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Hallo zusammen, Jerry Goldsmith war eigentlich nicht unbedingt dafür bekannt, seine Scores im Sinne der Leitmotiv-Technik zu komponieren. Für das Mittelalter-Adventure „Lionheart“ von 1987 machte er allerdings eine Ausnahme und lieferte ein symphonisches, fast wagnerianisches Feuerwerk ab, das vor farbenfrohen Motiven und Themen nur so strotzt. Aus diesem Score stammt auch eines meiner absoluten Lieblingsstücke; nicht nur im Genre Filmmusik, sondern generell: der Cue „King Richard“, der zum Abschluss des Films über den End Credits läuft. Das Grundmotiv – Quint aufwärts, gr. Sekund abwärts – durchzieht den gesamten Score und bildet auch die Keimzelle für dieses Stück. Faszinierend finde ich die melodische Prägnanz, da das 16-taktige Hauptthema hier insgesamt dreimal wiederholt wird und durch mehrere geschickt platzierte Modulationen (Bb => Ab => Eb => D => Eb) trotzdem interessant und frisch gehalten wird ohne viel dekoratives Beiwerk. Da ich nirgendwo eine Klavierfassung gefunden habe, musste ich selbst ran. Wie den meisten auffallen dürfte spiele ich als kurze Intro die ebenfalls von Goldsmith komponierte Universel-Studios-Fanfare... sowohl Tonart (Es-Dur) als auch musikalischer Gestus (Quarten und Quinten als die zentralen Intervalle) haben einfach gut gepasst... einen inhaltlichen Bezug gibt es natürlich nicht. Der Film wurde von Orion Pictures produziert. Viel Spaß!

Ach Herrje. Der "Dschungeldjango"

Das sind auch so Scores die nie offiziell erschienen sind. Ironischerweise sind diese Musiken zwar bei der GEMA gelistet, aber, auch bei anderen von Abrils Werken, ist kein Verlag hinterlegt, weder Original - noch Subverlag.:( Vielleicht weiss Stefan ja was dazu

McKeon ist ein brutaler Sonorist, auch EVIL DEAD RISE war eine unfassbare Neo-Penderecki-Schlachtplatte. Bin aber froh, wenn hier thematisch etwas mehr hängen bleibt - in der Hinsicht war EVIL DEAD RISE trotz seiner Radikalität schon etwas gesichtslos.

ja das seh ich auch so... aber man kann sich ja immer was zusammenstellen so

Der Tag startet mit der Musik aus der Serie County Rescue, komponiert von Judah Earl. Ein sehr schöner ruhig melodischer Score im leichten Ambient Stil. Keine großen prägnanten Themen und dennoch sehr eindringlich und emotional. Mit ca. 13 Minuten Lauflänge leider etwas überschaubar.

Das stimmt sicherlich, aber in den Hörproben auf Itunes hat man zumindest in den ersten 10 Tracks eher die Passagen genommen, die mehr nach "Geräuschkulisse" klingen als die die krachen und keine Gefangenen machen. Wobei auch dort schon melodische Momente zu hören sind. Ich muss mir den mal in Ruhe in Gänze anhören, wobei die Lauflänge schon extrem ist für so einen Score.

näää da is doch auch schon Orchester 🙂

Nun höre ich Tuomas Kantelinens Musik aus dem chinesischen Heist-Actionfilm The Adventureres. Ein Mix aus leichter Rock und Orchestermusik und dem typischen Blechbläser-Streicher Sound für so eine Heist Thematik. Es gibt auch ein schönes romantisch-melancholisches Thema für Klavier und Streicher. Der Score ist insgesamt ein typischer Vertreter dieses Filmgenres, aber er funktioniert ausgezeichnet im Film und macht als Album kurzweiligen Spaß.

Ich höre gerade die Musik aus dem Horrorfilm The Farm, komponiert von Sergei Stern. Die Musik wird von einigen wenigen Live Instrumenten gespielt, wobei die Solo Violine für das prägnate Hauptmotiv verantwortlich ist. Hinzu gesellt sich etwas Sound Design. Der Score erinnert mich an einigen Stellen an Christopher Youngs Musik zu Sinister, da auch hier teilweise die Instrumente für unheimliche Geräusche sorgen, die eine düstere beklemmende Stimmung erzeugen. Wenn man die Musik im Dunkeln hört, kann die schon durchaus gruseln. Ingesamt ein netter Score.

Es ging in diesem Thread ja nicht um die spätere Serie, sondern um den Spielfilm aus dem Jahr 1947: https://de.wikipedia.org/wiki/Ein_Gespenst_auf_Freiersfüßen

Ich hatte nur in die ersten paar Tracks auf iTunes reingehört. Die klangen eher nach Drone Score. Muss ich mal auf YouTube genauer reinhören.

Zum neuen Horrorfilm vom Evil Dead Rise Regisseur Lee Cronin hat wieder der Ire Stephen McKeon einen vollorchestralen Score abgeliefert, bei dem es nur so kracht. Wie schon bei Evil Dead Rise macht er keine Gefangenen und atonal geht's zur Sache. Mit 95min sicher lang, mit einigen Suspense-Tracks, aber ein Thema bleibt schon hängen. Erinnert mich irgendwie an Silvestri oder Elfman... Schwerpunkt liegt aber auf nervenzerrenden full on Horror. Sicher nicht für jeden was... aber in der heutigen Zeit, wo die meisten Horrorfilme substanzlose Drone-Scores kriegen ist das schon was wert wenn die beiden Showdown Stücke Unbinding und Final Confrontation allein zusammen 19 Minuten ergeben, bei dem orchestral kein Stein auf dem Anderen bleibt.

Das werde ich definitiv unterstützen!

Als ich das gelesen habe, habe ich gedacht, da ist bestimmt ein Americana-Score mit kleinem Ensemble und Harmonika dabei. Ist wirklich so. Gefühlt tausend Mal gehört sowas. Lukas hat jetzt die TV Movies A Few Days in Weasel Creek und indirekt Angel Dusted bestätigt. Der Score bringt wieder so ein typisches Horner Best-of.

Der Samstag startet mit der Musik aus dem Film Enemies Closer. Für die dritte Zusammenarbeit von Jean Claude van Damme und Regisseur Peter Hyams hat diesmal Tony Morales den Score komponiert. Der Score ist überwiegend elektronisch, wobei auch einiges nach Orchester klingt. Die Musik setzt auf Rhythmen und Motive. Themen geschweige denn einprägsame Melodien sind nicht vorhanden. Im Film funktioniert der Score ausgezeichnet und gibt den, für ein B-Movie, sehr ordentlichen Actionszenen die nötige Spannung und Dramatik. Die restliche Musik setzt eher auf Atmosphäre. Insgesamt aber auch ein völlig austauschbarer Score, den man auch unter zig ähnlich gelagerte Filme packen könnte. Die Musik könnte auch von nem RCPler aus der zweiten Reihe stammen. Im Film sehr ordentlich, als Höralbum aber definitiv kein Must Have.

Benno Hoffmann war und ist immer noch einer meiner deutschen Lieblingsschauspieler. Der obig genannte Filmtitel ist meiner Meinung nach seine absolute Paraderolle gewesen. Werner Enke mag dem einen oder anderen sicherlich noch ein Begriff sein, oder May Spils. Jedenfalls, der Film ist wohl soweit restauriert und wartet nun schon längere Zeit auf eine DVD-Veröffentlichung. Zuletzt hatten sich beide wohl um gesundheitliche Probleme zu kümmern. Die Sprüche sind jedenfalls nicht von schlechten Eltern. Man achte auf die Preistafel beim Flohzirkus 🤣 https://www.wernerenke.de/wehe-wenn-schwarzenbeck-kommt/

Ach, diese Serie kenne ich unter dem Titel 'Der Geist und Mrs. Muir'. Als Kind mochte ich sie, und in diese Zeit der TV-Ausstrahlung fielen auch 'Die Kinder von Bullerbü' und 'S.R.I. und die unheimlichen Fälle'. Ich erinnere mich noch genau daran, wie ich an einem Sonntag, als eine Serienfolge lief, mal wieder an einer Zuckermuschel zu ersticken drohte (ich verschluckte oft Bonbons in die Luftröhre, weil ich zu doof war, sie zu lutschen), weil ich - statt sie auszuspucken - herunterzuschlucken versuchte, obwohl sie viel zu groß war. Meine Mutter musste mich an den Füßen hochziehen und schütteln. Ich sehe gerade: TV-Ausstrahlung 1970. Da war ich 6. Ich hatte mir die Pidax-DVD besorgt, aber leider konnte nur ein Teil restauriert werden. Echt schade, denn die amerikanische DVD-Version würde ich mir heute nicht mehr anschaffen.

Ja, natürlich. Die Serie besaß eine Qualität, die heute undenkbar wäre. Damals eine von vielen Sternstunden deutschen Fernsehschaffens. Die LP mit Irmin Schmidts Filmmusik hatte ich vor längerer Zeit mal hier vorgestellt. Ungefähr die Hälfte der Tracks wurde innerhalb der Irmin-Schmidt-Filmmusik-Reihe mal auf CD herausgebracht. Das kraftvolle Hauptthema mit dem suggestiven Mundharmonika-Solo ist schon beeindruckend.

Das ist eine erfreuliche Entwicklung. Hiermit ist nun erstmals ein Viertel der alten Hexacord-CD in kompletter Form erschienen. Darf man sich etwa auch Hoffnung auf eine verlängerte KEOMA-Edition machen?

Ja - die Scores gefallen mir auch sehr gut - hatte mir mal vor Jahren die Mühe gemacht, die Musik aus den Filmen relativ dialogfrei als Suiten zusammenzustellen (besitze das AT Metalpak von XT Video mit allen 4 Teilen)

Die Atmosphäre, passend zu dem genialen Score dieser eigentlich billig produzierten Filmreihe, die macht das gewisse Etwas dieser Horrorfilme sicherlich aus. Zensur habe ich immer verabscheut, vor allem, wenn der vorgebliche 'Jugendschutz' in Wahrheit eine Erwachsenenzensur ist. Wieviel Mist war unter den zensierten Filmen, die nur deshalb interessant waren, weil sie beschlagnahmt oder indiziert und deshalb nur wegen ihrer Rarität begehrte Sammelobjekte waren.

Nun, ich streame ja nicht, sondern lade mir das, was mir gefällt, herunter, und das Zeug, was ich höre, ist dort meist auch nicht erhältlich. Lohnt für mich also nicht. Grüße aus Heckinghausen 😉 Einfachheit ist das, was mir gefällt. Sehe ich also generell positiv 🙂

Hallo, hier gibt es 2 fast identische Einspielungen. Auf dem Album Round-Up wurde das Stück von Christopher Palmer arrangiert. Auf dem Album ist die Suite nochmals in einer ca. 20 Sekunden längeren Fassung eingespielt ohne einen großen Unterschied. https://www.discogs.com/de/release/3892431-Erich-Kunzel-Cincinnati-Pops-Orchestra-Frankie-Laine-Round-Up https://www.discogs.com/de/release/7774776-Erich-Kunzel-Cincinnati-Pops-Orchestra-Epics

Ich habe mir die Musik aus den YouTube Links inzwischen angehört. Die Musik ist definitiv erstklassig. Jedoch trifft es meinen persönlichen Geschmack nicht wirklich. Handwerklich ist es erstklassig gemacht - aber es gehört für mich etwas mehr dazu, damit ich es mag (persönlicher Geschmack spielt da immer eine Rolle).