Alexander Grodzinski

Tatsächlich habe ich in den letzten Jahren wieder öfter dort bestellt und bisher lief auch immer alles glatt. Das mit der Snow-CD war tatsächlich der erste Fauxpas von BSX nach vielen Jahren, zumindest bei mir. Ich bestelle dort auch nur, wenn es da was signiert gibt, wie eben hier. Gut, durch die lange Verzögerung mit der Auslieferung habe ich leider kein signiertes Booklet mehr bekommen, aber Snows Unterschrift habe ich ja schon auf diversen anderen Scores.

Meine CD ist schon vor drei Wochen gekommen. Allerdings auch nur, weil ich bei BSX nachgefragt habe. Das Tracking hat nämlich angezeigt, dass zwar ein "shipping label" erstellt wurde, aber danach ging es nicht weiter. Und tatsächlich hat BSX vergessen, die CD auch zu verschicken. Aber ich habe Mark Banning persönlich angeschrieben und schon am nächsten Tag ging die CD raus und war eine Woche später da.

Bei der neuen Fassung merkt man natürlich auch einen Sprung in der Bildqualität bei den neu eingefügten Szenen. Und auch die neue Synchro sticht natürlich dann zusätzlich noch etwas heraus. Die neuen Szenen sind unschärfer und leicht verwaschen, vermutlich gibt es die einfach nicht mehr besser. Aber man hat bei der Restauration schon einen guten Job gemacht und das Beste aus diesen Szenen rausgeholt.

Soweit ich weiß ist das inhaltlich die gleiche, nur anders verpackt und nicht limitiert.

Ich weiß, ich wollte aber nicht unerwähnt lassen, dass Micalizzi auch schon vor ZWEI BÄRENSTARKE TYPEN und VIER FÄUSTE GEGEN RIO Musik für die Spencer/Hill-Filme gemacht hat. Hier die Zorro-Musik der De-Angelis-Brüder von 1974. Ebenfalls sehr schmissig und eingängig: Und ein weiteres Highlight für mich. Der Titelsong zum Italo-Fantasy-Trash YOR von 1983. "YOR'S WORLD! HE'S THE MAN!" Und der sagenhafte Pizza-Song, den Bonnie Bianco dann noch einmal neu eingesungen hat für CINDERELLA 87: Und noch zwei typische Songs der beiden aus CINDERELLA 87:

Ich bin natürlich auch mit den Spencer/Hill-Filmen aufgewachsen und damit auch mit den Songs der Brüder De Angelis. Die beiden haben ja Einiges an Filmmusik gemacht, darunter auch die Musik zu einem Zorro-Film. Abseits der Filmmusik hatten sie auch große Erfolge. Unter dem Namen "Oliver Onions" traten sie als Pop-Duo auf. Von ihnen stammt unter anderem die Original-Version von "Santa Maria", die sie 1979 veröffentlichten. Ein Jahr später sang Roland Kaiser das Lied auf deutsch und hatte damit seinen Durchbruch in Deutschland. Der Song findet sich auch auf diversen Spencer/Hill-Samplern wieder. Er kam ebenfalls zum Einsatz in der Bud-Spencer-Serie JACK CLEMENTI - ANRUF GENÜGT. In den 70ern gab es kaum einen Film von Bud Spencer und Terence Hill, der nicht die Musik der De-Angelis-Brüder bekam. Selbst bei Solo-Projekten wie den PLATTFUSS-Filmen kamen die Brüder zum Einsatz. Bud Spencer selbst schrieb ja auch einige Songs und hat mit den beiden ebenfalls zusammengearbeitet. Erst Anfang der 80er zogen sich die Brüder aus den Spencer/Hill-Filmen zurück. Kurioserweise wurden sie von einem weiteren Brüderpaar ersetzt. Carmelo und Michelangelo La Bionda, kurz einfach nur "La Bionda", schrieben die Musik zu den Filmen DER SUPERCOP, ZWEI ASSE TRUMPFEN AUF, BUD DER GANOVENSCHRECK und DIE MIAMI-COPS. Dazwischen waren aber immer noch Filme, für die die De-Angelis-Brüder die Musik gemacht haben, wie BUDDY HAUT DEN LUKAS, BANANA JOE und DER BOMBER, der 1982 der letzte Spencer-Film war, für den die beiden die Musik schrieben. In den 80ern zogen sich die Brüder aber allgemein langsam von der Musik zurück, da sie verstärkt in der Filmproduktion aktiv wurden. Der bekannteste Soundtrack der beiden aus den 80ern dürfte der zu CINDERELLA 87 sein, der mit dem Duett der beiden Hauptdarsteller, Bonnie Bianco und Pierre Cosso, einen großen Hit verbuchen konnte. Auch La Bionda haben außerhalb der Filmmusik diverse Hits gehabt. Der bekannteste davon dürfte wohl "Vamos a la playa" sein. Ich würde zustimmen, dass Walter Rizzati mit DAS KROKODIL UND SEIN NILPFERD einen der besten Nicht-De-Angelis-Score für einen Spencer/Hill-Film gemacht hat. Franco Micalizzi sollte man aber auch noch erwähnen, der nicht nur die tolle Musik zu DIE RECHTE UND DIE LINKE HAND DES TEUFELS gemacht hat, sondern auch die zu einem der letzten Filme von Bud und Terence, VIER FÄUSTE GEGEN RIO von 1984. ZWEI BÄRENSTARKE TYPEN aus dem Jahr zuvor geht auch schon auf sein Konto. Aber die Songs waren tatsächlich nicht mehr so eingängig wie zu Zeiten der Oliver Onions. Und die Musik von La Bionda war eben wesentlich poppiger und elektronischer, 80er-Jahre-Italo-Disco eben. Ende 2007 traten die Oliver Onions nach 25 Jahren erstmals wieder live auf. Und am 5. Oktober geben die beiden in Berlin ein einmaliges Konzert.

Snow Files of the Week: "M. Magdalene/Divine Daughter" aus "MillenniuM", Episode "Anamnesis" (1998). Dies ist eine von nur zwei Episoden der ganzen Serie, bei der Frank Black seiner Frau Catherine die Bühne überlässt. Zusammen mit Lara Means ermittelt Catherine im Fall eines Schulmädchens, welches angeblich Visionen hat, die sie direkt von Jesus bekommt. Marks Musik passt sich dem religiösen Thema der Folge an. Es gibt ein sanftes Piano-Thema für das Mädchen und sphärische Chorgesänge für ihre Visionen. Ebenso kommt die gesampelte Flöte aus der Folge "Luminary" wieder zum Einsatz. Die Stücke stammen vom zweiten Set von LLL, welches auf 2000 Stück limitiert ist. Viel Spaß beim Hören!

Der SUSPIRIA-Trailer sieht interessant aus. Ich habe Argentos Original erst vor zwei, drei Jahren zum ersten Mal gesehen, als diese tolle 4-Disc-Collectors-Box dazu erschienen ist. Scheinbar ist der neue Film nicht einfach nur ein Remake, was ich erst einmal begrüße. HALLOWEEN sieht dagegen natürlich wesentlich konventioneller aus. Man ignoriert ja alle Fortsetzungen, sogar den zweiten Teil, aber das nicht, um nun bahnbrechend neue Wege zu gehen, sondern hauptsächlich, um die alten Recken wieder ins Boot zu holen. Neben Jamie Lee Curtis ist wohl auch Nick Castle wieder mit dabei, Carpenters alter Freund, der schon in seinem Film von 1978 unter der Maske von Michael steckte. Der Trailer ist natürlich viel zu lang und vermittelt tatsächlich eher den Eindruck, dass das nur ein weiterer Film in der langen Reihe ist. Aber die Bilder gefallen mir, sieht für mich schon recht stimmungsvoll aus, auch der Musikeinsatz mit Carpenters Themen gefällt mir. Das ist sowieso der Hauptgrund, warum ich mich auf den Film freue: ein neuer Carpenter-Score. Dass ich das noch erleben darf, hätte ich nicht mehr gedacht, nachdem Carpenter seine Regie-Karriere ja ziemlich an den Nagel gehängt hat. Von daher bin ich mal vorsichtig optimistisch, was den neuen Film angeht, auch wenn es nur ein weiterer Slasher wird. Allerdings hatte ich bei dem Projekt von Anfang an auch keine anderen Erwartungen. Es muss ja auch zu der Welt von Carpenters Film passen, da wollte man wohl keine Experimente wagen, sondern einfach da ansetzen, wo Carpenter aufgehört hat.

Elvira is in da house! Bekannt geworden in den frühen 80ern als Moderatorin ihrer eigenen Show, in der sie billige Horrorfilme angesagt hat, avancierte sie durch ihr schrilles Auftreten und ihr lockeres Mundwerk schnell zur Kultfigur. Cassandra Peterson tritt auch heute mit über 60 Jahren immer noch als Elvira auf und äußerlich scheint sie auch kaum gealtert zu sein. Der erste Film der Herrscherin der Dunkelheit von 1988 wurde nun von Nameless Media zum ersten Mal auf Blu-ray veröffentlicht. Es gibt ihn momentan nur als Mediabook in verschiedenen Varianten. Ich habe mich für die Retro-Version entschieden. Neben der tollen Aufmachung und dem Booklet gibt es 160 Minuten Bonusmaterial. Um in Elviras Jargon zu bleiben, könnte man auch sagen, die Ausstattung ist so üppig wie ihre Oberweite. Anfang der 90er Jahre gab es auch zwei Elvira-Computerspiele, die ich noch auf meinem seeligen Amiga 500 gespielt habe. Es waren zwei Graphic Adventures, die allerdings nichts mit dem Film zu tun haben. Und während draußen ein Gewitter aufzieht, treffe ich mich nun hochauflösend mit der Mistress of the dark.

Das Alien ist bei mir gelandet. Elliot Goldenthal - Alien 3

Trailer zum neuen HALLOWEEN:

Versuche es doch mal bei Tarantula.

Danke.

Romy Schneider war eine faszinierende Frau. Viele Filme wurden schon über sie gedreht. 3 TAGE IN QUIBERON ist aber kein Biopic, sondern zeigt nur einen kurzen Abschnitt im Leben der Romy Schneider, als sie 1981 in dem französischen Kurort das mittlerweile legendäre Stern-Interview gibt. L’impératrice enfantine – 3 TAGE IN QUIBERON Viel Spaß beim Lesen!

Wenn es GHOSTBUSTERS ist, wäre es nur ein weiteres Re-Release. Aber wenn man die Nachricht von MV mal genauer liest, dann klingt das eher so, als würden sich "Logo, etc." nicht auf den Film beziehen, sondern auf eine Art neuer Serie, die von LLL in Zusammenarbeit mit einem Studio kommt. Er schreibt ja auch "but what it represents as a whole is what will get you guys drooling over". Also ist der Score an sich für manche vielleicht toll und für andere eher nix, aber die Veröffentlichung an sich ist wohl der Start für etwas ganz Tolles. Deshalb können sie noch nix weiter dazu sagen, weil das ganze Drumrum, inklusive Logo, Liner Notes, Pressemitteilung, noch nicht fertig ist. Hoffentlich ist das dann auch wirklich was Tolles und nicht nur eine weitere "We hear you"-Serie a la Varese.

Mich persönlich würde es natürlich freuen, wenn es GHOSTBUSTERS II wäre. Aber ich habe noch die Worte von MV im Ohr, der meinte, dass LLL bereits 2014, zum 30. bzw. 25. Geburtstag des ersten und zweiten Filmes, eine Doppel-Veröffentlichung der beiden Scores in Angriff genommen hat, letztendlich aber nichts draus wurde und er nur meinte, dass sich nun wohl ein anderes Label damit befassen müsse. In der Zwischenzeit kann natürlich viel passiert sein, aber die Chance, dass es wirklich GHOSTBUSTERS II ist, halte ich dennoch für gering.

Bei GHOSTBUSTERS II wäre es eine Premiere. Angeblich sind die Masterbänder von Edelmans Score nicht mehr existent, aber auf der Blu-ray zum zweiten Film gibt es eine neu produzierte Talkrunde mit Dan Aykroyd und Ivan Reitman. Und während des Gesprächs läuft im Hintergrund der Score von Edelman. Also muss es irgendwo doch noch eine Kopie davon geben.

Nachdem MV vor einigen Jahren mal GHOSTBUSTERS und GHOSTBUSTERS II ins Spiel gebracht hat, musste ich bei "Logo finalisieren" irgendwie daran denken.

Mark Snow - 20.000 Leagues under the sea Ebenfalls ein Snow-Score, den wohl kaum jemand hier kennen dürfte. 20.000 LEAGUES UNDER THE SEA ist ein TV-Mehrteiler von 1997, mit Michael Caine als Captain Nemo. Snow hatte dafür wieder ein Orchester zur Verfügung, welches er aber immer wieder elektronisch unterstützen sollte/musste. Dennoch gelangen Snow auch hier wieder tolle Themen, die sich in Form und Melodie an John Barry anlehnen. Barry-Fans sollten also auch mal ein Ohr riskieren. Besonders schön hört man das im Stück "Midnight Arctic Walk", in dem das schwelgerische Thema direkt aus einem Barry-Score stammen könnte.

Snow Files of the Week: "Midnight Arctic Walk/Walking To Shore" aus der TV Mini-Serie "20,000 Leagues Under The Sea" (1997), mit Michael Caine als Captain Nemo. Für die Musik benutzte Mark ein kleines Orchester und kombinierte es mit seinen elektronischen Spielereien. Der Score zeigt, dass Mark durchaus auch große und epische Themen schreiben kann, wenn es verlangt wird. Manches davon, wie das Thema aus dem Stück "Midnight Arctic Walk", erinnert mich an die gefühlvollen Themen eines John Barry. Die Musik wurde von Prometheus Records veröffentlicht und ist mittlerweile ausverkauft. Man findet allerdings immer noch gute Angebote für die CD. Viel Spaß beim Hören!

Ich dachte, LLL wollte die Vinyl-Sachen eher streichen, nachdem die bisherigen Veröffentlichungen angeblich nicht so dolle gelaufen sind. Und dass sie ihre Webseite mal überarbeiten, wird auch Zeit. Da sind so viele kleine Fehler drin, mal abgesehen davon, dass manche Infos dort teilweise schon seit Wochen veraltet sind. Oder noch länger. Beispielsweise steht beim X-Files-Score zum ersten Kinofilm John Scott als Komponist dabei, weshalb das Album auch nicht angezeigt wird, wenn man nach Mark Snow sucht.

Ich könnte mich nicht erinnern, das mal gehört/gelesen zu haben. THE FRIGHTENERS sollte ja ursprünglich mal ein TALES FROM THE CRYPT Film werden. Jackson und seine Frau Fran Walsh schrieben ein kurzes Treatment, während sie am Drehbuch zu HEAVENLY CREATURES arbeiteten. Dieses Treatment bekam Zemeckis in die Hände und wollte das eben als TALES FROM THE CRYPT Film inszenieren. Da wäre dann wohl Silvestri zum Einsatz gekommen. Zemeckis beauftragte Jackson und Walsh, aus dem Treatment ein Drehbuch zu entwickeln und als das Drehbuch fertig war, entschied Zemeckis, dass der Film doch besser bei Jackson selbst aufgehoben war. Zemeckis blieb als Produzent an Bord. Und im Bonusmaterial auf den Heimkino-Veröffentlichungen erzählt Elfman unter anderem, dass ihm HEAVENLY CREATURES so gefallen habe, dass er heiß darauf war, den Mann zu treffen, der diesen Film gemacht hat. Und dass er sich um den Job regelrecht gerissen hat, um mit Jackson zu arbeiten.

Zumal Jackson beispielsweise selbst auch für seinen LOVELY BONES auf einen anderen Komponisten gesetzt hat. Ich denke, Jackson wechselt ganz gerne mal seine Komponisten. Beziehungsweise setzt er auf bestimmte Leute in einem bestimmten Genre. Shore bei allem, was HERR DER RINGE betrifft, wobei ich glaube, dass hier auch der Aspekt des zugkräftigen Namens von Shore unter den Fans bei THE HOBBIT eine Rolle spielte. Will sagen, die LORD OF THE RINGS Scores waren alle Verkaufsschlager, also muss auch der gleiche Komponist für THE HOBBIT ran. Denn Shore selbst schien ja mit weit weniger Enthusiasmus an THE HOBBIT gearbeitet zu haben als an LORD OF THE RINGS. Peter Dasent hat drei Jackson-Filme hintereinander vertont, MEET THE FEEBLES, BRAINDEAD und HEAVENLY CREATURES. Elfman kam ja nur einmal zum Einsatz und das wohl auch eher über Produzent Robert Zemeckis, da sich die beiden durch TALES FROM THE CRYPT kennen dürften. Könnte also einer werden, mit dem Jackson schon mal gearbeitet hat oder eben jemand Neues oder jemand Unbekanntes.

Ich glaube ehrlich gesagt nicht an Shore. Jackson hat als Produzent eher auf unverbrauchte Gesichter gesetzt, siehe DISTRICT 9, bei dem sowohl Regisseur, als auch Komponist, zum damaligen Zeitpunkt nicht sonderlich bekannt gewesen sein dürften. Vielleicht kommt also wieder eher ein unbekannterer Komponist zum Zuge.

In der Wiki werden beide erwähnt. Vielleicht mussten beide vertraglich auf eine Nennung verzichten, warum auch immer. Normalerweise schmückt sich ein Studio ja auch nicht gerade mit solchen Geschichten.