicht mehr anhören. Davon ist Tiomkin mit seiner oft ballettartigen Eleganz für mich meilenweit entfernt. "Larger than life"-Sinfonik war für die meisten Filme, die Tiomkin vertont hat, ja vor allem in den 50ern und frühen 60ern durchaus erwünscht. Gerade für Western und Epen war gerade seine Musik doch genau passend und hat deshalb auch viele berühmte Regisseure sehr zufrieden gestellt. Probleme, diese Art von Musik zu verwenden, gab es erst so richtig in den 60ern als modische Pop-Trends ihren Einzug in Hollywood hielten und Tiomkin deshalb natürlich immer weniger Aufträge erhielt. Ein schönes Beispiel wäre etwa Howard Hawks, der jahrelang sehr zufrieden war mit Tiomkins Musiken für seine Western oder auch für LAND OF THE PHARAOHS, aber für HATARI an 1962 einen ganz anderen Sound ohne viele Streicher und mit viel afrikanischem Lokalkolorit wolllte. Tiomkin wurde zuerst für HATARI engagiert, da Regisseur und Komponist sich zuvor ja jahrelang gut verstanden hatten, hat das aber nicht geliefert, was Hawks wollte, sondern machte sein eigenes Ding, und so kam es dann zur eher unschönen Trennung zwischen den beiden. Hawks hat Tiomkin einfach gefeuert und Herny Mancini hat bekanntermaßen dann genau das gebracht, was gewünscht wurde. Wer übrigens einen weitaus weniger "krawalligen" Tiomkin hören will, der sollte mal zur sehr lyrischen THE BIG SKY-Musik greifen, deren sanftes, sehr ruhiges Opening so ganz anders daherkommt als viele Western-Musiken der damaligen Zeit oder auch die von Tiomkin selbst.

Das ist schon ein hartes Urteil. Selbst in den Musiken für die Bronsten-Epen scheppert es nicht pausenlos, und Tiomkin war einfach der perfekte Komponist für diesen Produzenten. Und natürlich konnte Tiomkin auch anders. Um bei Western zu bleiben, das hier ist ein schönes Beispiel

Snow Files of the Week: „The Seeds Of Mistrust", aus „The X-Files", Episode „Kitten" (2018). In dieser Folge aus der elften Staffel erfahren wir etwas mehr über Assistant Director Skinner. Während des Vietnam-Krieges diente Skinner bei den Marines. Zusammen mit seinem Kameraden John „Kitten" James soll er eine Kiste mit der Aufschrift MK-NAOMI eskortieren. Sie werden angegriffen und beide müssen sich in einer Hütte mit anderen Zivilisten verstecken. Während Skinner einem verwundeten Soldaten hilft, wird die Kiste von Kugeln getroffen und ein grünes Gas tritt aus, welchem John ausgesetzt wird. Als Skinner in die Hütte zurück kommt, sieht er, dass „Kitten" alle Zivilisten ermordet hat. In der Gegenwart werden Mulder und Scully auf die Spur Skinners gesetzt, der spurlos verschwunden ist. Etwas aus der Vergangenheit ist wieder aufgetaucht. In diesem Stück zeigt sich Mark wieder von seiner melancholischen Seite. Ein geisterhafter Chor singt über die sanften Streicher und Piano-Motive, das X-Files-Thema taucht kurz auf, bevor das Stück mit einer wehmütigen Solo-Trompete endet. Die Tracks stammen vom 2CD-Set von LLL, welches auf 3.000 Stück limitiert ist. Viel Spaß beim Hören!

Neu von Quartet: Quartet Records, in collaboration with GDM and Sony EMI Italia, presents a remastered, expanded edition of Academy Award-winning composer Luis Bacalov’s score for ROMA BENE, directed by Carlo Lizzani in 1971 and starring Nino Manfredi, Virna Lisi, Philippe Leroy, Irene Papas, Senta Berger and Michèle Mercier. ROMA BENE is a satirical comedy featuring a luxurious cast that gives life to a gallery of quirky characters, aimed at portraying the vacuous worldliness, moral misery and societal vices of the time. It depicts a wealthy, consumerist middle class that sacrifices human relationships to profit and personal fulfillment and is condemned to a final, mocking backlash. For ROMA BENE, Luis Bacalov (QUIEN SABE?, DJANGO, SUMMERTIME KILLER) composed a score based on the progressive rock sound that had been bringing him much success in his collaborations with the group Osanna. The songs “Rhythm,” with lyrics by Audrey Nohra Tainton (reused in Fernando di Leo’s MILANO CALIBRO 9), “Don’t Put Me Down” (lyrics by Mack David) and “Down Memory Lane” (lyrics by Susy Carrington) are performed by Richard Cocciante with the group Godfather. The hard-to-find soundtrack album was released on LP in 1971 by Delta Records in Italy and issued on CD in 2004 by the Japanese Avanz label. For this new release, the original stereo album is completed with the original film versions recorded by Bacalov and mixed in mono. Restored and mastered by Chris Malone and supervised by Claudio Fuiano, the package includes liner notes by European film music scholar Bruno Oliver. THE ORIGINAL ALBUM 1. Down Memory Lane 4:26 Richard Cocciante 2. Boulders Movement (Part. 1) 3:08 Godfather 3. Uma Bossa Praí Dedeí 2:52 Toquinho 4. Blue, Eggs And Ham 2:58 Country Lovers 5. Rhyhm 4:38 Richard Cocciante 6. Sylviaís Earrings 1:49 7. Boulders Movement (Part. 2) 2:47 Godfather 8. Una Villa Bene 1:50 9. Donít Put Me Down 4:24 Richard Cocciante FILM VERSIONS 10. Roma Bene (Pezzo classico) 2:45 11. Rhythm (Instrumental) 4:43 12. Una Villa Bene (Film Version) 3:50 13. Uma Bossa Praí Dedeí (Film Version ñ Take 1) 2:54 14. Roma Bene (Barocco 1) 2:22 15. Sylviaís Earrings (Film Version) 5:15 16. Roma Bene (Bossa Slow) 3:55 17. Roma Bene (Barocco 2) 2:38 18. Uma Bossa Praí Dedeí (Film Version ñ Take 2) 2:43 19. Boulders Movement (Film Version) 3:07 20. Roma Bene (Sequenza Psichedelica) 2:24 Total Disc Time: 65:40 Quartet Records, in collaboration with GDM and Universal Music Publishing Italia, presents a revised, remastered edition of two iconic western scores by Ennio Morricone for the for the classic RINGO diptych, directed by Duccio Tessari in 1965 and starring Giuliano Gemma. This 2-CD deluxe edition brings together all the previously released material from both RINGO movies with programs that were originally put together for RCA and GDM Music. Disc 1 contains the stereo program of both RINGO movies, with the cues selected by Morricone for the original RCA release. We have also included the very rare 1965 album originally entitled “La Storia, I Dialoghi, Le Canzoni di Il Ritorno Di Ringo.” This soundtrack was a dialogue/music hybrid that featured Morricone’s music interspersed with newly recorded narration and even included sound effects to retell the whole story in about half an hour. This album also notably includes some short cues that can only be heard in that program. Also included is a clean take of “L’incontro con la figlia” Although originally composed for his rejected score for THE BIBLE, and later used in THE SECRET OF THE SAHARA, Morricone also used this cue in IL RITORNO DI RINGO, and it even appeared on the 1965 dialog album. Disc 2 includes the first version released by GDM on CD in 2004 with cues once again selected by the composer, which was entirely in mono. It is interesting because some takes are different from the previous stereo version, as well as the fact that the program was expanded. Restored and mastered by Chris Malone and supervised by Claudio Fuiano, the richly illustrated 16-page booklet contains in-depth liner notes by the much-missed Gergely Hubai discussing the film and the score. DISC ONE UNA PISTOLA PER RINGO (Stereo) 1. Angel Face 2:18 2. Honky Tonky 0:42 3. Suspence Grottesca 1:40 4. Rag Sospeso 1:24 5. Messico Eroico 1:35 6. Bamba Bambina 1:31 7. La Strage 1:58 8. L’attesa 2:36 9. Lo Scontro 1:23 10. Una Pistola per Ringo 2:17 IL RITORNO DI RINGO (Stereo) 11. Il Ritorno di Ringo 2:16 12. Il Travestimento 2:23 13. Lo Sceriffo Carson 1:20 14. Dai Fuentes 1:08 15. L’incontro con la figlia 2:45 16. La Bamba di Barnaba 2:34 17. Il Matrimonio e la Vendetta 1:28 18. Il Funerale 2:03 19. La Pace Torna a Mimbres 2:20 LA STORIA, I DIALOGUI, LE CANZONI DI IL RITORNO DI RINGO (Mono) 20. La storia, I dialogui, le canzoni di Il Ritorno di Ringo Part I 17:47 21. La storia, I dialogui, le canzoni di Il Ritorno di Ringo Part II 18:58 Total Disc Time: 73:49 DISC TWO UNA PISTOLA PER RINGO (Mono) 1. Angel Face (Titoli di testa) 2:18 2. Honky Tonky 0:41 3. Suspence Grottesca 1:40 4. Lo Scontro 1:58 5. Rag Sospeso 1:24 6. Messico Eroico 1:35 7. Una pistola per Ringo (Instrumental) 2:17 8. Bamba Bambina 1:31 9. La Strage 1:58 10. L’attesa 2:36 11. Lo Scontro (#2) 1:30 12. Rag Sospeso (#2) 1:13 13. Messico Eroico (#2) 1:00 14. Angel Face (Titoli di coda) 1:40 15. Una pistola per Ringo Suite 3:53 IL RITORNO DI RINGO (Mono) 16. Il ritorno di Ringo (Titoli di testa) 2:15 17. Il Travestimento 2:23 18. Il ritorno di Ringo (Mariachi #1) 1:51 19. Il ritorno di Ringo (Violenza) 5:54 20. Lo Sceriffo Carson 1:20 21. Dai Fuentes 1:07 22. Il ritorno di Ringo (Mariachi #2) 2:03 23. Il ritorno di Ringo (Instrumental) 1:26 24. La Bamba di Barnaba 2:33 25. Il Matrimonio e la Vendetta 1:27 26. Il Funerale 2:01 27. La Pace Torna a Mimbres 2:20 Total Disc Time: 55:28 Total 2-CD Time: 129:17

Aber dieses Phänomen bezieht sich doch immer ausschließlich auf die Titelsongs, oder? Sonst ist dessen Musik doch meistens immens krawallig, es werden lauter sperrige Schichten übereinandergetürmt, teils mit sehr merkwürdigen Klangfarben. Wenn bei der Riesenparade in THE FALL OF THE ROMAN EMPIRE mehr Noten in der Partitur durcheinanderwimmeln als Statisten auf der Leinwand sind, das Orchester schon bei HIGH NOON so laut knallt, wenn die Banditen durch die Stadt laufen, als wenn das schon die Schlussschießerei wäre etc. wundert man sich schon, dass das alles so durchging (außer bei IT'S A WONDERFUL LIFE). Ich frage mich, wie das damals ablief: Hat Tiomkin mit seinem Honigkuchenpferdgrinsen den Regisseuren seine Titelsongs vorgespielt und die waren total begeistert und haben ihn einfach machen lassen? Oder hat er ihnen nach dem Titelsong noch gesagt: "Chänd nau liessen." und das Klavier traktiert, als ob es kein Morgen gäbe?

Allein die Overture ist der Hammer: aus dem Stand in diesem Tempo loszulegen...krass.

Harry Gregson-Williams wird Gladiator II vertonen. Eventuell wird das ja in die Richtung der damaligen Scores gehen.

Ich bin normalerweise nicht so ein Anhänger davon, wenn ein Titelsong von Chören gesungen wird, aber hier funktioniert es. Wunderbare Eröffnungssequenz

Habe neulich 55 Days in Peking geschaut, der Film ist so over the top, da passt Tiomkins Musik wie die Faust aufs Auge. Na jedenfalls hast du mich gestern inspiriert, noch Morris' Blazing Saddles mit Frankie Laine aufzulegen. Höre ich öfter mal, die CD auf La-La Land ist einfach ein Gute-Laune-Album. Wann hat man das schonmal, dass eine Parodie genauso gut ist wie das Original?

Intrada announces the premiere release of the 1957 Universal Pictures western Night Passage. Composer Dimitri Tiomkin was famous for his westerns, including such classics as High Noon, Gunfight at the OK Corral, Red River and Rio Bravo. Until now, very little of his score to Night Passage has been released. Here, Tiomkin displays his legendary talent for scoring the genre, including exciting action passages, broad sweeping themes and two songs written with lyricist Ned Washington: “Follow The River” is a soulful ballad, sweeping and wide, and “You Can’t Get Far Without A Railroad” is a folksy, comic song that a vaudevillian might have called a “novelty number.” Stewart, with his rustic, untrained baritone, performs both in the film (as can be heard in the Extras on this disc). The CD was produced by Chris Malone using the original mono session masters stored in pristine condition at Universal. The score runs 52 minutes wiht an additional 24 minutes of extras. In the film, James Stewart plays Grant McLaine, a onetime “trouble shooter” for railroad boss Ben Kimball (Jay C. Flippen). McLaine is now a vagabond who earns his supper playing the accordion and singing. Amid encounters with two old flames, Charlie (Dianne Foster) and Verna (Elaine Stewart), who is now Kimball’s wife, he learns that the railroad payroll has twice been stolen by an outlaw gang led by Whitey Harbin (Dan Duryea) and that among the gang is The Utica Kid (Audie Murphy), whose personal history with McLaine is what led to the latter’s fall from grace. Kimball offers McLaine a shot at redemption if he will safeguard the payroll as it travels by train to the end of the line. 01. Main Title (Follow The River) (2:34) 02. Short Cut / Bully, Bully (2:13) 03. Four Bits A Night (1:22) 04. You Belong To The Railroad (3:04) 05. The Bargain (2:26) 06. Risky Ride (1:41) 07. Follow The River (3:12) 08. Train A-Winding/What’ll It Be? (1:33) 09. Tanked (3:33) 10. In The Box/Do It Yourself Kid (2:09) 11. Coming To (2:16) 12. Railroaded/Charlie My Girl (2:57) 13. Looking For Trouble (3:35) 14. Fast Gun/For Joey’s Sake/Marry Me Now (7:42) 15. Pursued/Mill Town (3:42) 16. Flying Bullets/Sure As Shootin’ Part 1 (3:13) 17. Sure As Shootin’ Part 2/Count Your Bullets (4:00) 18. End Title (Follow The River) (0:56) Total Score Time: 52:26 THE EXTRAS 19. Follow The River (Vocal) (2:29) 20. You Can’t Get Far Without A Railroad (Vocal) (3:53) 21. Take 203 – Follow The River (0:37) 22. Take 154 (3:55) 23. Sweet Betsy From Pike/Follow The River (1:43) 24. Follow The River (Film Version) (Vocal James Stewart) (4:08) 25. Follow The River – Scene With Joey (Vocal James Stewart) (1:50) 26. You Can’t Get Far Without A Railroad I (Vocal James Stewart) (3:11) 27. You Can’t Get Far Without A Railroad II (Vocal James Stewart) (0:35) 28. You Can’t Get Far Without A Railroad III (Vocal James Stewart) (0:49) Total Extras Time: 23:29 Total CD Time: 75:55

Talking Kaper: Musik zu Gaslight ist von eben diesem.

Sehr schade. Mochte ihn auch ausserhalb der LW-Reihe.

Die beste Version ist ja immer noch von den Blues brothers😉

Oder der absolute Klassiker, Rawhide, auch mit Frankie Lane. Habe die Serie auch gerne gesehen, hatte manch guten Score von Hollywood Größen.

Mag man immer mitsummen.....ist das Tiomkin-Phänomen. Hab ich regelmässig, wenn ich den Mitch-Miller-Chorus aus Guns of Navarone höre oder Frankie Lane in Gunfight at OK corral. Kein Bond Song ohne Tiomkins Vorabeit zu High noon.

Gerade The War Wagon aus Vorfreude auf Night Passage, den neuen Tiomkin auf Intrada, mal wieder aufgelegt. Mitreißender melodischer Tiomkin, macht Spaß. Wie Night Passage aus dem Hause Universal.

Bei Chris gekauft? Er tauscht das bestimmt um.

Dann ist das eine Montags-CD. Das Problem hatte ich bis jetzt dreimal. Da hatten es damals Chris und FSM problemlos ausgetauscht.

Leider teilweise mit Soundeffekten aus dem Film...hatte jetzt nicht so das Gefühl, dass die Musik diese Bezüge braucht...

Nach mehreren Anläufen ist es mir jetzt gelungen, die komplette CD zu rippen, mit "Asunder" (unter Linux). Die Abspielprobleme habe ich übrigens auch mit einem Sony UHD-Player.

Unabhängig von allem: Schade, dass für immer mehr potenzielle Blockbuster die Soundtracks nicht mehr auf CD erscheinen. Für Sammler haptischer Medien sehr schade.

Nein, mit Flac arbeite ich nicht. Und selbst wenn: Die CD selbst hat bereits Probleme ausgelesen zu werden.

Hattest Du nicht geschrieben, daß das Umwandeln in FLAC funktioniert hat? Falls ja, dann von FLAC direkt in mp3 umwandeln.

Some insights on scoring Kingdom of the Planet of the Apes