Zum Inhalt springen
Soundtrack Board

Alexander Grodzinski

Administratoren
  • Gesamte Inhalte

    13.739
  • Benutzer seit

Alle Inhalte von Alexander Grodzinski

  1. World premiere of complete James Horner early space opera soundtrack! Following on the heels of Intrada’s expanded release of Humanoids From The Deep is James Horner’s wildly popular early outer space epic, scored in 1980 when the young composer’s career was literally just getting underway. Highlights from the score were released on vinyl at the time, and that program has appeared numerous times on CD. Now Intrada is proud to finally present the entire score, newly expanded and remastered from the actual 2” 24-track recording session masters for the first time ever! Details in the recording come through with stunning clarity and power previously not available. In addition to the familiar cues, this new edition also offers many cues previously not released, including the powerful early cues for the “Hammerhead” and the “Sniper’s, Fire!” sequences. Other exciting new pieces include “Dr. Hephaestus’s Station”, “The Destruction Of Umateal”, “Kidnapped!” and many others, all in splendid stereo sound. The performance on the original release was less than perfect, but with current state-of-the-art technology, engineers Douglass Fake and Chris Malone were able to meticulously address some of the errant notes, particularly in the high trumpet parts. The complete score runs over an hour on CD 1. Intrada will be releasing it digitally as well. For fans of the popular original 1980 program, we have included that album as well, newly remastered on CD 2. And vinyl collectors can enjoy this expanded edition from the Shout! Factory label. Jimmy T. Murakami & Roger Corman directed this outer space fantasy in the wake of the exploding popularity of Star Wars and the many imitations that followed. Drawing inspiration from the famous Seven Samurai and Magnificent Seven feature films, the script from John Sayles now set the action in outer space, with Richard Thomas, Robert Vaughn, John Saxon, Sybil Danning starring and George Peppard grabbing the spotlight as “Cowboy”. Another asset: the special effects feature the imaginative early work of James Cameron. Initially released through Roger Corman’s New World Pictures, the movie was a modest box office hit. Trivia of interest: Bill Paxton was then working as a carpenter on the set. Horner’s energetic score was literally a launch pad for his later Star Trek II and Krull scores. David Newman conducts the orchestra, James Horner composes. Intrada Special Collection 2-CD set available while quantities and interest remain! Play all clips CD 1 The Score 01. Main Title (2:03) 02. Hammerhead (3:37) 03. Snipers, Fire! (1:19) 04. Shad’s Entrance (0:58) 05. First Flight (3:51) 06. Dr. Hephaestus’s Station (2:57) 07. First Conversation (4:16) 08. Jackers Ahead! (3:37) 09. The Destruction Of Umateal (1:22) 10. Nanelia’s Capture (1:31) 11. We Cruise For Akir! (1:32) 12. Kidnapped! (1:25) 13. Nascosto Flyaway (0:28) 14. Gelt’s Kill (2:32) 15. Hammerhead Stinger II (0:32) 16. Love Theme (1:35) 17. The Alarm Sounds (0:40) 18. Space Battle (4:36) 19. Battle In The Maze (2:25) 20. Zed’s Death (3:13) 21. Gelt Dies (1:31) 22. Shad And Nanelia (1:29) 23. Another Space Battle (1:00) 24. St. Exmin’s Death (1:33) 25. Cowboy Attacks (1:47) 26. Destruction Of Hammerhead (5:56) 27. Epilog/End Title (5:08) Total Score Time: 62:53 THE EXTRA 28. Gelt’s Chamber Music (1:35) CD 1 Total Time: 64:28 CD 2 Original 1980 Soundtrack Album 01. Main Title (2:00) 02. Malmori Rear Guard (3:51) 03. The Battle Begins (3:31) 04. Shad And Nanelia (1:29) 05. Cowboy And The Jackers (3:37) 06. Nanelia’s Capture (1:28) 07. The Maze Battle (3:10) 08. Shad’s Pursuit (3:22) 09. Cowboy’s Attack (1:44) 10. Love Theme (3:52) 11. The Hunter (1:38) 12. Gelt’s Death (1:28) 13. Nanelia (1:32) 14. Heading For Sador (0:59) 15. Destruction Of Hammerhead (2:35) 16. Epilogue / End Title (5:03) CD 2 Total Time: 42:39
  2. Ich glaube, es gibt schon einen Unterschied zwischen Egotrip und künstlerischer Integrität. Im Prinzip ist der Komponist natürlich Angestellter, aber normalerweise auch Künstler und Berater, wenn man so will. Denn auch Regisseur und Produzent können mit ihren Vorstellungen, wie was zu sein hat, daneben liegen und da ist dann jemand, der da eben auch beraten und überzeugen kann, nicht verkehrt. Natürlich lässt sich nicht jeder gern beraten und oftmals läuft es wohl auch so, entweder machen, was verlangt wird oder gehen. Aber jemand wie Elfman hat nun mal ein gewisses Standing, wie auch ein Williams, Zimmer oder damals eben Goldsmith. Und dann kann man sich eben erlauben, den Mund aufzumachen und zu sagen, dass der Weg falsch ist. Als Newcomer, der um jeden Auftrag kämpfen muss, ist das natürlich schwierig. Den reinen Dienstleistungsgedanken bedient ja beispielsweise Harald Kloser, der ja nach dem Motto agiert „You pay, I play". Der hat im Prinzip keine eigene Vision und macht genau das, was man ihm sagt. So eckt man sicherlich am wenigsten an, aber eine eigene Handschrift oder eben gar ein eigenes Standing bekommt man so nicht, was man wiederum auch an Kloser sehen kann. Wenn ein Komponist eben meint, dass er dieses oder jenes nicht macht, weil das gegen seine Prinzipien geht, dann bleibt eben nur ein Kompromiss oder er verlässt eben das Projekt. Das dürfte allerdings auch nicht so einfach sein, denn man hat ja schließlich einen Vertrag. Und wenn man einfach einen Temp Track eines anderen Komponisten kopiert, hat dieser ja auch im Normalfall nichts davon. Das finde ich als künstlerische Integrität dann schon nachvollziehbar, wenn jemand sagt, dass er das nicht macht. Der kopierte Komponist könnte ja nur was davon haben, wenn er dann in den Credits aufgeführt wird, was selten passiert oder er klagt eben, wie Goldenthal die Macher von 300 verklagt hat wegen Plagiats. Er hat zwar Recht bekommen, hat damit aber auch quasi sein eigenes Grab geschaufelt, was Aufträge in Hollywood betrifft. Aber Goldenthal war sein geistiges Eigentum wohl wichtiger. Aber deswegen verklagen auch viele nicht, weil sie natürlich Angst haben, danach keine Jobs mehr zu bekommen. Jemanden wie Elfman oder Williams beauftragst du eben auch, weil sie Elfman und Williams sind. Und deshalb können die sich natürlich auch etwas mehr erlauben als andere. Elfman hätte es finanziell sicherlich nicht so stark geschadet, wenn er nach dem Bruch mit Raimi nie wieder mit ihm gearbeitet hätte. Dafür hat Elfman genug andere Aufträge und große Projekte. Jemand anderes hätte sich das sicherlich nicht erlauben können. Und bei Elfman glaube ich schon, dass da eine starke, künstlerische Persönlichkeit dahinter steckt, die auch für ihre Überzeugungen eintritt. Kurioserweise scheint sich das bei Elfman aber in den letzten Jahren verschoben zu haben. Zumindest, was die großen Projekte betrifft. Da habe ich bei ihm schon lange das Gefühl, dass er die Sachen wirklich nur noch aus Geldgründen annimmt, aber dann eben so viel wie möglich an seine Assistenten Chris Bacon und TJ Lindgren abgibt. Er vergnügt sich derweil bei kleineren Projekten oder eben seit zwei Jahren auch wieder auf der Bühne als Rockmusiker.
  3. Beim ersten SPIDER-MAN von Raimi lief noch alles glatt. Elfman und er kennen sich ja auch schon seit 1990. Beim zweiten Teil hatte sich das Studio dann so in den Temp Track verliebt, der hauptsächlich aus Elfmans Musik aus Teil 1 bestand, dass sie Elfman auftrugen, im Grunde nur sein Material neu zu arrangieren. Das wollte der aber nicht und schrieb so viel neue Musik wie möglich. Im Temp Track befand sich auch ein Stück von Young aus HELLRAISER, welches Elfman adaptieren sollte. Er machte mehrere Versionen davon, um dem Stück so nahe zu kommen wie möglich, ohne es einfach zu kopieren, aber dem Studio reichte das nicht. Also ist das Young-Stück im Film geblieben. Was Elfman am meisten störte war, dass sein alter Kumpel Raimi ihm nicht den Rücken stärkte, sondern vor dem Studio einknickte. Später wurde Young tatsächlich noch dazu geholt, um die Zugsequenz neu zu vertonen. Auch Joseph LoDuca und John Debney werden im Abspann als zusätzliche Komponisten genannt. Es muss also wild zugegangen sein. Daher verkrachte sich Elfman mit Raimi und machte deshalb auch nicht SPIDER-MAN 3. Und im Prinzip passierte Young dann genau das, wogegen sich Elfman bei SPIDER-MAN 2 noch halbwegs wehren konnte.
  4. Unverständlich war das nicht, eher dem Chaos in der Post-Produktion geschuldet. Da wäre zum einen die Problematik, dass Youngs Score im Film in weiten Teilen zerschnitten und/oder durch Arrangements von Elfmans Material ersetzt wurde. Youngs ursprünglicher Score kommt also im Film gar nicht wie komponiert zum Einsatz. Und genau das ist die andere Sache. Durch die Verwendung des Elfman-Materials (und wohl auch Elfmans schlechten Erfahrungen bei SPIDER-MAN 2) pochte dieser auf eine entsprechende Vergütung, sollte das Material veröffentlicht werden. Daher wurde da bisher nichts veröffentlicht und wird wohl auch zukünftig eher unwahrscheinlich sein. Wohl ein ähnlicher Fall wie Goldenthals BATMAN & ROBIN. Das Studio möchte dem "unkooperativen" Komponisten nicht auch noch Geld zahlen müssen. Bei SPIDER-MAN 3 müsste man, wie bei ALIEN, zwei Varianten des Scores veröffentlichten. Die komponierte Fassung und die tatsächliche Filmversion.
  5. Von Joel hätte ich gerne immer noch THE MAN WITH TWO BRAINS, aber das ist Warner. Ansonsten ist doch damals relativ kurz nach Joel auch sein Assistent (?) gestorben, der sich wohl als Einziger noch kümmerte und auch auskannte, was Joel wo hat. Und seitdem tut sich da eigentlich nichts mehr.
  6. Kommt ebenfalls auf CD und Vinyl. Quartet Records, in collaboration with MGM, presents a remastered 50th anniversary edition of Michael J. Lewis’ score for the 1973 cult classic THEATRE OF BLOOD, directed by Douglas Hickox and starring Vincent Price and Diana Rigg, with guest victims Ian Hendry, Harry Andrews, Robert Morley, Michael Hordern and Jack Hawkins, among others. The film is a macabre British black comedy about a Shakespearean actor who is systematically humiliated by critics who consider him hammy and old-fashioned. The actor becomes a serial killer and murders every critic by emulating the sadistic crimes in Shakespeare’s plays. Michael J. Lewis (SPHINX, THE MADWOMAN OF CHAILLOT, THE NAKED FACE, THE MEDUSA TOUCH) composed a delightful score, with a catchy, charming main theme that is opposed to the brutality of the story. Contrasting strains of old-fashioned lyricism and modern soundscapes frame a score of great stylistic diversity. Even though THEATRE OF BLOOD was a success—and has become even more widely admired over the last half-century—no commercial album of the full soundtrack existed until 2010, when the score made its debut on La-La Land Records. The program has now been freshly remastered and slightly re-sequenced in film order for this Quartet fiftieth anniversary edition, produced and mastered by Chris Malone from new transfers in high resolution of the original master tapes. The package includes a 16-page booklet with detailed liner notes by John Takis, including a new interview with Maestro Michael J. Lewis. 1. Main Title (2:46) 2. Ides of March (3:32) 3. Oh Pardon Me, Thou Bleeding Piece Of Earth (3:32) 4. Friends, Romans, Countrymen (2:38) 5. The Dragon Wing Of Night (1:23) 6. The Trojan Trail (1:10) 7. Master Of The Killing Phrase / Fear No More The Heat Of The Sun (2:04) 8. Cymbeline (3:51) 9. Sexy Lips And Swinging Hips (1:13) 10. A Pound Of Flesh (1:53) 11. To Be Or Not To Be (2:10) 12. Now Is The Winter Of Our Discontent (1:33) 13. Here Clarence Comes / Drown In A Butt Of Wine (2:30) 14. Alive In Triumph (3:22) 15. Fugato (1:34) 16. I’m So Glad You’ve Come (3:22) 17. Flame, With Ash Highlights (3:18) 18. Where Are My Doggy Woggies? (1:52) 19. Edwina’s Theme (2:27) 20. Come Fire, Consume This Petty World (7:32) 21. Partita Of Blood (1:34) 22. He Did Know How To Make An Exit (2:14) Total Dic Time: 55:02
  7. Und hoffentlich stellen sie die Neuveröffentlichungen nicht mittendrin ein, wenn die Verkäufe doch nicht so passen.
  8. Kommt auf CD und Vinyl. Quartet Records and StudioCanal present a re-issue of Trevor Jones’ majestic orchestral score for the action blockbuster CLIFFHANGER, celebrating its 30th anniversary. Directed by Renny Harlin and starring Sylvester Stallone, John Lithgow and Janine Turner, the plot is about a botched mid-air heist that results in suitcases full of cash being searched for by various groups throughout the Rocky Mountains. Considered one of the 90s best action scores, and one of the Trevor Jones’ (EXCALIBUR, THE DARK CRYSTAL, LABYRINTH, FROM HELL) most highly regarded works, this orchestral tour de force returns to CD with the same program as the previous La-La Land Records album released in 2017 and long sold out. Disc 1 and the first three tracks of Disc 2 present the score to the film from the original digital 5.1 film mixes while the remainder of disc 2 presents the original soundtrack album remastered from the original stereo digital album mixes. An additional track that was cut from the original soundtrack album is included as a bonus. This 30th anniversary edition has been produced and supervised by Neil S. Bulk, mixed by Michael McDonald from the original digital master tapes and mastered by James Nelson. The package includes a 16-page booklet with updated liner notes by Jeff Bond and original artwork by Renato Casaro. Disc One: FILM SCORE 1. Cliffhanger Theme (Film Version) 3:52 2. Sarah’s Farewell (Film Version) 2:14 3. Sarah Falls (Film Version) 4:06 4. Gabe Returns (Film Version) 3:12 5. I Understand (Film Version) 1:39 6. Being Tracked 4:02 7. Matheson Revives 3:00 8. Plane Crash 1:49 9. Two Man Job (Film Version) 2:08 10. Tolerated Help (Film Version) 2:56 11. Fetch / Expensive Funeral 6:16 12. Hal Leads 1:23 13. Ice Castle 0:46 14. Sunset Searching /Night Searching 3:52 15. Face Flare 1:47 16. Qualen In Hut / Fireside Chat 1:13 17. Brettís Death / Evan’s Dive 4:04 18. Bats (Film Version) 2:24 19. Wolves Away / Footbridge 2:33 20. Gabeís Caught 1:27 21. Kynette Is Impaled (Film Version) 3:59 22. Qualen’s Time Bomb 1:04 23. Jessie’s Close Call 3:02 24. Frank’s Demise (Film Version) 2:36 25. Blown Bridge 0:50 26. Kristel’s Sacrifice 2:15 27. Rabbit Hole (Film Version) 1:34 28. Delmar Falls 2:28 Disc Two 1. Rabbit Surprise 2:57 2. Icy Stream / Jessie’s Release / Hooked Copter / Helicopter Fight 9:35 3. End Credits (Cliffhanger) (Film Version) 7:21 ORIGINAL SOUNDTRACK ALBUM 4. Cliffhanger Theme 3:51 5. Sarah’s Farewell 2:14 6. Sarah Falls 3:51 7. Gabe Returns 3:12 8. I Understand 1:39 9. Sunset Searching 1:20 10. Tolerated Help 2:56 11. Base Jump 4:08 12. Bats 2:24 13. Two Man Job 2:08 14. Kynette Is Impaled 4:00 15. Fireside Chat 0:34 16. Frank’s Demise 2:36 17. Rabbit Hole 1:34 18. Icy Stream 1:38 19. Jessie’s Release / Helicopter Fight 5:12 20. End Credits (Cliffhanger) 7:21 Bonus Track 21. Hooked Copter (Stereo Album Mix) 2:52 Total Disc 1: 73:24 Total Disc 2: 74:09 Total 2-CD Time: 147:33
  9. Snow Files of the Week: "My Name Is Not Buddy/Rod Serling Appears/A True Fan/Dr. Wuzzle/ Dr. Thaddeous They/The Untold History of The X-Files/To Find Each Other/Remember How It Was" aus The X-Files, Episode "The Lost Art of Forehead Sweat" (2018). Eine weitere abgedrehte Episode aus der Feder von Darin Morgan. Darin geht es um den "Mandela Effekt". Oder den "Mengele Effekt", was euch lieber ist. Dieser beschreibt das Gefühl, sich an etwas auf eine gewisse Art zu erinnern, was aber tatsächlich nie so war. Die Episode ist ein weiteres Beispiel für Darin Morgans Humor, da er sich mal wieder augenzwinkernd aktuellen Ereignissen und damit auch der Show nähert, dabei diese aber noch respektvoll behandelt. Es war außerdem eine weitere Möglichkeit für Mark, eine etwas ausgefallenere Musik zu schreiben. Wie das Thema für Reggie, der plötzlich auftaucht und Mulder erzählt, dass er und Reggie einst Partner waren bei den X-Akten, woran sich Mulder aber nicht erinnert, was für Reggie der Beweis dafür ist, dass jemand versucht, die Erinnerungen der Menschheit zu manipulieren. Oder auch die etwas parodistischen Hommagen an The Twilight Zone. Am Ende der Folge erklingt auch das "Home"-Thema von Snow aus dem zweiten Kinofilm "I Want To Believe". Die Musik stammt vom 2CD-Set von LLL. Das Set ist auf 3.000 Exemplare limitiert. Viel Spaß beim Hören!
  10. Falls es hier noch Hörer der alten JAN-TENNER-Serie aus den 80ern gibt: 2006/2007 wurden alle 46 Folgen der sogenannten Jan Tenner Classics auf CD veröffentlicht. Seitdem wurden sie allerdings nicht mehr nachproduziert, was dazu führte, dass einige Folgen heute nur noch für teuer Geld im Second-Hand-Markt zu finden sind. Dazu war die Auflage nicht gerade liebevoll gestaltet. Ein Booklet gab es quasi nicht, der Einleger war innen einfach leer. Die Coverzeichnungen waren von den Kassetten übernommen worden und wirkten seltsam verwaschen und unscharf. Dazu gesellten sich kleine Fehler, wie bei der Folge 19, bei der nach dem Ende der Folge einfach noch mal die zweite Hälfte der Folge kommt. Das Label Kiosk (in den 80ern, von denen kamen auch Benjamin Blümchen und Bibi Blocksberg), heute Kiddinx, ist nicht interessiert an einer Neuauflage der alten Jan-Tenner-Serie auf CD. Das lohne sich für sie nicht, so die Aussage. Nun gibt es aber gute Neuigkeiten: Das Label R & B Company, welches auch seit 2019 die neuen Folgen JAN TENNER produziert, bringt die Classic-Serie wieder auf CD heraus. Kiddinx hat die Serie dafür lizensiert. Ab 30.11. geht es los, dann erscheinen die ersten sechs Folgen wieder auf CD. Laut Ankündigung wird es dieses Mal ein richtiges Booklet geben, die Folgen wurden remastered und der Schriftzug Jan Tenner auf dem Cover wird wieder geprägt sein, wie bei den Kassetten damals.
  11. SUITES AND THEMES - MISSION: IMPOSSIBLE – DEAD RECKONING PART ONE LLLCD 1636 Music by Lorne Balfe RETAIL PRICE: $21.98 STARTS SHIPPING NOVEMBER 7th Order your CD starting November 7at 12noon pst at www.lalalandrecords.com La-La Land Records and Paramount Pictures present the CD release of renowned composer Lorne Balfe’s SUITES AND THEMES MISSION: IMPOSSIBLE – DEAD RECKONING PART ONE, a thrilling collection of music that informed and inspired his acclaimed score to the blockbuster film of the same name. Composer Balfe (MISSION: IMPOSSIBLE – FALLOUT, DUNGEONS & DRAGONS: HONOR AMONG THEVES) wrote and recorded many hours of music prior to recording his score for M:I - DEAD RECKONING PART ONE, and from within this musical treasure trove springs this exciting compilation -- both a wonderful companion to his film score and an exciting stand-alone listen on its own! Produced by Lorne Balfe and Cecile Tournesac, and mastered by Reuben Cohen, this remarkable and unique musical journey is a fascinating window into the composer’s creative process. The CDs art design is by Dan Goldwasser and the CD Booklet includes a note from the composer. “It’s great when we can have a standalone album to showcase the Suites and Themes from the Film, “says composer Lorne Balfe. “It’s a whole new listening experience for the fans whilst giving a deeper insight into the characters and the emotion. These compositions are the foundations on which the whole score was built.” About Lorne Balfe: GRAMMY-winning, and EMMY & BAFTA-nominated composer Lorne Balfe has created music in virtually all genres and for all visual media with projects ranging from major studio to independent films, tent pole video game franchises, beloved animated feature films, critically acclaimed television series, and documentary features. Consistently receiving accolades for his musical compositions, he received critical acclaim for his score in the most successful film of the Mission: Impossible franchise, Mission: Impossible –Fallout. Balfe has also worked on the critically acclaimed and Oscar nominated Top Gun: Maverick. Lorne served as Score Producer and contributed to the score alongside Hans Zimmer, Harold Faltermeyer, and Lady Gaga. He recently composed the music for the highly praised Luther: Fallen Sun and Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves. In addition to his work with Christopher McQuarrie, Lorne has worked with many of the most prestigious directors in the industry including Christopher Nolan, Ron Howard, Michael Bay, Cate Shortland, Ang Lee, Christophe Waltz, Jerry Bruckheimer, Sean Baker, and Chris McKay. TRACK LISTING: 1. Ethan’s Fate 4:37 2. A Life Remembered 7:48 3. Point of No Return 2:40 4. The World Is Changing 3:36 5. The Iron Path 2:53 6. Ink and Keys 2:44 7. The Truth Is Vanishing 2:31 8. Shadows of Sorrow 2:58 9. Passion’s Embrace 3:18 10. The Excommunication of Autumn 1:36 11. Mission Conclusive 8:08 12. War Is Coming 9:04 BONUS TRACKS 13. Xm09 Barren Wilderness 4:45 14. Xm18 Dunes 2:17 15. Xm22 Hunt 3:28 TOTAL ALBUM TIME 62:26 This is a CD format release.
  12. STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL 3: LIMITED EDITION (2-CD SET) LLLCD 1634 Music by Fred Steiner Theme from Star Trek by Alexander Courage Limited Edition of 1701 Units RETAIL PRICE: $29.98 STARTS SHIPPING NOVEMBER 7th Order your CD starting November 7at 12noon pst at www.lalalandrecords.com La-La Land Records and CBS Studios proudly present STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL. 3, the third in a series of limited edition CD releases that showcase original scores from the landmark sci-fi television series STAR TREK (1966-1969). Containing music originally from our long out-of-print 2012 Original Series Box Set, these exciting volumes utilize the same restored master as that acclaimed release, but feature new packaging by Dan Goldwasser, along with brand new, exclusive liner notes by film music writer and Trek historian, Jeff Bond. This groundbreaking, iconic music, from one of television’s most acclaimed and beloved series, is now again available for fans everywhere! Vol 3 of the 1701 Collection focuses on the Trek TOS music of renowned composer Fred Steiner, with the “Star Trek Theme” by Alexander Courage, and contains original music from the classic episodes WHO MOURNS FOR ADONAIS?, MIRROR, MIRROR, BY ANY OTHER NAME, THE OMEGA GLORY, ELAAN OF TROYIUS, and SPOCK’S BRAIN, along with SECOND AND THIRD SEASON LIBRARY CUES, MAIN and END TITLE VARIATIONS and more. Produced by Lukas Kendall, Neil S. Bulk and Jeff Bond, restored by Chris Malone and mastered by Doug Schwartz, this limited edition 2-CD release of 1701 units, as well as forthcoming volumes of this series, illustrate how the original Trek series scores not only teem with action, adventure and drama, but how they are infused with deep emotion and the greatness of the human spirit. Such characteristics have kept these richly orchestrated tracks vital and relevant decades beyond their original recording. TRACK LISTING: DISC 1 1. Main Title* (2nd Season, Soprano Version, Enhanced Stereo) 1:01 WHO MOURNS FOR ADONAIS? (Total Time: 29:07) 2. Ship of Stars/Green Hand M11/M12 1:51 3. Giant Hand M13 1:13 4. Apollo Motif M14/M14A 1:12 5. Apollo’s Power/Kirk’s Theme/Apollo’s Temple M21/M22/M23 3:16 6. Stingers/Giant Apollo M24/M24A/M24B/M24C/M24D/M25 1:03 7 Spaceship Stuck/Apollo Fades/Kirk to Apollo M26/M27/M28 1:17 8. Apollo Digs Carolyn/Apollo’s Fist/New Venus M29–30/M31/M32 2:38 9. Computer Generator M33 0:34 10. Apollo’s Temple #2 M34 2:58 11. Apollo Zaps M35–40 1:02 12. Apollo Weakens/Kirk to Enterprise/Bridge to Apollo M41/M42/M43 1:14 13. Kirk Worried M44–50 0:41 14. Apollo in Love M51 0:44 15. Dreamy Venus/Kirk and Carolyn/Spaceship Stuck Again M52/M53/M54 2:34 16. Apollo’s Kiss/Apollo’s Storm/Final Battle M55/M56-60/M61 3:35 17. End of Apollo/Spaceship Orbit† M62/M63 2:48 MIRROR, MIRROR (Total Time: 13:59) 18. Mirror Mirror/Blackship Theme/The Agonizer M12/M12A/M12B 2:23 19. Blackship in Space/Blackship Underscore M13/M14 1:21 20. Thematic Bridge*/Blackship Tension M21/M21A 2:19 21. Suspicion M23 1:13 22. Evil Kirk/Evil Kirk #2 M32/M33 0:38 23. Meet Marlena/Short Curtain M36/37 2:01 24. Blackship Theme M12AA 0:47 25. Pretty Marlena M46 1:21 26. Goodbye Marlena M47–50 1:41 BY ANY OTHER NAME (Total Time: 12:28) 27. Kelvan Theme/Neutralizer M12/M12A+M12AS 1:31 28. More Neutralizer M14 0:55 29. Rojan’s Revenge/Rojan’s Blocks/Broken Block M22/M23/M24 3:04 30. More Blocks/Rallentando M41/M42 2:05 31. Pretty Words/Short Playoff M52/M55 1:48 32. Kelinda’s Question/Rojan Roars/Kelinda’s Kiss M59/M61/M61A 1:40 33. Finale/Thematic Playoff*† M64/M64A 1:13 THE OMEGA GLORY (Total Time: 2:02) 34. Drums 0:20 35. Star-Spangled Enterprise (act out)* MX-1/MX-6 0:21 36. Star-Spangled Enterprise (episode medley)* MX-5/MX-4/MX-2 0:38 37. Star-Spangled Enterprise (outtakes medley)* MX-3/MX-7/MX-6 0:37 SECOND SEASON LIBRARY MUSIC (Total Time: 14:25) From “Who Mourns for Adonais?” 38. Kirk to Apollo M28A 0:26 From “Mirror, Mirror” 39. The Agonizer M12BA 0:26 40. Blackship in Space M13A 0:39 41. Blackship in Space M13B 0:22 42. Blackship Tension M21AA 1:03 43. Blackship Tension M21A 0:36 44. Suspicion M23A 0:38 45. Meet Marlena M36A 0:49 From “By Any Other Name” 46. Kelvan Theme M12 tk 5 0:40 47. Neutralizer M12AA 1:00 48. Rojan’s Blocks M23A tk 3 0:41 49. Short Playoff M55A 0:15 From “Charlie X” 50. Chess Game (M32, recorded with “Who Mourns for Adonais?”) LM50 1:25 51. Zap Sam (M41, recorded with “Who Mourns for Adonais?”) LM51 1:11 52. Goodbye Charlie (M62, 2 versions, recorded with “By Any Other Name”) LM53 1:32 From “The Corbomite Maneuver” 53. Fesarius Approaches (M31A, recorded with “Mirror, Mirror”) LM52 2:16 54. End Title* (2nd Season, Soprano Version, Enhanced Stereo) 0:47 Total Disc Time: 74:26 DISC 2 ELAAN OF TROYIUS (Total Time: 31:08) 1. Mission to Elas/Meet Kryton/Meet Elaan M11/M12/M13 2:24 2. Elaan of Elas/Impulse Drive/Elaan Is Annoyed/Peevish Elaan/Thematic Bridge*/Elaan’s Interest M15/M16/M17/M21/M22/M23 2:40 3. Mysterious Things/Klingon Warship/Elaan in Trouble M24/M25/M26 2:01 4. Medical Man/Elaan Motif/Elaan Eats M27/M28/M29–30 1:00 5. Elaan Angry/Enemy Warship/Bad Kryton M31/M32/M33 2:57 6. More Trouble/Elaan’s Temper M34/M35 1:23 7. Magic Tears/The Intruder/Kryton Vanishes M36–40/M41/M42 3:40 8. Afterwards M43 1:26 9. Realization/Battle Stations M44/M45 1:54 10. Close Call M46 1:12 11. Elaan Pleads M51 1:34 12. Klingon Command M52 1:56 13. Elaan’s Jewels/Confrontation M53/M54 1:55 14. Battle Music M55–60 2:06 15. Thematic Bridge*/Goodbye Elaan/Kirk in Command M61/M62/M63 2:28 SPOCK'S BRAIN (Total Time: 33:00) 16. Alien Ship/Meet Kara M11/M12 3:09 17. Awakening/Poor Spock M13/M14 1:26 18. No Mind/Tense Moment/Tracking the Alien/The Question M15/M16/M21/M22A/M22 2:31 19. Icy Planet/Caveman/Caveman Fight M23/M24/25 2:56 20. Caveman Run/Cave Music/Corpus Spock/Hello Luma/Kara Zaps Kirk M31/M32/M33/M34/M36 4:06 21. Chicken Delight/Kirk Caught/The Answer/The Agonizer/Sulu’s Log M41/M42/M43/M44/M45 2:57 22. Communicators/Scientific Fight M46/M47A 1:54 23. Spock Walks/Agonizer #2/Spooky Spock M49–50+M50A/M51/M52 tk 3 3:54 24. Magic Helmet/Kara’s Kaper M53/M54 1:50 25. Kara Commands M55 0:52 26. Kirk’s Dilemma/Magic Helmet #2/Operation Spock/Operation Montage/Spock Is O.K./Spock’s Fugue M56/M57–60/M61/M62/M63/M64 7:05 THIRD SEASON LIBRARY MUSIC (Total Time: 12:52) From “Elaan of Troyius” 27. Meet Elaan M13A 0:33 28. Elaan in Trouble M26A 0:14 29. Bad Kryton M33A/M33B 1:24 30. Battle Stations M45A 1:01 31. Goodbye Elaan M62A 0:16 From “Spock’s Brain” 32. Meet Kara M12A 0:29 33. Poor Spock M14A/M14B 0:21 34. The Question M22A 0:38 35. Kara Motif M26 0:10 36. Corpus Spock M33A 0:33 37. Hello Luma M34A/M34B 1:29 38. Scientific Fight M47 0:32 39. Overstings M48A 0:30 40. Spooky Spock With Overstings M52 tk 3+M48A 1:14 41. Brain Box M50A 0:09 42. Spooky Spock M52 tk 4 1:11 43. Kara’s Kaper M54A 0:29 44. Kara Motif (Fred Steiner rehearsal and master) M26 0:57 Total Disc Time: 77:12 Total Album Time: 151:38 * Contains “Theme From STAR TREK (TV Series)” by Alexander Courage and Gene Roddenberry † Based on a theme by Alexander Courage This is a CD format release.
  13. Exciting Solo: A Star Wars Story soundtrack gets world 2-CD premiere! Lucasfilm produces, Walt Disney Studios distributes, Ron Howard directs, Jonathan Kasdan & Lawrence Kasdan script, Alden Ehrenreich leads with solid support from Woody Harrelson, Emilia Clarke, Donald Glover, Phoebe Waller-Bridge, Thandie Newton, Paul Bettany. Second Star Wars anthology film offers origin story of Han Solo and Chewbacca in adventures set ten years before events of Star Wars: A New Hope. While a single CD of highlights was released by Disney, we are bringing out the 2-CD premiere of the full length program that Disney and John Powell prepared for digital downloads. Our set includes the masterful John Williams composition “The Adventures Of Han”, the rousing new theme that serves as a springboard for the exciting score John Powell fashioned for the film. And of course you’ll enjoy much more of Powell’s fantastic score than what is on the single CD. To launch disc 1, John Williams establishes main theme with incredibly virtuoso motto vivace for orchestra with theme bursting forth in minor key with flashes of major. John Powell takes over with “Meet Han”, introduces thematic Williams material in his own setting that continues in exciting style. With “Corellian Chase”, Powell gives Williams theme a workout then melds idea with resounding allegro action material of his own. “Mimban Battle” touches on the Imperial March theme but opens up into Powell’s original material in exciting fashion. “The Beast” is just one of numerous additional highlights, with Powell bringing his own florid musical chops to the fore. “Chewie Untamed” another dazzling movement with Powell combining both his own and Williams themes into rousing sequence. Spotlight goes to lengthy “Deluxe Train Heist”, with Powell offering dynamic virtuoso action music for orchestra and chorus. Plenty of other highlights abound. We are tickled to be entering the same space that Han Solo occupies… so to speak. Han Solo Theme and original Star Wars music by John Williams, score composed and adapted by John Powell. John Powell, Batu Sener produce the album, John Ashton Thomas supervises orchestrations, Shawn Murphy records and mixes, Patricia Sullivan masters. Colorful booklet designed by Kay Marshall, notes by John Takis feature new interview with John Powell for Intrada. Intrada INT series deluxe edition 2-CD set is a must for all Star Wars music fans! Play all clips CD 1 01. The Adventures of Han* (3:49) 02. Meet Han** (2:21) 03. Bunk / Proxima** (3:09) 04. Corellia Chase** (3:34) 05. Spaceport** (4:09) 06. Gonna Be A Pilot* (0:30) 07. Empire Recruitment*** (0:32) 08. Mimban Battle** (2:04) 09. Blackmail** (1:32) 10. The Beast** (2:36) 11. Chewie Untamed** (3:33) 12. Surveying Conveyex (1:01) 13. Deluxe Train Heist** (10:21) 14. Walk To Dryden’s** (2:14) 15. Chicken In The Pot (Featuring Baraka May and Reid Bruton) (2:09) 16. Han & Qi’Ra Reunite (1:12) 17. Stormtrooper JP-054 Karaoke (Featuring John Powell) (2:09) 18. Dryden’s Patience Is Tested** (5:30) 19. Card Room** (1:09) 20. Sabacc Game** (2:35) 21. L3 & Millennium Falcon** (3:17) 22. Family Stories** (2:00) 23. Lando’s Closet (2:11) Total CD Time: 57:35 CD 2 01. Trust No One** (1:17) 02. Oksana Floren, Yadda Yadda Yadda** (4:28) 03. Extra Deluxe Mine Mission** (10:23) 04. Kessel Run In Less Than 12 Parsecs** (11:00) 05. Savareen Tent (2:00) 06. Enfys’ Stand-Off** (4:25) 07. Qi’Ra Knows A Bit More Than Han** (2:14) 08. Double-Double Cross (4:47) 09. Dryden’s Long, Long Fight** (4:51) 10. Maul’s Call/Parting Ways** (5:39) 11. Lando’s Jungle Room (1:03) 12. Sabacc Rematch/To Tatooine** (1:53) 13. Super Extra Deluxe End Credits Suite** (9:57) Total CD Time: 66:08 All Music by JOHN POWELL, except: *Music by JOHN WILLIAMS **Music by JOHN POWELL and JOHN WILLIAMS ***Music by JOHN WILLIAMS; Arranged by JOHN POWELL Total Score Time: 2:03:41
  14. Snow Files of the Week: "Jack O' Lantern/Battery/790 Days" aus "MillenniuM", Episode "The Curse of Frank Black" (1997). Was wäre Halloween ohne "The Curse of Frank Black"? Diese sehr beliebte Folge unter "MillenniuM"-Fans hat alles, was man für diese Nacht braucht: Seltsame Ereignisse, Dämonen, schwarze Katzen, Hexen, Geister und eine insgesamt düstere und unheimliche Atmosphäre. Mark verstärkt diese noch mit seiner düsteren und spukigen Musik. Am Ende der Episode baut Mark sogar ein klassisches Stück in seine Musik ein, die "Sarabande" von Georg Friedrich Händel. Die Musik wurde auf dem ersten Volume von LLL veröffentlicht, welches ausverkauft war und 2015 neu aufgelegt wurde, limitiert auf 1000 Stück. Happy Halloween!
  15. Gestern war nun Carpenter selbst bei Stephen Colbert. Und er macht auch hier noch mal klar, dass ihm das Musizieren mittlerweile viel mehr Spaß macht als noch mal einen Film zu machen. Selbst für die Regie bei der Folge für seine True-Crime-Doku-Serie SUBURBAN SCREAMS hat er sein Haus nicht verlassen.
  16. Die Veröffentlichung der LP wurde mittlerweile auf den 25.10. verschoben.
  17. Und noch als Ergänzung: Die Folge 29 der Drei ???, die Originalmusik, erscheint nun ebenfalls auf Vinyl. Es handelt sich dabei aber natürlich um die neue Musik, die nach dem Rechtsstreit mit Carsten Bohn zum Einsatz kam. Die ursprüngliche Folge 29 mit der Bohn-Musik ist wohl unter Sammlern die teuerste Anschaffung als LP oder MC. Auf Ebay oder Discogs steht die LP auch schon mal für 700 Euro drin. 1 029 - Die Originalmusik 2 Der heimliche Hehler 3 Tatort Zirkus 4 Geisterinsel 5 Musikpiraten 6 Schüsse aus dem Dunkel 7 3 ??? Rap - Die drei ??? / Rohrbeck, Oliver / Wawrczeck, Jens 8 Der riskante Ritt 9 Der lachende Schatten 10 Stimme aus dem Nichts 11 Die verschwundene Seglerin 12 Die bedrohte Ranch 13 Diamantenschmuggel 14 Die drei ??? - Titelsong
  18. Bitte. Ja, die Geschichte von GABRIEL BURNS ist mit der letzten Folge noch lange nicht vorbei. Es gibt natürlich dennoch viel zu entdecken und die Serie ist toll geschrieben und produziert. Daher höre ich mir die Folgen immer wieder gerne an, obwohl ich weiß, dass es kein richtiges Ende gibt. Aber oftmals ist der Weg ja auch das Ziel und es gibt ja immerhin 45 Folgen und zwei Hörbücher. Also genug zu entdecken. Das dritte Hörbuch wurde ja leider auch nicht mehr produziert, aber hier kann man zumindest die Buchvorlage lesen. Es erschienen drei Romane zu GABRIEL BURNS, „Die Grauen Engel", „Verehrung" und „Kinder", die teilweise vor den Ereignissen der ersten Folge spielen und auch allgemein die Hintergründe noch mehr beleuchten. Zwei davon wurden eben noch als Hörbuch produziert, gelesen von Engelbert von Nordhausen, der deutschen Stimme von Samuel L. Jackson, der in GABRIEL BURNS ja den Verleger Sonny Haseltine spricht. Aktuelle Tipps habe ich gar nicht so viele, da ich neue Hörspiele fast gar nicht mehr höre, wenn es nicht die Serien sind, die ich noch verfolge. Aber in letzter Zeit höre ich aus der Serie GRUSELKABINETT mal wieder einige von deren Lovecraft-Adaptionen. Sehr gut gefällt mir da DIE FARBE AUS DEM ALL, eine wirklich beklemmende Geschichte, die auch toll als Hörspiel umgesetzt ist. DER TEMPEL ist ebenfalls schön spooky, wie auch PICKMANS MODELL, DAS DING AUF DER SCHWELLE und DIE BERGE DES WAHNSINNS. Nicht von Lovecraft, aber auch vom GRUSELKABINETT, ist DAS DING. Allerdings nicht verwandt mit der Geschichte, auf der die Filme basieren. Eine ähnliche Geschichte erzählt KLIRRENDE KÄLTE vom kleinen Label Pandora's Play. Das ist auch ein tolles und gruseliges Hörspiel. Oder eben DER WEG ZUR DUNKELMÜHLE aus der Serie POINT WHITMARK. Das ist eine Halloween-Geschichte.
  19. Leider ja. Vor ein paar Jahren gab es noch mal ein Interview mit Volker Sassenberg, in dem er meinte, dass er GABRIEL BURNS eigentlich gerne fortführen würde und war auch recht zuversichtlich, dass das in den nächsten Monaten geschehen würde. Aber passiert ist nichts. Daher gehe ich davon aus, dass das Projekt tot ist, ebenso wie die anderen Sassenberg-Projekte POINT WHITMARK und ABSEITS DER WEGE. Bei GABRIEL BURNS kommt nun ja auch noch dazu, dass Jürgen Kluckert gestorben ist und damit hat die Serie keinen Erzähler mehr. Und da Sassenberg schon bei ABSEITS DER WEGE eigentlich nicht weitermachen wollte, nachdem auch dort der Erzähler gestorben ist, dürfte das bei BURNS wohl auch nicht anders sein. Aber wie gesagt, das Projekt war auch vorher schon tot. Da ist wohl einfach zu viel schief gelaufen zwischen Sassenberg, dem ursprünglichen Autoren und dann auch noch die ganzen Rechtsstreitigkeiten mit den Labeln. Sassenberg hat sicherlich auch bestimmte Konditionen an eine Weiterführung gestellt, die aber scheinbar kein Label bereit war, zu erfüllen. POINT WHITMARK wanderte ja auch zwischen mehreren Labeln hin und her. Da gab es dann ja sogar eine Neuauflage aller Folgen. Bei BURNS gab es dann auch Remastered-Versionen der Folgen, aber da kam dann keine neue Folge mehr nach. Bei POINT WHITMARK erschienen die beiden letzten Folgen, die ja schon fertig produziert waren, bevor wieder das Label wechselte, dann doch noch. Bei BURNS wurde scheinbar alles veröffentlicht, was auch fertig produziert war. Die Bücher für weitere Folgen waren wohl schon lange fertig, aber aufgenommen wurden sie nicht mehr. Und die letzten Folgen von BURNS erschienen ja auch nur noch in immer größeren Abständen, natürlich bedingt durch die Labelwechsel und den Rechtsstreit. Da waren ja erst Monate und dann sogar über ein Jahr dazwischen. Und sowas ist in der heutigen Zeit sicherlich auch nicht förderlich, wenn man Hörer an eine Serie binden will.
×
×
  • Neu erstellen...

Wichtige Information

Wir nutzen auf unserer Webseite Cookies, um Ihnen einen optimalen Service zu bieten. Wenn Sie weiter auf unserer Seite surfen, stimmen Sie der Cookie-Verwendung und der Verarbeitung von personenbezogenen Daten über Formulare zu. Zu unserer Datenschutzerklärung: Datenschutzerklärung